Neoplatonismo y poesía renacentista en España: petrarquismo, lírica espiritual y épica

El Neoplatonismo en el Renacimiento

El Neoplatonismo fue la concepción filosófica dominante en el Renacimiento. Se difundió en obras como El Cortesano de Baltasar Castiglione y los Diálogos de amor de León Hebreo.

Doctrina Neoplatónica

Para Platón, el mundo sensible es un reflejo del mundo de las ideas, lo que explica la tendencia a la idealización propia del arte y la literatura renacentistas: los autores reflejan el mundo ideal (tópicos del locus amoenus o la descriptio puellae) y no el material, que constituye una copia imperfecta de aquel. La belleza terrenal se considera una proyección de la belleza divina. Así, el amor a la belleza de la mujer se convierte en vía de acercamiento a la divinidad. Se trata del tópico de la donna angelicata, presente ya en la Divina Comedia de Dante. El amor ya se entiende no como un impulso pecaminoso, sino como un sentimiento ennoblecedor.

El Renacimiento en España

Los inicios del Renacimiento español se sitúan bajo la monarquía de los Reyes Católicos, que gobernaron juntos en los tronos de Castilla y Aragón desde 1479 hasta la muerte de Isabel en 1504. El movimiento se desarrolla durante los reinados de Carlos I y Felipe II y presenta los siguientes rasgos:

• No se produce un auge de la burguesía similar al de otros países de Europa.
• El objetivo de los españoles que acumulan riqueza es su integración en la nobleza, con el consiguiente aumento de hidalgos y criados, y el desprestigio del trabajo manual y las actividades productivas. El Lazarillo de Tormes es un reflejo de esto.
• La expulsión de los judíos en 1492 buscaba garantizar la unidad religiosa, lo que también persiguió a los judeoconversos.
• Hay una obsesión por la limpieza de sangre que margina a aquellos con antepasados judíos o musulmanes.
• El triunfo de la Contrarreforma tras el Concilio de Trento creó en los países católicos un clima de espiritualidad que influyó en el arte y la literatura. Se apreció en la poesía ascética y mística de Fray Luis de León y San Juan de la Cruz.

La Poesía en la Segunda Mitad del Siglo XVI

Conviven en España diversas tendencias poéticas:

• El Petrarquismo
• La poesía espiritual (ascética y mística)
• La épica

Poesía Petrarquista

Poesía petrarquista o italianizante de asunto amoroso. En esta línea se inscriben los poetas Francisco de la Torre, Hernando de Acuña, Francisco de Figueroa o Fernando de Herrera, quienes tomarán la obra de Garcilaso como modelo de imitación.

Poesía Espiritual

Poesía espiritual o ascético-mística. Esta tendencia da cauce poético bien a una reflexión moral o existencial, bien al anhelo o la vivencia de la unión con la divinidad. El clima de espiritualidad promovido, primero por los distintos movimientos de renovación religiosa y más tarde por la Contrarreforma, forma el caldo de cultivo adecuado para el florecimiento de este tipo de lírica. Sus principales representantes serán Fray Luis de León, San Juan de la Cruz y Francisco de Aldana.

Poesía Épica

La épica culta tuvo un amplio desarrollo en Europa durante el Renacimiento, con obras como Orlando Enamorado de Matteo Boiardo, Orlando Furioso de Ludovico Ariosto y Os Lusíadas del portugués Luís de Camões, sobre el primer viaje a Oriente del navegante Vasco de Gama.