Reflexión moral en la poesía de Jorge Manrique: Coplas por la muerte de su padre

4.2 Reflexión moral JM: la obra más representativa es la elegía de Coplas, por la Muerte de su padre.  - Métrica: Emplea La llamada copla manriqueña, variedad estrófica de doce versos agrupados en dos Sextillas de pie quebrado. Los versos son octosílabos salvo el 3 y el 6 (tetrasílabos). La rima es consonante y se distribuye así: abcabc/defdef.  - Estructura: se divide en tres Partes:  1. La primera: consiste En una exposición doctrinal, establece unas reflexiones generales, de carácter Filosófico, sobre la fugacidad de la vida humana y la inconsistencia de los Bienes de este mundo.  2. En la Segunda, como refuerzo a esa previa exposición doctrinal, se aduce el Ejemplo de relevantes personalidades del pasado.  3. La tercera contiene el elogio del Difunto y su cita con la muerte.

- Temas: El poema lo configura un conglomerado de motivos extraídos del caudal de La tradición: 

. E mundo es un lugar de tránsito en el que el hombre tiene la oportunidad, Con sus buenas obras, de conseguir la salvación de su alma. Pero si su estancia En el mundo es transitoria, no debe aferrarse a él.

. La fortuna es un azar ciego que desencadena las tragedias humanas, se le Representa como una rueda presurosa.

. El tiempo es fugaz, carece de consistencia. El presente es imposible Retenerlo, y cuando queremos darnos cuenta, ya no existe, el futuro se Convertirá en sucesivos presentes inaprensibles; por lo tanto todo queda Reducido al pasado.

. En el tratamiento literario de la muerte Jorge Manrique recoge toda una Tradición que reiteradamente había venido destacando: su poder igualatorio, su Sentido democrático, su aparición imprevisible, su poder destructor, Aniquilador de la vida...

. El tópico del ubí sunt: Para ejemplificar la fugacidad de los bienes Mundanos recurre a la convención retórica del ubí sunt.

. Para el la fama es: consecuencia de una vida de honor, la única defensa Que el hombre puede esgrimir ante los ataques de la Fortuna, el tiempo y la Muerte, un consuelo para los que aún quedan en este mundo , el medio para Alcanzar la salvación eterna, que es la meta de todo cristiano.

- Estilo: olvida el lenguaje artificioso y conceptista de su poesía Amatoria, heredero del virtuosismo provenzal; prescinde del estilo de moda en La época, el latinizante de de Juan de Mena. 

Otros poetas cultivan esta tendencia poética: 

. El marqués de santillana: "comedia de Ponza", "Diálogo de Bías contra Fortuna", y "Doctrinal de Privado"

. Juan de Mena: "laberinto de la fortuna o las trecientas" 

4.3 La Sátira: La situación de Anarquía política y el cima de corrupción moral que imperan en el reinado de Enrique IV de Castilla.   A. La sátira Social: tiene su manifestación más importante en las danza de la Muerta. Carácteristicas. Su carácter ritual, su sentido democrático, y su imagen Macabra.   B. La sátira política Vierte una crítica violenta y personal contra miembros de la corte, obras: " Las coplas del provincial", " las coplas de mingo Revulgo" y las "coplas de ay la panadera"

5. La prosa y la Novela: en el s.XV la prosa y La novela presentan manifestaciones peculiares.

5.1 La prosa Humanística: la tendencia humanística inaugurada por el canciller Ayala se intensifica En el s.XV con la progresiva difusión de la cultura clásica. Dentro del género Histórico cabe destacar: las crónicas políticas de los reinadosde Juan II, Enrique IV y los Reyes Católicos; y las biografías, tanto individuales como Colectivas.

5.2 La novela y el Sentimentalismo amoroso: la novela del s.XV tiene un sentimentalismo amoroso Propiciado por el ambiente cortesano de la época y favorecido. Siguen Escribiéndose novelas de aventuras y de caballerías. Dos nuevos géneros: a. La novela histórico: Recrea asuntos de la historia nacional, tomados de la Épica y de las crónicas, los personajes y los ambientes parecen extraídos de la Sociedad cortesana del XV. La primera novela histórica española es la Crónica Sarracina.  B. La novela sentimental: La acción discurre con lentitud, adopta la forma autobiográfica y se recrea en El análisis minucioso de los sentimientos de los enamorados. Las obras: "Siervo libre de amor" de Rodríguez del Padrón y "Cárcel de Amor", de Diego de San Pedro.

6. El Teatro: Renace en la segunda Mitad del s.XV con dos breves piezas de Gómez Manrique. SE trata de breves Poemas líricos dramatizados, de escasa acción y que no suponen un avance Significativo con respecto al "auto de los reyes Magos". A finales Del XV, surge un teatro cortesano, vinculado a la nobleza y desligado de la Realidad popular, que cultiva dos modalidades dramáticas: una religiosa y otra Profana.