Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Primaria

Arte Paleocristiano en España

El arte paleocristiano es el estilo artístico que se desarrolló durante los cinco primeros siglos de nuestra era, desde la aparición del cristianismo hasta la llegada de los pueblos bárbaros. Este período abarca la dominación romana, pero bajo la influencia de un nuevo credo, aunque con gran influencia del arte romano.

Arquitectura

Como el cristianismo era una religión perseguida durante los tres primeros siglos de nuestra era, solo se construyeron catacumbas en terrenos de algún patricio cristiano para poder enterrar a sus fieles según sus creencias religiosas. En España no existen ejemplos de catacumbas.

Con la proclamación del Edicto de Milán del año 313 por parte del emperador Constantino, que concedía... Continuar leyendo "Arte Paleocristiano y Visigodo en España" »

Características generales pintura barroca

Las formas son voluptuosas y exageradas, las figuras cobran expresividad y se abrazan en actitudes patéticas y dramáticas. Se busca representar la realidad mediante el naturalismo. El color se convierte en el principal protagonista dejando al dibujo en un segundo plano. Hegemonía de la luz en las composiciones creándose el espacio mediante el contraste del claroscuro, el tenebrismo. El dominio de la tercera dimensión, del volumen y la profundidad es absoluto. La técnica protagonista es la pintura al óleo sobre lienzo. Los temas favoritos deben buscarse en la Biblia o en la mitología grecorromana, también es el esplendor del autorretrato. Es la época del hedonismo de Rubens con sus cuadros... Continuar leyendo "Características de la pintura barroca y de los artistas Rubens y Rembrandt" »

Característiques de la Pintura Barroca

Desig de Realisme

Com a reacció a l'idealisme renaixentista, la pintura barroca posa l'èmfasi en els aspectes més dolorosos i tràgics de la realitat quotidiana: vellesa, tristesa, pobresa, lletgesa. L'estudi naturalista aporta una veritable preocupació per l'expressió.

Religió i Emoció

Aquestes característiques les observem en la pintura religiosa, on es pretén representar amb intensitat el sentiment místic. La representació del dolor serà utilitzada pels artistes barrocs en escenes de martiri com a mitjà per fomentar la devoció (paper de l'Església catòlica).

Nous Temes

Introducció de temes nous en la pintura. Els pintors es sentiran atrets pel paisatge o per escenes populars o domèstiques.... Continuar leyendo "Característiques de la Pintura Barroca: Realisme i Emoció" »

El Arte Figurativo Románico: Estética e Iconografía

En el arte románico, la obra de arte adquiere un valor supremo. No se busca de forma exclusiva el goce estético, ni la identificación, con mayor o menor fidelidad, del objeto representado con la realidad. El arte medieval busca ofrecer al fiel una manifestación de la presencia de Dios y de su poder absoluto.

Características Generales del Estilo Figurativo Románico

El artista románico no utiliza un lenguaje naturalista. Las figuras son:

• Planas
• Rígidas
• Hieráticas
• Se adaptan a la ley del marco, es decir, adaptando sus proporciones y posición al espacio disponible.

Temas Iconográficos

Los temas iconográficos se toman de:

• El Evangelio
• Vidas de santos (relatos hagiográficos)
• El Antiguo Testamento
• El

BIOGRAFIA DE L'AUTOR

Biografia (Barcelona, 1893-Palma de Mallorca, 1983) Pintor, escultor, gravador i ceramista espanyol. És un dels artistes més reconeguts del S.XX. Estudia Art a Barcelona, va conèixer les últimes tendències artístiques europees. Fins a 1919, la seva pintura va estar dominada per un expressionisme formal amb influències fauvistas i cubistes, centrada en els paisatges, retrats i nus.

Aquest mateix any va viatjar a París i va conèixer a Picasso i altres artistes. Va quedar fortament impressionat per la vitalitat artística i els nous corrents. Afí als principis del surrealisme, va signar el Manifest (1924) i va incorporar a la seva obra elements d'aquest moviment. En 1928, el Museu d'Art Modern de Nova York va adquirir... Continuar leyendo "Biografia de l'autor Joan Miró" »

Panorama de Estilos Artísticos Clave: Del Manierismo al Bizantino

Arte de la Edad Moderna y Transiciones

Manierismo (Finales del Siglo XVI)

• Definición: Estilo artístico que se sitúa a finales del siglo XVI. Se definió como la imitación de la maniera (estilo personal) de los grandes maestros del Cinquecento (Miguel Ángel, Leonardo).
• Concepto: Se entendió como una reacción contra el ideal de belleza clasicista y una complicación tanto en lo formal como en lo conceptual.
• Recepción histórica: Fue minusvalorado como un estilo extravagante y decadente.

Barroco: Tenebrismo (Siglo XVII)

• Corriente: Movimiento de la pintura del Barroco.
• Representantes destacados: Caravaggio y José de Ribera.
• Características: Se caracteriza por el violento contraste

L'Arquitectura del Segle XIX: Recuperació del Passat i Nous Materials

El procés d'industrialització va transformar la societat de l'Europa del segle XIX, i el creixement urbà va fer necessari un nou urbanisme. Es va iniciar la recerca d'una arquitectura adaptada a les necessitats i a les possibilitats de la nova societat. Es van recuperar estils del passat i es va revaloritzar l'arquitectura popular. Aquest període va configurar dues tendències arquitectòniques principals: el Modernisme i l'Escola de Chicago.

L'Eclecticisme i l'Arquitectura Historicista

Al segle XIX, el sorgiment dels ideals nacionalistes va propiciar la indagació en el passat a la recerca de les seves arrels, fonamentalment en les diferents fonts medievals. Aquest eclecticisme... Continuar leyendo "Arquitectura del Segle XIX: Historicisme, Nous Materials i l'Escola de Chicago" »