Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Otros cursos

Características Fundamentales de la Arquitectura Renacentista

La arquitectura renacentista parte de una profunda reflexión teórica. Durante el Renacimiento, los artistas lucharon para que la actividad artística obtuviera un carácter intelectual, elevándola por encima de la mera artesanía.

Elementos Constructivos Clave

1. Soportes y Cubiertas

   Se emplean columnas clásicas de orden corintio y compuesto. Los arcos son de medio punto. Las cubiertas generadas son:

   • Bóvedas de cañón, arista o vaída.
   • Cubiertas planas (artesonados de madera decorados con casetones).

2. Muros

   El muro recobra su papel como elemento de soporte y cierre. En el exterior, aparecen con sillares almohadillados y vanos en forma de edículas (estructuras con columnas y frontón

Monet va realitzar 31 versions de la catedral gòtica de Rouen a diferents hores del dia per estudiar l'efecte de la llum. Es va fer entre 1892 i 1893, és el punt culminant de l'impressionisme. Provocà l'admiració de la crítica i fou alabada per artistes posteriors com Kandinsky o Lichtenstein.

Volia captar la llum a totes les hores del dia sobre la seva temàtica preferida que era el paisatge, les coses no són com les veiem sinó que depèn de la llum que se'ls projecti. Rouen, després d'exiliar-se a Anglaterra, volia mostrar la varietat d'efectes visuals que sobre un mateix tema poden produir les canviantes circumstàncies atmosfèriques. El conjunt descrit sempre des del mateix punt de vista, aconsegueix tal varietat de solucions que... Continuar leyendo "Monet i la Catedral de Rouen: Estudi de la llum" »

El Jardín de las Delicias: Un Viaje Alegórico al Más Allá

Análisis de la Obra Maestra del Bosco

El Jardín de las Delicias es un tríptico pintado al óleo sobre tabla que representa escenas alegóricas y religiosas. Perteneciente a la pintura gótica de los primitivos flamencos del siglo XV, actualmente se encuentra en el Museo del Prado. Su autor es El Bosco, el representante más personal e imaginativo de su escuela.

El Destino de la Humanidad y el Pecado

El jardín de las delicias consta de cuatro escenas relacionadas con el destino de la humanidad y el pecado:

1. Las hojas cerradas del tríptico: Representan la creación del mundo por Dios.
2. Panel izquierdo: Representa el Jardín del Edén, en el que Dios presenta a Adán y Eva.
3. Panel central:

Figuras Clave del Arte Europeo: Del Barroco al Neoclasicismo (Siglos XVI-XIX)

I. El Rococó (Siglo XVIII)

Fragonard

• Periodo de Actividad: Siglo XVIII.
• Disciplina Artística: Pintura rococó.
• Características Principales: Uso de colores vivos, temas galantes y pastorales, pincelada suelta.
• Obras Destacadas: "El columpio", "El amor sorprendido", "El rapto de Europa".

II. El Barroco (Siglos XVI y XVII)

Pintura Barroca Italiana

Caravaggio

• Periodo de Actividad: Siglo XVI y XVII.
• Disciplina Artística: Pintura barroca.
• Características Principales: Uso magistral del claroscuro (tenebrismo), realismo crudo, temas religiosos y profanos.
• Obras Destacadas: "La cena de Emaús", "Judith decapitando a Holofernes", "Baco enfermo".

Artemisia Gentileschi

• Periodo de Actividad:

Características de la Pintura del Cinquecento (Siglo XVI)

La pintura del Cinquecento sintetiza los valores de equilibrio y armonía iniciados en el siglo XV.

En la pintura del siglo XVI, el color y la luz adquieren un nuevo matiz:

• El color se maneja libremente y se convierte en un elemento autónomo, a menudo en detrimento del dibujo lineal.
• La luz adquiere gran importancia, al igual que el uso de las sombras (claroscuro).

Finalmente, la composición de las pinturas es notablemente clara, destacándose generalmente una sola escena principal.

Grandes Maestros del Alto Renacimiento

Leonardo da Vinci (1452–1519)

Leonardo da Vinci nació en Florencia en el seno de una familia acomodada. Sus inicios artísticos se dieron como aprendiz en el taller de... Continuar leyendo "Maestros y Estilo: La Cima de la Pintura del Renacimiento Italiano (Cinquecento)" »

Términos y estilos: definiciones corregidas

Almohadillado

Almohadillado: tipo de sillería construida a base de sillares labrados de forma que las juntas queden rehundidas. Podemos encontrar de distintos tipos:

• Corrido
• En chaflán
• Ligado
• En punta de diamante

Grutesco

Grutesco: decoración escultórica o pictórica a base de seres fantásticos —humanos, vegetales y animales— completamente entrelazados formando un todo, propia del Renacimiento.

Herreriano

Herreriano: estilo creado por Juan de Herrera, austero y monumental, que caracteriza el reinado de Felipe II y cuyo arquetipo es el monasterio de El Escorial. El estilo estuvo vigente, aunque ligeramente transformado por las corrientes barrocas, hasta la primera parte del S. XVII. La desnudez ornamental... Continuar leyendo "Estilos y términos clave del Renacimiento y Barroco en arte y arquitectura" »

Color i Composició

L'associació dels colors vermell i blau és la protagonista del quadre. Els fauvistes coneixien la teoria del color, i Matisse sabia que, contraposant dos tons complementaris, el resultat òptic ressaltava molt més la força de l'obra. Per a Matisse, un quadre és una qüestió d'ordre i unitat. Tot hi juga un paper: els objectes, els personatges i les superfícies buides. La composició no és més que l'art de disposar de forma ordenada els objectes. La continuïtat entre el paper de la paret i les tovalles subratlla el caràcter bidimensional de la tela. La noció d'espai queda anul·lada perquè no s'han utilitzat els recursos de la perspectiva tradicional.

Temàtica, Significat i Funció

El 1908, Matisse va crear al... Continuar leyendo "Anàlisi de 'L'habitació vermella': Color, Fauvisme i Matisse" »

La Escultura en Italia

Características

• Es una escultura muy **monumental**.
• Representa el **movimiento**, por lo que es una escultura muy **dinámica**.
• Con los gestos y actitudes, las figuras expresan **sentimientos y emociones**.
• Su función principal es **conmover al espectador**.
• Intenta ser **realista** y, por eso, en el caso de la escultura en piedra, se tratan las superficies de diferente manera para distinguir la ropa, la carne, etc. En el caso de la madera, se policroma y se le pueden añadir postizos (uñas, etc.).
• Abunda la escultura **mitológica**, **religiosa** (sobre todo funeraria) y los **retratos**.

Artistas

Bernini

Bernini comienza realizando escultura mitológica que se colocaba en jardines privados a modo de decoración. Destaca... Continuar leyendo "Escultura Italiana y la Obra de Francisco de Goya: Un Recorrido Artístico" »

Época del Califato de Córdoba

Abderramán I ordenó la edificación de la mezquita, aprovechando numerosas columnas visigodas e incluso romanas. Se sobrepusieron a las columnas unos pilares, formando los característicos **arcos de herradura** y de medio punto. La estructura inicial se componía de 11 naves perpendiculares a la qibla.

Abderramán II amplió las naves, y Abderramán III optó por asumir el título de **califa**. A él se debe la aplicación del partido (planta) y la erección del minarete.

Alhaquem II (Al-Hakam II) fue el promotor de la más importante de las reformas: amplió sus naves y se construyó la **maxura** y el actual **mihrab**, decorado con mosaicos bizantinos. Capiteles y arcos son típicamente cordobeses. Se combinan... Continuar leyendo "La Evolución Arquitectónica de Al-Ándalus: Del Califato a la Época Nazarí" »