Ópera Francesa: Evolución, Géneros y Compositores Clave (Grand Opéra, Comique, Opereta)
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Ópera Francesa: Un Recorrido por sus Géneros Principales
La Grand Opéra: Esplendor y Drama Histórico
La Grand Opéra es una consecuencia de la evolución de la ópera seria francesa del siglo XVIII, que en tiempos de la Revolución se mezcló con grandes espectáculos que ensalzaban los ideales revolucionarios. Esta tendencia a lo grandioso, junto con la falta de formación cultural de la que adolecía la nueva burguesía francesa de principios del siglo XIX, hizo que se buscaran temas en la historia más reciente.
El libretista Eugène Scribe crearía libretos históricos con grandes escenas de masas, ballets y, sobre todo, giros de acción que atraían el interés del público. Las características musicales de la Grand Opéra son:
- El recitativo desaparece en favor de la «escena y aria», donde todas las partes son cantadas.
- Utilización de ballets y marchas procesionales.
Un compositor clave que consolidó el género fue Giacomo Meyerbeer, con obras como «Robert le Diable» (1831) y «Los Hugonotes» (1836).
La Opéra Comique y su Evolución hacia la Opéra Lyrique
La Opéra Comique se diferencia de la Grand Opéra por tener una temática distinta, basada en la comedia y con partes habladas.
Hacia mediados del siglo, este género empezó a ganar popularidad. Sin embargo, la burguesía abandonó este género y derivó hacia la Opéra Lyrique. De esta manera, la Opéra Lyrique de mediados de siglo estaría más ligada a principios estéticos del Romanticismo.
Destacan Charles Gounod con su «Fausto», así como Jules Massenet con «Werther», quien mantuvo este género hasta casi finales de siglo con particularidades temáticas donde destaca la expresividad de los papeles femeninos.
A partir de la segunda mitad del siglo, Bizet desarrollaría el realismo musical y el exotismo de los personajes. Esta ópera realista estaría basada principalmente en personajes de clase humilde.
Estos nuevos temas operísticos tenían un punto exótico, pero el drama humano y la relajación moral del personaje femenino causaron gran impacto, abriendo camino al verismo italiano. Un ejemplo cumbre es Bizet, con «Carmen» (1875).
La Opereta: Humor, Parodia y Popularidad
La Opereta representa la tendencia más humorística. Su creador, Jacques Offenbach, se inspiró en un fuerte sentimiento de parodia, según la cual pretendía hacer burla al mundo y la sociedad de la época. Se utiliza el ballet con bailes de moda (vals, cancán...) en su temática. Su sentido de sátira abarcó los temas clásicos, como en su «Orfeo en los infiernos», y la sociedad de la época, como en «La vie parisienne».
Por otra parte, la opereta se extendió por toda Europa, convirtiéndose en un género muy popular. Destaca en Viena Johann Strauss, con «El murciélago».