Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

La Portada Románica de Santa María: Iconografía y Estilo Escultórico

La portada de Santa María se abre en el muro sur o lado de la epístola. Se trata de un conjunto rico, aunque también abigarrado y con cierto desorden, debido a la participación de distintos talleres y su elaboración en diferentes momentos. En la portada podemos distinguir dos cuerpos principales que forman dos bloques unitarios, a los que hay que sumar las enjutas, encuadradas físicamente en el primer bloque, pero que conforman un conjunto desordenado y sin unidad temática clara.

1. Bloque Inferior o Primer Cuerpo

Este bloque presenta un arco apuntado (característico del románico final) con varias arquivoltas sustentadas en estatuas-columnas. Su elaboración se sitúa... Continuar leyendo "Iconografía y Estilo en la Portada Románica de Santa María" »

Características de la Escultura Griega Clásica y Postclásica

• El escultor griego se basa en la realidad.
• Importancia del hombre: Medida, Belleza y Expresión Artística.
• Democracia en el arte.
• Materiales principales: bronce, mármol, caliza y crisoelefantina.
• Técnica propia destacada: la crisoelefantina (uso de oro y marfil).
• Importancia de la policromía naturalista.
• Escultura firmada.
• Su conocimiento se debe, en parte, a la obra Descripción de Grecia de Pausanias.

Obras y Autores Destacados del Siglo IV a.C.

• Praxíteles: Apolo Sauróctono.
• Scopas: Ménade y Cabeza de Meleagro.
• Lisipo: Apoxiómeno y retratos de Alejandro Magno.

Arte Helenístico

El Arte Helenístico se desarrolló en el período comprendido entre la muerte de Alejandro Magno (323 a.... Continuar leyendo "Panorama Histórico de la Escultura Griega y el Arte Medieval Temprano en la Península Ibérica" »

El Descendimiento de Van der Weyden: Una Obra Maestra

El Descendimiento es un óleo sobre tabla fundamental en la historia del arte. Esta técnica, en la que los pigmentos se mezclan con aceite, pertenece a la época de los primitivos flamencos. Se trata de una innovación que otorga mayor brillo a los colores y permite una minuciosidad excepcional en los detalles de la obra.

Características Técnicas y Composición

La obra destaca por sus dimensiones, con figuras representadas casi a tamaño real, algo inusual en este tipo de arte. La composición se organiza en torno a un eje de simetría:

• El centro: La cruz, de la cual es bajado Cristo, sobresale del marco, lo que obligó al autor a ampliar el soporte.
• Dinamismo: El cuerpo de Cristo se desploma

1. Contexto Histórico

En 1453 acaba la Edad Media con la caída de Constantinopla, se inventa la imprenta y se solapa en el tiempo la Guerra de los Cien Años. Con la Edad Moderna, la burguesía alcanza su apogeo. Aparte, destaca la era de los descubrimientos con el de América en 1492 y la era de los genios por centrarse en la antropología y así potenciar su individualismo.

Religión y Política en la Modernidad

A nivel religioso se crea la Reforma Protestante con Martín Lutero como figura central y su teoría de las 95 tesis. Los católicos inician una Contrarreforma y se da la Guerra de los Treinta Años en 1618. En el contexto político, se comienzan a dar alianzas entre países que buscan la independencia tras ver débil a España, como... Continuar leyendo "El Renacimiento y el Genio de Miguel Ángel: Historia, Sociedad y Arte" »

La Resurrección de Lázaro: Obra Maestra de Giotto

Esta obra pictórica nos presenta un conjunto de personajes que centran su atención en una figura de pie a la izquierda, inmersos en un contexto natural. La técnica empleada es el fresco, donde los pigmentos se aplican sobre una superficie de yeso húmedo.

Composición y Color

• La figura de espaldas exhibe una composición rectangular.
• El grupo de la derecha, en contraste, forma una composición circular.

El uso del color es fundamental para generar volumen y realismo, destacando las tonalidades y, sobre todo, las vestimentas. La obra transmite una clara intención de dotar a los personajes de movimiento y vitalidad.

Iconografía y Contexto Religioso

Todas las figuras están rodeadas por un halo,... Continuar leyendo "Giotto y Brunelleschi: Obras Clave del Gótico y Renacimiento Italiano" »

La Bóveda de la Capilla Sixtina

Esta bóveda mide 36 metros. Miguel Ángel simuló diez arcos fajones que le permitieron dividir la bóveda en nueve tramos sucesivos, atravesados por dos falsas cornisas que producen la partición en tres registros. Aloja nueve historias del Génesis. Los Ignudi sostienen diez gigantescos medallones de bronce que representan escenas del Antiguo Testamento. Los ignudi representan la concepción renacentista del hombre como medida de todas las cosas.

Entre los lunetos sitúa las figuras a mayor escala de los siete Profetas bíblicos y las cinco Sibilas. Cuatro relatos bíblicos se despliegan en las cuatro pechinas de la bóveda. Esta bóveda reúne toda la Historia de la Salvación a través de episodios significativos... Continuar leyendo "Secretos de la Capilla Sixtina: Bóveda y Juicio Final de Miguel Ángel" »

El Neoclasicismo: Arte, Arquitectura y Escultura en la Segunda Mitad del Siglo XVIII

Contexto Histórico

A mediados del siglo XVIII, se produce una reacción a los excesos del Rococó, dando lugar a un nuevo ideal estético basado en el canon y la proporción del arte clásico. El triunfo de este nuevo arte, conocido como Neoclasicismo, se verá impulsado por diversos factores, entre los que destacan la Ilustración, la creciente admiración por el arte clásico y el triunfo de las revoluciones políticas.

Urbanismo y Arquitectura Neoclásica

Características

El Neoclasicismo se fundamenta en la imitación de la Antigüedad clásica, tanto griega como romana, buscando la proporción, la armonía y la simplicidad. Los materiales predilectos son la... Continuar leyendo "Neoclasicismo: Arte, Arquitectura y Escultura en la Segunda Mitad del Siglo XVIII" »

L'Èxtasi de Santa Teresa de Gian Lorenzo Bernini

L'Èxtasi de Santa Teresa, realitzada per Gian Lorenzo Bernini entre el 1647 i el 1652 per a la Capella Cornaro a l'Església de Santa Maria de la Vittoria (Roma), és una de les obres més representatives i madures del Barroc. Aquest conjunt escultòric de marbre descriu un episodi de la biografia de la santa en què un àngel li clava una fletxa al pit, una experiència mística de transverberació o unió mística amb Déu narrada al seu Llibre de la vida.

En el context de la Contrareforma i les directrius del Concili de Trento, l'art de Bernini actua com un llenguatge visual destinat a persuadir els fidels mitjançant la teatralitat, el moviment i el dinamisme, contraposant-se a l'harmonia... Continuar leyendo "L'Art Barroc: Bernini, Velázquez i l'Urbanisme Modern" »

Arquitectura: Brunelleschi y Alberti

Introducción a Brunelleschi

Filippo Brunelleschi nació en Florencia en 1377 y murió en 1446 en la misma ciudad. Se inició como escultor, participando en 1401 en el concurso para las segundas puertas del baptisterio de la catedral de Florencia, compitiendo contra Ghiberti. Tras ser derrotado, decepcionado, decidió irse a Roma para estudiar la estatuaria clásica. Impresionado por las ruinas de la antigua Roma, comenzó a interesarse por la arquitectura. En 1418, se presentó al certamen para realizar la cúpula de la catedral de Florencia, ganándolo y comenzando así su carrera como arquitecto famoso.

Cúpula de la Capilla del Duomo

Se trata de una cúpula de perfil apuntado y planta octogonal, con un diámetro... Continuar leyendo "Explorando el Renacimiento: Brunelleschi, Alberti, Donatello y Ghiberti" »

El Segle XVII: Naixement de la Gran Cuina Francesa

Canvis Culinars

• Baixada del preu de les espècies, resultant en un menor ús.
• Més tècnica i refinament.
• Respecte pel sabor intrínsec del producte.

Innovacions Clau

• Salses més complexes:
  • Lligadures (molla, rovells, majades).
  • Roux.
  • Reduccions.
  • Deglaçats.
• Naixement de les mousses (elaborades sense màquines).
• Servei a taula més estructurat i protocol·lari.

Obra Destacada

• L’Art de bien traité: Organització de la cuina i receptes.

El Segle XVIII: Naixement del Restaurant

Elements Culinars Clau

• Popularització de la patata (gràcies a A. Parmentier), clau en la lluita contra la fam.
• Plats batejats amb noms de celebritats (Pêche Melba, Rossini, Wellington, etc.).

Naixement del Restaurant Modern (1756, París)