Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

Escultores y Pintores del Gótico

Claus Sluter

Claus Sluter (S. XV), escultor gótico flamenco contemporáneo de Gil de Siloé y Maestro Sebastián, es reconocido por sus aportaciones a la escultura funeraria. Introdujo un gran realismo en sus obras, destacando su particular tratamiento de los tejidos, conocido como el "pliegue metálico". Esta técnica, con una talla profunda, quebrada y gruesa, crea pliegues increíblemente extensos.

Dos de sus obras más importantes son:

• Sepulcro de Felipe el Atrevido: Escultura sepulcral que representa al difunto yacente con las manos juntas, rodeado por dos ángeles. Muestra un gran realismo y el característico "pliegue metálico".
• El Pozo de Moisés: Representa una gran cruz rodeada por profetas, entre los

La Virgen de las Rocas: Obra maestra de Leonardo da Vinci

Descripción de la obra

La Virgen de las Rocas es una pintura realizada entre los años 1483 y 1486. Su técnica es el óleo sobre tabla pasada a tela y mide 1,99 metros de alto por 1,22 metros de ancho. Es de estilo renacentista y tema religioso. Se encuentra en el Museo del Louvre, en París, y su autor es Leonardo da Vinci.

Composición y técnica

En cuanto a la descripción formal, el autor sitúa en el primer plano el grupo de la Virgen, el niño Jesús, san Juan niño y el arcángel Uriel; detrás del grupo, pinta las rocas de la cueva donde se encuentran los personajes y, finalmente, entre los agujeros de las rocas, Leonardo representa un fondo paisajístico.

El grupo principal se... Continuar leyendo "Obra maestra renacentista: La Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci" »

San Clemente de Tahull

és una obra del pintor Oscar Claude Monet de l'any 1872. Es troba dintre l'estil impressionista i està pintant en oli sobre tela. Es localitza, actualment, al Museu Marmottant de París.

Context històric

Aquesta obra es troba dintre la segona meitat del segle XIX, en aquesta època França era l'escenari de les revolucions de 1848, del segon imperi, de La Comuna (que va fracassar a París el 1871) i la formació de la III República on hi havia una brutal repressió contra les classes populars i la burgesia consolidà el poder.

A París és on es troben les principals activitats artístiques i intel·lectuals, els personatges que les protagonitzen es troben a cafès, en especial al Cafè Guerbois. Allí creaven discussions sobre l'art, la política,... Continuar leyendo "Impressió o Sol ixent" »

Autor: Louis Sullivan (1856-1924) Cronologia: 1899-1901 (ampliat entre 1903 i 1904) Tipologia: civil Materials: formigó, ferro i vidre.

Estil: escola de Chicago Localització: Chicago (EUA)

Dins la segona Revolució Industrial, petroli, electricitat, ferro, acer, molta producció industrial. EEUU comença posar bases per ser gran potència, colonialisme a imperialisme. Nova societat consum, ciutats nous edificis, estacions, ponts, indústries. Incendi de Chicago 1871, edificis fusta

En aquest context, Sullivan va ser l'arquitecte més rellevant de l'escola de Chicago. Va rebre influències del decorativisme modernista a l'escola de París. Es va associar amb l'arquitecte Dankmar Adler. Tot i l'interès per l'estructura, l'arquitectura de Sullivan... Continuar leyendo "Magatzems Carson, Pirie, Scott: Arquitectura de Louis Sullivan" »

Contextualització

L'autor és desconegut, i data de l'any 20 a.C.

Ens situem a la Roma Imperial, sota el mandat de l'Emperador August (27 a.C - 14 a.C.)

August inaugurà l'etapa de l'imperi, concentrant força poder a les seves mans; inicià una època de pau interior després de llargues guerres civils.

Les guerres amb els pobles estrangers seguien, per consolidar les fronteres i el sotmetiment de les últimes zones, Gàl·lia i Hispània.

També ens ubiquem en l'etapa d'esplendor de l'art Romà S. I a.C - III d.C.

Amb el gust Roma fou envellida, assolint la grandesa que volia ser divina, la figura de l'emperador serà la més repetida, portada a les províncies de l'imperi per reforçar en els ciutadans l'obediència i els retrats oficials tendiran... Continuar leyendo "Escultura d'Augustus de Prima Porta" »

La Escultura Gótica en Francia: Innovación y Realismo

Catedral de Amiens

En la Catedral de Amiens, se observa una evolución hacia personajes más cercanos a los fieles. La portada sur del crucero se dedica también a la Virgen, situando en el parteluz una figura mariana muy diferente a la del Románico, caracterizada por una mayor naturalidad y expresividad.

Catedral de Reims: Cima de la Escultura Gótica Francesa

Las esculturas de las jambas de la fachada principal de la Catedral de Reims representan la obra cumbre del gótico francés. Se conservan las escenas de la Anunciación y la Visitación, atribuidas a épocas y maestros diferentes, lo que permite apreciar su evolución estilística.

En ambas escenas son evidentes las diferencias con... Continuar leyendo "La Escultura Gótica: Expresividad y Evolución en Francia y la Península Ibérica" »

La Mezquita de Córdoba es una de las obras maestras de la arquitectura hispano-musulmana y del arte islámico en general. Su construcción fue iniciada por el emir independiente Abd-al-Rahman I. Sus sucesores, durante el Califato de Córdoba, ampliaron el recinto para dar cabida a una población cada vez más numerosa, que demandaba la construcción de lujosas residencias. En un principio, se aceptaron elementos hispanorromanos y visigodos, como el arco de herradura, más cerrado y enmarcado con una moldura alfiz.

La mezquita de oración de los musulmanes se encontraba originalmente en la basílica de San Vicente, que compartían con los mozárabes cordobeses. En el año 786, Abd-Al-Rahmán I ordenó la demolición de la basílica y la edificación... Continuar leyendo "La Mezquita de Córdoba: Arquitectura y Contexto Histórico del Arte Islámico en España" »

ARQUITECTURA GRIEGA:

Principios:

La arquitectura griega surgió bajo los principios de orden, armonía y belleza. Así mismo, apostó por el empleo de una escala humana y priorizó el aspecto externo de sus edificios. El principio de belleza se asoció a la perfección matemática y a la geometría de sus elementos arquitectónicos, logrando así proporción, equilibrio y simetría.

Materiales:

Piedra (preferentemente mármol) cortada en sillares regulares, que se disponían generalmente en hiladas a hueso y aparejo isódomo (regular), aunque también podían unirse mediante grapas metálicas.

Órdenes:

Los edificios griegos seguían un esquema constructivo y decorativo llamado orden (conj de basamento, columna y entablamento regido por un módulo... Continuar leyendo "La Arquitectura Griega" »

Anàlisi de "Las Meninas" de Velázquez

Composició, Llum i Perspectiva

Anàlisi formal: L'estructura del quadre es defineix per línies verticals i horitzontals de les parets i els quadres, que es contraresten amb les diagonals que travessen el quadre i les corbes suaus dels personatges, aportant dinamisme. Les figures del primer pla es disposen en dos grups de tres, formant triangles. Els quadres, la porta i els marcs formen rectangles.

Velázquez utilitza el cromatisme com a forma pictòrica, on els colors predominen sobre el dibuix. Els colors són clars i lluminosos, amb diferents tonalitats i matisos. Predominen els colors càlids: ocres, marrons, ataronjats, vermells, i algun verd i blau. La pinzellada és llarga i visible, i els contorns... Continuar leyendo "Anàlisi de "Las Meninas" de Velázquez: Composició, Llum i Perspectiva" »