Movimientos Artísticos del Siglo XIX: Neoclasicismo y Romanticismo

Arte del Siglo XIX: Neoclasicismo y Romanticismo

El siglo XIX fue un periodo de profundas transformaciones sociales, políticas y culturales que se reflejaron intensamente en el arte. Dos de los movimientos más influyentes que marcaron esta centuria fueron el Neoclasicismo y el Romanticismo, cada uno con sus propias filosofías y expresiones estéticas, pero ambos fundamentales para comprender la evolución artística de la época.

El Neoclasicismo

El Neoclasicismo es el arte de la Ilustración, por lo que debemos remitirnos a lo estudiado en ese bloque. Se desarrolla a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX.

Tras la Revolución Francesa y la llegada al poder de Napoleón, las ideas de la República y el Imperio Romanos se convirtieron en una referencia política. Su nombre proviene del interés que despertó el arte grecorromano, en cuya imitación se buscaba la belleza académica y armónica, en clara contraposición a la exuberancia del Barroco y el Rococó precedentes. Las excavaciones de las ruinas de Pompeya y Herculano, así como la exhibición de piezas de la antigüedad, suscitaron un gran interés por esa época.

Sus características principales incluyen:

• Se trata, pues, de una vuelta a los modelos clásicos, buscando la armonía y el equilibrio desde un punto de vista racional.
• Las obras persiguen un fin didáctico y moral al reflejar la razón y la virtud a través de la proporción.
• La perfección técnica en cualquiera de las artes y, por tanto, la razón, se impone a la imaginación.

Estas características generales se concretan en las obras arquitectónicas, pictóricas o escultóricas, así como en otros elementos decorativos, mobiliario y ajuares.

El Romanticismo

El Romanticismo es un movimiento cultural y político surgido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria del sentimiento contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo. Representa el liberalismo frente al despotismo ilustrado.

La época romántica fue muy fructífera en literatura, filosofía y música, destacando compositores como Beethoven y Mendelssohn. En el arte, supuso una ruptura con la imitación clasicista basada en un conjunto de reglas.

Sus principios fundamentales son:

• Su objetivo principal rebasa el ámbito de la belleza como armonía para perseguir la expresión de sentimientos, buscando lo que está más allá de los límites para encontrar una nueva estética.
• La búsqueda de la originalidad y la creatividad preside las obras románticas.
• La obra no tiene que ser perfecta ni en su factura ni en su estructura.
• Por eso, prima lo subjetivo, el mundo interior del yo del artista, a través de ensoñaciones, fantasías y mundos oscuros.
• La cultura romántica exalta lo nacional, desarrollado en cada país de una forma diferente; por ello, los temas del arte buscan esas raíces y hechos nacionales.
• El gusto por lo distinto lleva a los artistas a valorar el mundo medieval y el exotismo oriental.