Teatro del Barroco y Clasicismo: Comparativa y Análisis
Enviado por Comunidad Wikiteka y clasificado en Lengua y literatura
Escrito el en
español con un tamaño de 4,69 KB
Teatro del Barroco
Contexto Histórico y Social
El teatro fue el género más popular del Barroco. Todos los estratos sociales disfrutaban de este espectáculo en los corrales (teatros armados en patios entre edificios). Estos corrales contaban con un escenario al fondo, puertas laterales, una o dos galerías (para escenas en distintas alturas), y carecían de telón. La escenografía era simple y básica, creándose los espacios mediante la palabra. Las localidades se distribuían al frente y a los costados del escenario: las más baratas en el patio (de pie), y las más caras en gradas o galerías. Las funciones se realizaban de día, dada la falta de luz artificial. El teatro también se representaba en palacios para la realeza y la nobleza. Finalmente, para la festividad de Corpus Christi, se organizaban representaciones sobre carros en lugares públicos, llamadas autos sacramentales.
Características Generales
El teatro del Siglo de Oro español priorizaba la acción, subordinada al tema principal de la obra. La trama funcionaba como una metáfora que transmitía el mensaje global, permitiendo la existencia de una intriga secundaria.
Lope de Vega
Lope de Vega estableció las bases del teatro clásico español:
- Seguir el gusto del público, dejando de lado a los preceptistas.
- Mezclar lo trágico con lo cómico.
- Imponer el verso.
- Dividir la obra en tres actos.
- Permitir cambios de espacio y tiempo.
Calderón de la Barca
Calderón de la Barca, perteneciente a una generación posterior a Lope, Góngora y Quevedo, fusionó características que parecían antagónicas en sus predecesores. Adoptando las innovaciones de Lope, les añadió perfección estructural y estilización dramática. Su discurso se caracteriza por un lenguaje con formas de razonamiento filosófico, sin perder el lirismo. Representante de la última etapa del Barroco, imprimió a sus obras un tono trágico, más allá de la fama de sus comedias de enredo.
El Clasicismo
Contexto Histórico
El Clasicismo, movimiento cultural desarrollado entre los siglos XVII y XVIII en Francia, se caracterizó por la búsqueda del equilibrio, la calidad, la elegancia, una intención didáctica y el ajuste a reglas estrictas. Surgió como reacción a la exageración del Barroco. Los franceses mantuvieron un espíritu selecto y normativo, aunque el apego a las normas clásicas limitó la libertad creativa. Su espíritu didáctico y la creación de normas definieron lo correcto en el arte.
Boileau y las Normas Clásicas
Boileau, poeta y crítico francés, estableció normas obligatorias para los artistas clásicos:
- Unir lo útil con lo agradable.
- Buscar la simplicidad y transparencia, guiándose por la lógica, evitando lo artificioso y complicado.
- Mantener una actitud ética, sin trabajar por lucro.
- Reproducir la naturaleza humana.
El Teatro Clásico Francés
Boileau y otros críticos decidieron que las obras debían atenerse a las tres unidades clásicas (acción, lugar y tiempo).
La Poesía Clásica
La poesía debía seguir los cauces clásicos antiguos, potenciando las posibilidades de la lengua francesa.
La Cultura en el Reinado de Luis XIV
El Clasicismo tuvo su esplendor durante el reinado de Luis XIV. Buscando la fama, el rey otorgó beneficios a artistas, poetas y científicos, no por amor al arte, sino para inmortalizar su historia. Se rodeó de celebridades literarias, otorgando subsidios y pensiones. Richelieu, en el reinado anterior, impulsó las artes y fundó la Academia de la Lengua Francesa (1635), dedicada a fomentar los estudios literarios y dictar las reglas del buen decir y escribir. También se fundaron Academias de arquitectura, música y pintura.
Arquitectura, Pintura y Literatura
Luis XIV apreciaba la arquitectura, considerándola un testimonio de su poder. Nicolás Poussin fue el pintor por excelencia de este periodo, junto con Charles Le Brun (el preferido del rey). En la literatura, las reglas de Boileau influyeron en todos los géneros. Destacaron autores como Jean de La Fontaine (fábulas), Jean de La Bruyère (artículos morales), Marie-Madeleine de La Fayette (La Princesa de Cleves), Pierre Corneille (fundador del teatro francés), Jean Racine (tragedias), François de La Rochefoucauld (textos morales y filosóficos) y Molière.
Molière y la Comedia
Molière rivalizó con Boileau, criticando sus reglas. En su obra teatral, se propuso corregir los vicios humanos mediante la comedia, elevándola al rango de la tragedia.
rango de la tragedia.