Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Cronologia: 1444-1446

Autor: Donato di Nicolo di Betto Bardi, Donatello

Tècnica: Fosa Tipologia: dempeus

Formes: exempta Material: Bronze

Mides: 1,58 m Estil: Renaixentista

Localització original: al centre del pati del Palazzo Mèdici. Actual: Museu en Florència. CONTEXT HISTÒRIC Al s. XV apareix a Europa una creació de bancs a les ciutats més pròsperes, en una societat mercantil, la prosperitat a Florència, sobre tot, va permetre la pujada al poder de la família Mèdici amb la influencia política, i es van convertir en grans mecenes. Al llarg del mateix segle, a Itàlia, en el Quattrocento, va portar canvis escultòrics i pictòrics mitjançant la perspectiva.

ANÀLISI FORMAL

És un jove de peu, despullat, amb cabell llarg, botes i Barret.... Continuar leyendo "Escultura de David de Donatello" »

La iglesia de peregrinación

Configuración desde los caminos de peregrinación que tenían los cristianos para venerar reliquias y tumbas de santos. Roma, Jerusalén y Santiago fueron los más visitados. Santiago se configura desde la ruta francesa, salpicado con iglesias como la Magdalena de Vézelay, Santa Fe de Conques o San Martín de Tours, todas con la tipología románica en su construcción. La ruta se adentra por España desde Pirineos hasta Galicia. La historia marca el s. IX como inicio de devoción, según la leyenda de una luz que aparece sobre el lugar del enterramiento del apóstol Santiago. La afluencia de peregrinos demanda una iglesia de gran tamaño.

El monasterio

La difusión de órdenes religiosas por Europa supuso la creación... Continuar leyendo "Arte y arquitectura románica en la peregrinación a Santiago" »

Columna de Trajano

Título: "La Columna de Trajano: Un Testimonio Monumental del Imperio Romano"

Introducción

La Columna de Trajano, una obra maestra del arte griego, se erige majestuosamente en el Foro de Trajano en Roma. Esta impresionante estructura conmemorativa fue erigida para celebrar las victorias militares del emperador Trajano durante sus campañas en Dacia, en lo que hoy conocemos como Rumania. Esta columna icónica ofrece una mirada fascinante al contexto histórico y las características estilísticas de la antigua Grecia y el Imperio Romano.

Contexto histórico

La construcción de la Columna de Trajano tuvo lugar entre los años 106 y 113 d.C., durante el apogeo del Imperio Romano. En esta época, Roma era la capital de un vasto imperio... Continuar leyendo "Columna de Trajano: Testimonio Monumental del Imperio Romano" »

Fitxa tècnica

Fitxa tècnica

El Dorífor és una escultura exempta de 2’12m d’alçada realitzada per Políclet. L’obra original era de bronze, però sols conservem la còpia romana realitzada en marbre. Està datada entre el 450 a.C. i el 440 a.C. cosa que permet emmarcar-la dins de l’estil clàssic grec. El tema és atlètic ja que es tracta d’un atleta en actitud de repòs abans de participar en una prova de llançament. Actualment l’obra escultòrica es troba al Museu Arqueològic de Nàpols.

Anàlisi formal

Anàlisi formal

El Dorífor compleix totes les característiques de l’escultura grega del període clàssic com ho és, per exemple, l’elegància. Pel que fa a la composició, observem que Políclet utilitza el contraposto,... Continuar leyendo "Escultura del Dorífor: Anàlisi i Conclusió" »

David: d gran tamany, coneguda  x a decorar la plaça de la signoria de Florència, actualment s’exposa a la galeria de l’Acadèmia de la ciutat. És també una obra d joventut, va partir d’un gran bloc de marbre de 4,5 m(descarte d’una altre escultor). A diferència del David de Donatello, Miguel Á es pren unes lliçències(trencar canons) fa el cap  intencionadament  gran: intel·ligència i les mans. En aquesta obra els antecedents són Donatello(cos nu) I Políclit i el dorifor pel contraposto i la tècnica del cos. En quan el rostre hi ha una influència hel·lenística(laocont)X la intensitat de la mirada, terribilità, captar la mirada desafiant al gegant Golliat

LA VILA CAPRA, “LA ROTONDA”; És com una casa de camp o... Continuar leyendo "Obres de Miquel Àngel, Palladio i El Greco" »

Un Espacio Abierto Frente a la Grandeza

La Plaza de San Pedro, concebida como un gran espacio abierto frente a la imponente basílica, se inspira en los antiguos atrios paleocristianos. Gian Lorenzo Bernini, su arquitecto, prolongó la anchura de la fachada en una pendiente para que la cúpula, obra de Miguel Ángel, mantuviera su protagonismo. Delante de la fachada se abre una majestuosa plaza elíptica, rodeada por una columnata curva, excepto en la parte frontal que se abre hacia Roma.

Columnas y Simbolismo

La plaza está formada por dos arcos semicirculares con grandes fuentes en sus focos elípticos. En el centro, un obelisco egipcio simboliza la universalidad del catolicismo. Cuatro hileras de columnas toscanas, dispuestas en paralelo de... Continuar leyendo "La Columnata de Bernini: Un Abrazo Barroco en la Plaza de San Pedro" »

Mestizaje y Sincretismo

Utilización del arte para evangelizar.

Arquitectura.

Elaboraron bóvedas y cúpulas con mayor elasticidad, piedras pómez y materiales livianos en la Sierra. Antes de los jesuitas tenían iglesias grandes, arcos apuntados y naves alargadas, después introducen la planta de cruz, arcos de medio punto, bóvedas de cañón, abundante decoración interior. En un solo templo había arte mudéjar, barroco, renacentista, etc., la iglesia de la Compañía de Jesús es un ejemplo de arte barroco.

Columnas salomónicas.

Forma parte del arte barroco, el fuste era un símbolo de esperanza, era la más apropiada para representar el sentido religioso en América.

Presencia indígena del arte.

La presencia del indígena dio lugar a un mestizaje... Continuar leyendo "El Arte en la Real Audiencia de Quito" »

Característiques Generals de l'Arquitectura Grega

Domenikos Theotokopoulos, El Greco: Un Genio del Manierismo

Domenikos Theotokopoulos (1541-1614), más conocido como El Greco, nació en Creta, que en aquella época era una colonia veneciana. Recibió su primera formación de manos de artistas bizantinos hasta que en 1560 se trasladó a Venecia. Allí, aprendió de los maestros venecianos la técnica de la pincelada suelta y libre y el colorido brillante, sensual, rico y suntuoso desligado del dibujo, característico de artistas como Tiziano. En Roma, recibió la influencia de Miguel Ángel, evidente en la monumentalidad y los cuerpos poderosos de sus figuras, y de los manieristas, de quienes adoptó el canon alargado y la preferencia por los colores fríos (azules, amarillos, verdes claros)... Continuar leyendo "El Greco: Vida y Obra del Genio Manierista en Toledo" »

Catedral de Reims (Francia)

Localización

La obra que vamos a comentar y analizar se encuentra en Reims, Francia. Fue construida entre 1211 y 1311 por los arquitectos Jean d'Orbais, Jean le Loup, Gaucher de Reims y Bernard de Soisons.

Su estilo es Gótico clásico francés. Los materiales que se utilizaron en su construcción son piedra, argamasa, vidrio y metal fundido. Sus dimensiones son: 38 metros (altura de la nave central), 86 metros (altura de las torres) y 149 metros de longitud.

Análisis Histórico-Artístico

Histórico

• Profundo significado para la monarquía francesa, donde eran coronados los reyes de Francia.
• Un incendio en 1210 motivó la reconstrucción de la catedral.
• Duramente afectada por la Primera Guerra Mundial. Cerca de 300 bombas