Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Formación Profesional

Compositores Clásicos y sus Obras

Tchaikovski

Autor: Tchaikovski

Compositor ruso de obras de música clásica. A pesar de la oposición familiar, siguió una carrera musical.

Obras Destacadas

• La danza del hada de azúcar

  Género: Música instrumental | Estilo: Romanticismo | Forma: Danza | Fecha: 1840-1843

  Comentario: Cuenta la historia de una niña que en Navidad recibe un cascanueces con forma de militar que cobra vida por la noche. El instrumento principal es la celesta.

• El lago de los cisnes

  Género: Música instrumental | Estilo: Romanticismo | Forma: Danza | Fecha: 1840-1843

  Comentario: Su composición más popular, llena de célebres melodías, interpretable independientemente de la danza, como la suite de concierto.

• La bella durmiente

  Género:

La Reforma de Lutero y la Música

Martín Lutero buscaba la participación activa de los fieles, empleando el alemán en formas musicales como el coral luterano, el salmo o el motete.

El Concilio de Trento y la Contrarreforma Musical

Entre los años 1545 y 1565 se celebró el Concilio de Trento, en la ciudad que lleva su nombre. Un objetivo clave fue la claridad en los textos (que se comprendiera el mensaje musical).

Escuelas Nacionales (Segunda Mitad del Siglo XVI)

Escuela Romana

La Escuela Romana concretó en música las exigencias de la Contrarreforma de la mano de Giovanni Palestrina.

• Misas: Sobre cantus firmus, paráfrasis (imitación de modelos polifónicos). Destaca la misa Papa Marcelli.
• Madrigales: Textos profanos en el estilo del motete.

Dodecafonismo (Técnica de los Doce Tonos)

El dodecafonismo, desarrollado por Arnold Schoenberg, es un método de composición que busca la emancipación de la disonancia y la igualdad jerárquica de las doce notas de la escala cromática.

1. En primer lugar, el compositor ordena las 12 notas de la escala cromática en un orden determinado, creando así la serie fundamental de notas sobre la que se basará toda la composición.

2. Además de utilizar esta serie de notas original, el compositor también puede hacer uso de la misma serie en forma retrógrada, invertida y retrógrada invertida.

3. La serie original y sus tres variaciones pueden ser transportadas, iniciadas a partir de cualquiera de las notas de la escala cromática.

4. Las notas de las cuatro

Història i Evolució del Jazz

Introducció al Jazz

El jazz és un dels grans moviments musicals del segle XX i, com a tal, inclou molts corrents diferents, des de músiques vitals, directes i emocionals fins als corrents més intel·lectuals i avantguardistes. Des dels seus inicis arrelats en la música popular d'una petita zona dels Estats Units, el jazz ha esdevingut un fenomen musical ric, variat i universal.

Síncope

Es diu que es forma una síncope quan una nota situada en un temps feble del compàs s'allarga fins a un altre temps o parts del temps, i així adquireix importància rítmica.

Orígens del Jazz

Els inicis del jazz es remunten a l'època de l'esclavitud a Àfrica (segle XX). Quan arriba el segle XIX, els negres americans tenen una... Continuar leyendo "Història i Evolució del Jazz: Des dels seus Orígens fins al Swing" »

Reforma de la ópera

El espíritu ilustrado somete todo a una revisión racionalista. Para los músicos del Clasicismo, la ópera barroca presentaba tres defectos fundamentales:

• Los argumentos eran demasiado fantásticos.
• La música no se ponía al servicio de la historia, sino al contrario; muchas veces se cambiaba para satisfacer los caprichos de un cantante.
• Carecía de finalidad educativa.

Se impuso una reforma que hiciera creíbles los argumentos, pusiera la música al servicio del texto y otorgara a la ópera un espíritu ilustrado y educativo.

Música instrumental del Barroco

La técnica de composición básica es la melodía acompañada; es decir, hay una melodía solista y un acompañamiento a bases que recibe el nombre de bajo continuo.... Continuar leyendo "Evolución de la Ópera y la Música Instrumental: Del Barroco al Clasicismo" »

La Generación Puente: Brahms y Bruckner

La Generación Puente, constituida por la tercera generación de románticos alemanes, incluye a figuras como Johannes Brahms y Anton Bruckner.

Johannes Brahms: El Antagonista de Wagner

Johannes Brahms, totalmente contrario a la estética wagneriana, se aleja por completo del nacionalismo operístico alemán y prosigue la labor intimista de los románticos en sus obras pianísticas y en sus ciclos de lieder. Sus cuatro sinfonías enlazan con la obra final de Beethoven. Dotado de una gran habilidad para el desarrollo de ideas musicales, su legado es fundamental para comprender la evolución del sinfonismo post-Beethoveniano.

Anton Bruckner: El Organista y Sinfonista Moderno

Anton Bruckner, tras una larga carrera... Continuar leyendo "Explorando el Romanticismo Tardío y Postromanticismo en la Música Clásica" »

Guia Completa d'Aromes del Vi

Aromes Afruitats

Els aromes a fruites blanques i grogues es relacionen amb els vins blancs i els de fruites vermelles amb els vins negres.

• Poma verda i àcid màlic en vins blancs.
• Llimona i llimes (floral) en vins blancs.
• Aranja en blancs àcids i herbacis (sol desaparèixer en ampolla).
• Albercoc en vins blancs grans i amb classe.
• Plàtan en blancs joves i també en negres de maceració carbònica.
• Gerd en vins negres (aroma, suma de violeta i grosella).
• Granadina i esbarzer (suma de vainilla, grosella i gerd).
• Maduixa en negres madurs en ampolla.
• Cirera, noble aroma de negres.
• Préssec en vins de qualitat.

Família Floral

Els aromes a flors blanques i grogues es relacionen sempre amb vins blancs i els de flors vermelles amb... Continuar leyendo "Guia d'Aromes del Vi: Tipus i Origen" »

O oído musical na infancia

A música é a arte de combinar os sons que se perciben a través do oído. Nas primeiras idades ten lugar o desenvolvemento da capacidade sensorial do neno ou nena, así que atopámonos no camiño sensorial idóneo para un bo desenvolvemento auditivo. As actividades de educación auditiva teñen que espertar no pequeno ou pequena o interese polo seu mundo sonoro máis próximo. Unha das primeiras é o recoñecemento dos ruídos da contorna e das voces familiares. Estas actividades levan exercicios de atención, recoñecemento, localización do obxectivo sonoro e memoria. A través delas hai que conseguir sensibilizar dun xeito gradual aos nenos e nenas de modo que sintan a necesidade do silencio; nun ambiente de... Continuar leyendo "Desenvolvemento do Oído Musical na Educación Infantil" »

Comprendiendo las Agrupaciones Instrumentales y Orquestales

Una agrupación instrumental o agrupación orquestal es un conjunto de personas que interpretan de forma conjunta una obra musical utilizando instrumentos.

Evolución y Número de Componentes

• Orquesta de cuerda: Surgió en el siglo XVII (Barroco) y solía contar con 14-15 componentes.
• Orquesta sinfónica: Apareció en el siglo XVIII (Clasicismo) y puede albergar hasta 120 músicos.
• Banda de música: Sus orígenes se remontan a la antigüedad, con un número de componentes variable.

Familias de Instrumentos en las Agrupaciones

La composición de las agrupaciones instrumentales ha evolucionado, pudiendo clasificarse según las familias de instrumentos que las conforman:

• Primera etapa: A veces