Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Bachillerato

Violín

El violín es un instrumento de cuerda frotada que aparece en Italia en el siglo XVI y alcanza su apogeo en los siglos XVII y XVIII. Cremona fue el centro de la escuela de luthiers barrocos, donde maestros como Andrea Amati, Antonio Stradivari, Andrea y Antonio Guarneri fabricaron instrumentos que hoy en día se siguen considerando insuperables.

Por su sonido potente, brillante y más grande que el de la viola da gamba, el violín acabó imponiéndose como el principal instrumento solista del Barroco, seguido de otros como el oboe, la flauta travesera y la trompeta. Su desarrollo está íntimamente ligado al de la escuela violinística de compositores como Vitali, Corelli y Vivaldi, entre otros.

Clave

El clave, también conocido como clavecín,... Continuar leyendo "Instrumentos Musicales Históricos: Violín, Clave, Laúd y Vihuela del Barroco y Renacimiento" »

El Arte del Bel Canto

El Bel Canto es el arte del canto que se fundamenta en la importancia de la melodía, la belleza del sonido y el virtuosismo vocal, a menudo adornado con coloraturas. Este estilo vocal, que floreció en Italia a principios del siglo XIX, contrasta con el canto dramático preferido en Alemania, donde lo melódico cede paso al desarrollo del acompañamiento orquestal y se busca más lo psicológico que lo virtuosístico. Donizetti y Bellini continuaron el estilo belcantista de Rossini, con melodías intensas y conmovedoras durante el primer tercio del siglo.

Conceptos Clave de la Ópera y Formas Musicales

Leitmotiv

El Leitmotiv es un motivo musical (melódico, rítmico o armónico) que sirve para identificar a lo largo de la... Continuar leyendo "El Arte del Bel Canto y Conceptos Clave de la Ópera" »

El Romanticismo: Contexto General

El Romanticismo musical florece en la primera mitad del siglo XIX. Durante este período, la sociedad es predominantemente burguesa y se orienta progresivamente hacia el cientificismo y el racionalismo. En el plano económico y social, es la era industrial, la de la máquina y el ferrocarril, así como de la alienación del individuo en una sociedad que cada vez se hace más anónima. El arte es dirigido por la burguesía culta, con muy diferentes exigencias.

El Piano en el Romanticismo

Características del piano en el Romanticismo

• El piano se erige como el instrumento más emblemático de la expresión romántica, canalizando los sentimientos íntimos y la fantasía. Se adapta perfectamente a la interpretación

Descubriendo "El Otoño" de Vivaldi: Música, Naturaleza y Sentimiento Barroco

Introducción a la Obra: El Primer Movimiento de "El Otoño"

La presente audición corresponde a una obra para conjunto instrumental y solista, de género profano. Se trata del primer movimiento del concierto El Otoño (L'autunno, RV 293), uno de los cuatro conciertos que conforman la célebre colección Las Cuatro Estaciones (Le quattro stagioni) de Antonio Vivaldi. En esta composición, Vivaldi busca describir los efectos de la naturaleza y diversas escenas relacionadas con esta estación, con la finalidad de evocar y representar los sentimientos e impresiones que el entorno otoñal suscita en el oyente.

Características Estilísticas del Barroco

Esta obra fue compuesta... Continuar leyendo "Descubriendo 'El Otoño' de Vivaldi: Música, Naturaleza y Sentimiento Barroco" »

La Música en el Renacimiento: Un Legado de Polifonía y Expresión Vocal

La Música Religiosa en la Escuela Italiana: Giovanni Pierluigi da Palestrina

Giovanni Pierluigi da Palestrina se hallaba tan identificado con el espíritu de la Contrarreforma que su música ha sido considerada la cima de la polifonía del siglo XVI. Produjo alrededor de cien misas y cuatrocientos motetes. Muchas de sus misas son del tipo parodia, es decir, obras religiosas que incorporan melodías profanas. Otras están basadas en el cantus firmus, y algunas fueron compuestas libremente. La interacción de las voces resulta siempre clara al oído, reflejando un enfoque conservador en lo musical. Empleó el estilo imitativo de forma magistral; sus líneas melódicas no... Continuar leyendo "Legado Musical del Renacimiento: Polifonía Sacra Italiana y Formas Vocales Españolas" »

A Obra e a Súa Importancia Histórica

A presente audición corresponde á obra chamada "Kyrie" da Misa do Papa Marcelo. Segundo a tradición, esta misa, escoitada nunha das sesións do Concilio de Trento, serviu para que os participantes se inclinasen por non eliminar da liturxia o canto polifónico. Ao mesmo tempo, serviu para marcar directrices da música a varias voces, estilo que se denominaría nun futuro como "Polifonía Clásica" e que se seguiría cantando ata o século XX. Esta obra foi dedicada por Giovanni Pierluigi da Palestrina ao Papa Marcelo e converteuse, para teóricos e compositores, na obra máis representativa das súas 105 misas.

Giovanni Pierluigi da Palestrina: Biografía e Legado

Giovanni Pierluigi da Palestrina, nado... Continuar leyendo "Kyrie da Misa do Papa Marcelo: Análise e Contexto" »

Introducción a Conceptos Musicales

Se descubrió que, de hecho, estaba dedicada a Hanna Fuchs-Robettin. Los leitmotivs importantes están basados en las series melódicas A–B–H–F, que son sus iniciales combinadas.

Soleá: Métrica y Significado en la Lírica Andaluza

La soleá es una combinación métrica propia de la lírica popular andaluza, compuesta por tres versos de arte menor octosílabos con asonancia en el primer y el tercer verso y sin rima de ninguna especie el segundo (8a, 8-, 8a). Se la conoce también con el nombre de "terceto gallego" o "terceto celta".

Entendida como composición poética, suele versar sobre el tema de la soledad y el desengaño. El plural de soleá es soleares.

Ejemplo de Soleá

"Cante hondo" de Manuel Machado

Características de la Ópera Barroca

Los autores debían respetar ciertos principios:

• Los argumentos tenían que ser mitológicos o históricos, tratados con una gran libertad, a capricho del libretista.
• El público barroco reclamaba en la ópera la presencia de escenas impactantes que provocaran la emoción y el aplauso.
• La técnica teatral se valía de maquinarias: escenarios que se abrían, personajes que bajaban del cielo o subían, entre otros efectos.
• Las óperas se podían presentar al aire libre, aprovechando las fachadas de los palacios o la vegetación como parte integrante de los decorados.

La Ópera en Italia

El golpe definitivo a este nuevo arte lo dio Claudio Monteverdi, representante por antonomasia de la primera ópera italiana. Nació... Continuar leyendo "Historia y Evolución de la Ópera Barroca: Compositores y Estilos Clave" »

L'Orfeo: Ària "Vi ricorda o bosch'ombrosi" - Claudio Monteverdi

Autor: Claudio Monteverdi (1567-1643)

Època: 1607

Estil: Barroc inicial (considerada la primera òpera conservada)

Gènere: Música vocal profana, òpera, música dramàtica.

Agrupació: Ària per a tenor solista amb acompanyament instrumental. Les intervencions vocals estan separades pels ritornellos (interludis instrumentals).

Funció dels instruments a l'òpera Orfeo

A l'òpera Orfeo de Monteverdi, els instruments tenen la funció de caracteritzar tres mons diferents: l'infern, el món dels déus i el dels pastors. Els instruments que interpreten els ritornellos són principalment de corda fregada, acompanyats pel baix continu.

Forma i estructura

L'ària presenta una forma estròfica,... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres Mestres del Barroc: Monteverdi, Bach i Lully" »

Canto Gregoriano

El Canto Gregoriano se caracteriza por los siguientes elementos:

• Utiliza escalas diferentes a las actuales, reducidas al tono mayor y menor, teniendo ocho escalas llamadas Modos.
• El ritmo es libre, reducido a una especie de línea ondulante y flexible.
• Es monódico y *a cappella*, es decir, a una sola voz y sin acompañamiento instrumental.
• Se canta en latín con palabras largas y breves, y sílabas acentuadas.
• Se llama Gregoriano por el Papa San Gregorio Magno, por su labor en la promulgación.

Los Trovadores

Los trovadores se distinguen por:

• Ser de condición superior, componen y cantan sus obras, mientras que el juglar tan solo interpretaba (Guillermo IX de Poitiers).
• Cantan gestas heroicas, de amor, moral, fúnebres, piadosas, etc.