Teatro Gallego de Posguerra: Entre el Exilio y la Renovación (1936-1973)
Entre 1936 y 1950, el teatro gallego se desarrolla en el exilio. Será en 1950 cuando se cultive en Galicia un teatro que busca trascender la propia realidad en la que se vive para presentar conflictos universales, ofreciendo una visión oscura y conflictiva del mundo y de la existencia. Es un teatro escrito para ser leído.
La Generación de los 50
Algunos de los autores más importantes de la Generación de los 50:
- Cunqueiro escribe un teatro caracterizado por el clasicismo. "O incerto señor don Hamlet, príncipe de Dinamarca" es una versión de la historia de Hamlet.
- Carballo Calero realizó una importante labor a favor de nuestra lengua y literatura, de su autoría es una de las primeras historias de la literatura gallega. Su obra dramática es experimental, próxima al teatro del absurdo. Destaca "Sombra de Orfeo".
- Xenaro Mariñas, precursor del teatro social con obras como "A chave na porta" o "A revolta", una obra de carácter simbólico con una visión trágica de la existencia.
En este período, Manuel María escribe "Auto de taberneiro" y "Edipo" y Xohana Torres "Á outra banda do Iber".
Teatro Independiente y Nuevas Tendencias (1960-1973)
A partir de mediados de los 60, se inicia la recuperación de las actividades teatrales y nacen así importantes grupos teatrales como O Facho. O Teatro Circo es el primer grupo teatral independiente gallego.
En la década siguiente aparecen nuevos grupos y en 1973 se celebra la I Mostra de Teatro de Ribadavia, punto de encuentro para autores y grupos.
Algunos autores escriben algunas obras en este período:
- Euloxio Rodríguez Ruibal, autor de obras que constituyen una manifestación contra la violencia y la opresión. Destaca "O cabo dano".
- De Manuel Lourenzo, solo el primer ciclo, el místico, pertenece a este periodo. Está formado por obras que recrean personajes místicos del teatro griego, como "Romaría ás covas do demo".
- El teatro de Roberto Vidal Bolaño se divide en dos tendencias: un teatro simbólico, como "Ladaíñas pola morte do meco", en la que el meco se identifica con la opresión extranjera que explota a las clases populares; y un teatro con textos más complejos en los que se da una visión pesimista de la vida como "Laudamuco, señor de ningures", en la que trata el tema del tirano que se encuentra en el declive de su poder.