Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Primaria

El Arte Gótico: Características y Manifestaciones

Arquitectura Gótica

Monasterios Cistercienses

Los monasterios cistercienses se caracterizaban por su funcionalidad y austeridad, así como por sus espacios amplios, diseñados para la oración comunitaria. Contaban con un gran número de dependencias que los convertían en centros autosuficientes. Esta arquitectura reunía los elementos más avanzados del Románico y empleaba recursos propios de las catedrales góticas, aunque con un marcado rechazo a las grandes vidrieras y a los elementos ornamentales excesivos, priorizando la simplicidad y la luz natural.

Catedrales Góticas: La Luz como Esencia Divina

En las catedrales góticas, lo más llamativo es la luz, que representaba la esencia misma... Continuar leyendo "Gótico Medieval: Características Clave y Maestros Artísticos" »

I. Obras Clave da Arquitectura e Escultura Gótica

Catedral de Reims (XII, Jean d'Orbay, Jean Le Loup, Gaucher de Reims e Bernard de Soissons - Gótico Francés)

1. Planta de salón.
2. Sistema de soporte e carga tipicamente gótico: bóveda de crucería, pilares, triforio, claristorio e arcobotantes.
3. Fachada occidental en forma de H (3x3).
4. Dúas elevadas torres xemelgas.
5. Igrexa Nacional de Francia.
6. Portada saliente.
7. Profusa e abundante decoración, ademais de vidreiras que iluminan.

Catedral de León (XIII, Mestre Enrique e á súa morte en 1277, Xoán Pérez - Arquitectura Gótica Clásica)

1. Planta de salón (3 naves e cabeceira con 5).
2. Clásico sistema gótico (crucería cuatripartita).
3. Extensa superficie de vidreiras: iluminación e espiritualización do

Neoclasicismo: Características Generales

El término Neoclasicismo surgió a principios del siglo XIX con un acentuado valor peyorativo. Se utilizó para denominar una breve etapa de aparente "imitación" de los modelos de Grecia y Roma, en la que se produce un arte intelectualista, academicista e impersonal. Se extendió a Europa en la segunda mitad del siglo XVIII y tuvo su máxima expresión en la creación del llamado estilo neoclásico. El Neoclasicismo fue una reacción contra los excesos del Barroco y del Rococó. Pretendió abandonar la imaginación y someter al arte a los designios de la razón, buscando el equilibrio y la armonía ideal de las formas clásicas. Por ello, el arte neoclásico se construye a partir de un concepto estético... Continuar leyendo "Neoclasicismo: Características, Pintura y la Transición de Goya" »

ARTE PALEOCRISTIANO EN Galicia El cristianismo Entra en Galicia por la invasión romana. En torno a los siglos IV y V se Convierte en la religión mayoritaria. Había cinco diócesis que se mantienen en Galicia hasta la actualidad. Diócesis de Mondoñedo, de Santiago, de Lugo, de Ourense y de Tui. A Ermida, Quiroga, Lugo: Se conservan en la Actualidad un capitel y dos basas de columnas. El capitel, de pilastra, está Usado como sillar en la actual iglesia. La decoración esculpida recuerda a los Capiteles romanos. Hay dos racimos de uvas, símbolo cristiano de la época. Dos Corrientes culturales, una sigue la romana, otra es propia, ligada a sus Símbolos cristianos, como el de las uvas. Las basas de las Columnas, de tradición romana... Continuar leyendo "Paleocristiano Galicia" »

Templos Egipcios

Los templos egipcios cumplían una función devocional, albergando la figura de un dios y sirviendo como espacio para los ritos en su honor. La religión politeísta egipcia impulsó la construcción de numerosos templos para el culto a sus dioses.

Distribución

La distribución típica de un templo egipcio se iniciaba con una avenida de esfinges que culminaba en la entrada, flanqueada por dos obeliscos que simbolizaban los rayos del sol. El edificio, de planta rectangular, accedía a través de una puerta entre dos pilonos. Tras esta, se encontraba la sala hípetra o patio porticado, accesible al pueblo. A continuación, la sala hipóstila, reservada a los sacerdotes, con columnas de diversas formas (papiriformes, lotiformes,... Continuar leyendo "Arte Egipcio: Templos y Escultura" »

Quattrocento: El Amanecer del Renacimiento en Florencia (Siglo XV)

El Quattrocento corresponde al periodo del arte italiano del siglo XV. La República de Florencia se constituyó en sede central de este movimiento, gracias al apoyo y mecenazgo de grandes familias como los Médici y al notable desarrollo económico que experimentó la ciudad.

En esta época, aparece la figura del artista genial, abandonando el anonimato. Surge el taller del maestro, quien recibe los encargos de los clientes. Este hecho marca el nacimiento de la categoría de autor.

Arquitectura del Quattrocento

• Retorno a las líneas del arte griego y romano.
• Líneas más puras que el gótico, de menor tamaño y mayor simplicidad.
• Uso de motivos decorativos clásicos: guirnaldas,

La Escultura Griega del Período Clásico

Características generales de la escultura griega:

La escultura griega experimentó una notable evolución a lo largo de sus tres períodos tradicionales: arcaico, clásico y helenístico. A pesar de esta evolución, existen aspectos que permiten caracterizarla de manera general:

Interés por el cuerpo humano y su tratamiento.

El ser humano ocupa un lugar central en el pensamiento griego. De esta concepción surge el concepto de canon: proporciones ideales que deben existir entre las diferentes partes del cuerpo. El canon más conocido es el de Policleto.

La técnica y los materiales.

Los materiales más utilizados eran la piedra, el bronce, la terracota, la madera y el oro. La técnica predominante era el... Continuar leyendo "Explorando la Escultura Griega Clásica: Características, Técnicas y Artistas" »

Las Meninas de Velázquez: Obra Maestra del Barroco Español

Las Meninas es un óleo sobre lienzo realizado en 1656 por el pintor barroco español Diego Velázquez. La obra se encuentra en el Museo del Prado.

Descripción de la Obra

Nos encontramos ante un retrato grupal en el interior de una estancia. Aparecen once figuras, situándose casi en su totalidad en la mitad inferior del cuadro, creando un gran campo visual correspondiente a la estancia.

• El centro de la obra lo ocupa la infanta Margarita.
• A sus lados aparecen dos damas de honor, conocidas como las meninas.
• Delante de ellas, en el ángulo inferior derecho, aparecen dos personajes que, por sus rasgos, podemos identificar como bufones.
• Justo detrás de uno de ellos encontramos al pintor, Velázquez,

Arquitectura Romana: El Dominio del Arco de Medio Punto

Innovación Estructural y Materiales

Además del sistema de arquitrabado (o de dintel), los romanos emplearon el sistema del arco de medio punto. Este posee una forma efectiva de distribuir el peso: la clave de arco, en forma de trapecio, traba la fuerza de empuje que proviene de la parte superior y la distribuye hacia los costados y hacia abajo.

Utilizaron una variedad de materiales (ladrillo, piedra, mármol) e inventaron el hormigón (opus caementicium), que favoreció la solidez del edificio, su espaciosidad y la rapidez de su construcción. El hormigón a menudo se combinaba con el ladrillo.

Edificios Emblemáticos Romanos

Anfiteatro Flavio o Coliseo

• La planta es elíptica.
• La parte exterior