Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Otros cursos

Anàlisi de l'Obra de Dalí: Academicisme i Surrealisme

L'academicisme formal esmentat es manté inicialment en el tractament de les figures, ja que estan representades amb mimesi, amb voluntat de reflectir amb fidelitat una realitat (per exemple, l'arbre, l'espai, les roques del fons, etc.). Però es tracta d'una realitat deformada, especialment amb les formes toves dels rellotges i, encara més, en l'estranya figura que descansa sobre la platja, que ens recorda clarament la figura principal de l'obra El gran masturbador: el mateix cap tou amb un nas enorme, l'ull tancat, la boca desapareguda, etc. Amb aquestes formes estranyes, la sensació de representació naturalista s'afebleix, ja que s'imposa una visió insòlita, difícil d'entendre... Continuar leyendo "Dalí i el Temps: Anàlisi Profunda d'una Obra Surrealista" »

Al-Ándalus: Organización Económica y Social

La sociedad andalusí se caracterizó por su gran desarrollo económico y urbanístico. Su estructura social estaba condicionada por el origen étnico y religioso:

Grupos Sociales

• Musulmanes:
  • Árabes: Aristocracia con todos los poderes, las mejores tierras y riquezas.
  • Beréberes: No se les permitía asimilarse con los árabes.
  • Muladíes: Población autóctona convertida al Islam.
• No Musulmanes (Gentes del Libro):
  • Cristianos (mozárabes) y judíos: Presentes en todas las ciudades. Se les permitía mantener sus costumbres, pero debían pagar un tributo a los musulmanes.
• Esclavos

Organización Económica

La organización económica se enmarcaba en dos ámbitos:

• Mundo Rural: Agricultura, la más avanzada del momento,

Gótico italiana

Maniera greca: marcada huella del bizantinismo, en todas las artes del color. Influencias del arte bizantino y arte clásico.

Escuelas

1. Florencia:
   • Giotto (sienta las bases de la pintura del Renacimiento).
   • Monumentalidad.
   • Figura humana corpórea y maciza.
   • Se inspiró en el natural.
   • Realidad: movimiento, pliegados, expresión de rostros.
   • Valoraciones del espacio y dominio de la tridimensionalidad: perspectiva y volumen.
   • El paisaje como marco, sentido escenográfico de los fondos.
2. Siena:
   • Duccio.
   • Simone Martini.
   • Hermanos Lorenzetti.

Gótico internacional

Fusión del refinamiento gótico lineal más avances del Trecento. Estilización, gusto por la línea curva y el arabesco. Espíritu cortesano en los que reyes y grandes nobles se convierten en... Continuar leyendo "El Arte Gótico y Renacentista" »

Arquitectura Gótica en España

Es en este siglo cuando se construyen las edificaciones más importantes en Toledo, Burgos y León.

El Gótico Clásico (Siglo XIII)

Catedral de Toledo

La Catedral de Toledo se inicia en 1226. La magnitud de las obras hizo que se prolongara hasta el siglo XV. Sus características son gran anchura y escasa altura, planta de 5 naves, crucero alineado, girola rodeada de capillas y cubiertas de tramos triangulares y cuadrados en alternancia. Su elemento más característico se encuentra en los ventanales del triforio, realizados a base de arcos lobulados sencillos o entrelazados.

Catedral de Burgos

La Catedral de Burgos es la más homogénea. Su planta es de cruz latina. Consta de 3 naves, estrecho crucero muy saliente,... Continuar leyendo "Arquitectura Gótica y Mudéjar en España: Estilos y Obras Clave" »

La Arquitectura Renacentista: Principios Fundamentales

La arquitectura renacentista se basa en principios de armonía, proporción y simetría, reflejando el equilibrio superior que se atribuía a la naturaleza y al universo. La iglesia renacentista se concibe desde el principio de proporción y el lenguaje clásico del orden, con iluminación natural, para captar la armonía y la belleza de las proporciones.

La nueva arquitectura nace en Florencia, inspirándose en el libro de Vitruvio. No se pretende imitar las obras clásicas, sino rescatar la teoría y elementos de su arquitectura para aplicarlos en las construcciones contemporáneas.

Normas y Elementos Clave

1. Nueva concepción espacial y de la belleza: Búsqueda de la armonía mediante el uso

Arquitectura

Mandado construir por Luis XIV, el Palacio de Versalles es un imponente ejemplo del estilo barroco. Su monumental fachada, de 670 metros de longitud, presenta una simetría clásica con grandes ventanales que inundan el interior de luz.

El edificio consta de tres pisos:

• Planta baja: Con pilastras jónicas y columnas de estilo francés diseñadas por Le Brun.
• Primer piso: Donde la nobleza y la realeza realizaban sus actividades.
• Segundo piso: Con salientes que aportan ritmo y ligereza a la fachada, y 250 ventanas.

La fachada está construida con sillares almohadillados, mientras que el cuerpo intermedio presenta dimensiones exageradas y alberga un palco con terrazas para romper la monotonía. El entablamiento está coronado por esculturas.... Continuar leyendo "Versalles: El Palacio del Absolutismo y el Lujo Barroco" »

La Escultura desde Antonino Pío hasta Severo Alejandro

La estatuaria oficial de Antoninos y Severos centraba sus energías en representar a los monarcas y resaltar sus hazañas y carácter divino. La retratística de este tiempo es sin duda la más brillante y retórica de todo el Imperio Romano. El tratamiento en claro-oscuro, los amplios torsos desnudos o cubiertos por el manto militar, la talla de la pupila o el contraste lumínico entre piel pulida y cabello mate. Frente a la clara línea evolutiva de los retratos imperiales, que explica la perduración de su estética hasta principios del siglo III, el relieve conmemorativo acaba naufragando, dividido en tendencias diversas.

La época más fría y conservadora es la que domina bajo Antonino... Continuar leyendo "Escultura Romana desde Antonino Pío hasta el Bajo Imperio" »

El Arte Barroco

Orígenes y Significado

A finales del siglo XVI, surgió en Italia un nuevo estilo artístico que se extendió por Europa durante el siglo XVII y las primeras décadas del siglo XVIII: el Barroco. Este movimiento se convirtió en un instrumento de propaganda para la Iglesia católica y las monarquías absolutas, buscando deslumbrar al espectador con su grandiosidad y complejidad.

Características del Arte Barroco

El Barroco se caracteriza por su búsqueda de la espectacularidad y el dramatismo, empleando elementos como:

• Exuberancia decorativa: Composiciones recargadas y escenografías complejas.
• Efectos de luz y sombra: Creación de claroscuro para acentuar el dramatismo y la profundidad.
• Dinamismo y movimiento: Figuras en actitudes

Evolución y Desarrollo del Arte Islámico en España

Cuando los musulmanes invadieron España, no poseían una arquitectura constituida. Tras la invasión, los modelos locales sirvieron de base para sus arquitectos, quienes, sin embargo, le imprimieron matices propios. El arte islámico en la península se divide en tres etapas principales:

1. Primera Etapa: Emirato y Califato de Córdoba (Siglos VIII-X)

• Emirato Dependiente de Damasco

  Esta fase inicial tuvo una importancia arquitectónica limitada.

• Emirato Independiente de Bagdad

  Con Abderramán I, se establece el emirato independiente. Durante los reinados de Abderramán I y II, la dependencia religiosa disminuyó progresivamente. Finalmente, con Abderramán III, se instaura el Califato Independiente