Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Arquitectura del siglo XIX

11. ¿Qué materiales nuevos se usaron en la arquitectura del siglo XIX?

El hierro, el vidrio y el cemento.

Evolución de Goya en su obra

12. Explica la evolución que tuvo Goya en su obra.

Se inicia en el Barroco, para posteriormente pintar unas magníficas obras de estilo Rococó como “La vendimia”. Fue también pintor de reyes, y por culpa de su sordera su pintura se volvió más dramática, convirtiéndose al Romanticismo. Destacó en retratos como “La maja desnuda” y finalmente serenó su pintura con la técnica impresionista en “La lechera de Burdeos”.

Joaquín Sorolla, máximo exponente del impresionismo español

13. ¿Qué pintor fue la máxima figura del impresionismo español? Explica lo más destacado...

Tipologías de Vivienda en la Antigua Roma: Domus e Insulae

La Domus Romana: Evolución y Estructura

1. La Domus de Atrio

La Domus de Atrio fue la casa típica en Italia, popularizada a partir del siglo IV a.C. Se accedía a través de la puerta principal, denominada ianua, que conducía directamente al atrio, donde usualmente se encontraba el altar familiar.

El diseño del atrio variaba en función del número de columnas:

• Tuscánico: Las vigas del techo apoyaban directamente en los muros perimetrales (sin columnas).
• Tetrastilo: Sostenido por cuatro columnas.
• Corintio: Sostenido por más de cuatro columnas.

La función principal del compluvium (la abertura central del techo) era triple: recoger el agua de la lluvia (que caía en el impluvium), servir...

La Pintura de la Flautista: Tesoro del Palacio del Rey Lobo

La Flautista es una pintura al temple sobre estuco de autor desconocido. Se encontraba originalmente en el Palacio del Rey Lobo y actualmente se conserva en el Museo de Santa Clara en Murcia. Se trata de una pieza fundamental del arte hispanomusulmán del siglo XII que pertenecía a una cúpula de mocárabes.

Descubrimiento y Contexto Histórico

Fue descubierta en 1985 durante las excavaciones del convento de Santa Clara, localizándose en la sección correspondiente al palacio del Rey Lobo. La cúpula de mocárabes original estaba ricamente decorada con:

• Motivos vegetales
• Motivos geométricos
• Motivos figurados

Descripción de la Obra

Entre las representaciones figuradas destaca una figura

Repaso de Conceptos Fundamentales en Historia Antigua

Arte y Expresión Simbólica

• Pintura ritual creada por un chamán para apropiarse de la fuerza animal.
• Creación de objetos mediante técnicas como: el pellizco, rollo de arcilla y el molde.
• Producción de arte a través de estatuillas denominadas Ídolos.
• La uniceja como posible rasgo distintivo en ciertas representaciones.
• Los asirios son mejores observadores de la naturaleza, resultando más realistas en su arte.
• En contraste, se menciona que ciertas representaciones tienen 4 patas y no 5 como los asirios.

Arquitectura y Construcción

Evolución de las Estructuras

• Construcción de planta alargada con forma de nave invertida.
• La aparición de la arquitectura megalítica.
• Técnicas constructivas: piedra

La Escuela Veneciana: Tiziano y Tintoretto

En Venecia se desarrolla un estilo pictórico muy particular donde predomina el **color sobre las líneas y los contornos**. Se le otorga gran importancia al **paisaje**, así como a la representación del **lujo y la riqueza**.

Paolo Caliari, “Veronés” (1528-1588)

Es conocido como **Veronés** por su lugar de nacimiento, Verona. Representó en sus obras un mundo de **festejos**, donde todo se transforma en un gran teatro para ser contemplado. Veronés es el pintor de **escenas abarrotadas de personajes** y de las **arquitecturas irreales**.

Las Bodas de Caná

Considerada su obra más importante, este lienzo de enormes dimensiones (9,90 metros de largo por 6,66 metros de ancho) representa a más de...

Contexto Histórico y Social del Renacimiento

El Renacimiento surge en Italia durante el siglo XIV, impulsado por una confluencia de factores económicos, sociales y políticos que fomentaron un nuevo arte en oposición al estilo medieval. El norte de Italia estaba compuesto por numerosas ciudades-estado donde se desarrolló una poderosa alta burguesía. Gracias al comercio y la banca, esta clase social acumuló una gran riqueza económica y alcanzó el poder.

Esta alta burguesía se convirtió en mecenas de las artes, con familias que otorgaron una gran importancia a la cultura, en paralelo al surgimiento de la concepción humanista. Este período coincide con el inicio de la era de los grandes descubrimientos geográficos.

Características de

La Pintura Barroca Española: Contexto y Evolución

El Barroco es un estilo a menudo infravalorado por su anticlasicismo; sin embargo, representa el paso lógico dentro de la evolución formal de los estilos artísticos.

Diferencias entre Europa Católica y Protestante

Las principales diferencias radican en la división religiosa del continente:

• Países católicos: El nuevo estilo se pone al servicio del espíritu contrarreformista posterior al Concilio de Trento. El lenguaje artístico es orientado por la Iglesia hacia la exaltación de la piedad popular y, políticamente, busca exaltar el poder absoluto del monarca.
• Países protestantes: El arte no necesita servir a una iglesia triunfante, sino que se mueve dentro del espíritu religioso de la

Sociedad Estamental del Siglo XVIII

Durante el siglo XVIII, la sociedad mantenía grandes desigualdades. Una minoría de la población gozaba de privilegios (nobleza y clero), mientras que la mayoría carecía de ellos. Destacaba la burguesía, que aumentó su peso económico gracias al comercio; a pesar de su riqueza, la burguesía no podía participar en el poder político ni mejorar su consideración social. Por ello, aceptaron las ideas ilustradas para cambiar la estructura política y social.

El Mercantilismo

El mercantilismo tenía como objetivo el enriquecimiento de la nación y se basaba en la acumulación de metales preciosos (oro y plata) y en el impulso del comercio exterior. Las principales medidas fueron:

• Fomento de las manufacturas:

El Arte Almohade (1147-1269): Contexto Histórico y Evolución

El arte almohade, desarrollado entre 1147 y 1269, guarda estrechas semejanzas con el arte almorávide. Esta dinastía se caracterizó por una religión fundamentalista, buscando devolver al islam la pureza religiosa que, según sus creencias, se había perdido.

Orígenes y Expansión del Imperio Almohade

El líder de esta tribu bereber fue Ibn Tumart, quien se convirtió en la cabeza política y religiosa de los almohades (término que significa "unitario de Dios"). Partiendo de Tinmal, su sede original, los almohades comenzaron su expansión por Marruecos. En 1147, conquistaron Marrakech, arremetiendo contra los almorávides y estableciéndola como su primera capital.

La conquista...

Las Fortalezas Micénicas

Uno de los rasgos distintivos de la sociedad micénica eran sus palacios. Estos se construían sobre altas colinas y estaban poderosamente fortificados mediante murallas construidas con bloques de piedra de hasta 6 metros de grosor.

Cuando los griegos de épocas posteriores contemplaron sus ruinas, pensaron que esas murallas solo podían haber sido armadas por los cíclopes. De ahí que se las llame *murallas ciclópeas*.

Estos muros, provistos de **bastiones** y magníficas entradas como la Puerta de los Leones de Micenas, constituyen el único conjunto escultórico que perdura de la Edad de Bronce.

El Palacio y el Megaron

Lo que estas murallas custodiaban en su interior era un palacio, entre cuyas dependencias destacaba...