Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Fundamentos de Teoría Musical: Conceptos Esenciales para Músicos

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Conceptos Básicos del Sonido

El sonido es una sensación producida en el oído por un conjunto de vibraciones que se propagan a través de un medio (nota: el sonido no se propaga por el vacío).

La altura es la cualidad del sonido que nos indica lo agudos (altos) o graves (bajos) que son los sonidos.

El Pentagrama y las Claves

  • Pentagrama: Conjunto de cinco líneas paralelas y horizontales entre sí que se utilizan para indicar la altura de las notas.
  • Claves: Es el primer signo que se coloca al principio del pentagrama y nos indica la posición de una nota determinada.

Figuras Rítmicas y Duración

  • Redonda: 4 tiempos
  • Blanca: 2 tiempos
  • Negra: 1 tiempo
  • Corchea: 0.5 tiempos
  • Semicorchea: 0.25 tiempos
  • Silencio de negra: 1 tiempo
  • Silencio de corchea: 0.5 tiempos

La...

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Fundamentos y Evolución del Barroco Musical

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1. Contexto Temporal y Estilístico

  • Siglos que comprende el Barroco musical: Siglos XVII y primera mitad del XVIII.
  • Ritmo barroco: Se denomina mecánico.
  • Melodía: Llena de movimiento.
  • Textura: Se mantiene la textura contrapuntística.

2. Características Generales del Periodo

El Barroco es uno de los periodos más ricos de la historia de la música, donde surge una gran cantidad de formas musicales nuevas y destaca la presencia de muchos compositores importantes. El Barroco musical tuvo su origen en Italia.

3. El Hombre y la Sociedad Barroca

El hombre del Barroco vive en una época de crisis económica y espiritual, marcada por la división religiosa entre católicos y protestantes. En todas las artes existe una fuerte tendencia al dramatismo y a...

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Historia de la Guitarra: Desde el Antiguo Egipto hasta los Maestros Clásicos

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Orígenes y Evolución de la Guitarra

El posible origen de la guitarra está en el antiguo Egipto, y su introducción en Europa puede deberse a los griegos y romanos, o a los árabes a través de España. En esa época convivió la guitarra morisca (de fondo curvo y cuerdas metálicas) con la guitarra latina (de fondo plano y cuerdas de tripa). De esta última provienen posiblemente la vihuela y la guitarra.

El Instrumento a Través de las Épocas

El Renacimiento

La guitarra tenía una primera cuerda sencilla y tres cuerdas dobles. Abundan las transcripciones de música vocal, las obras para voz y guitarra (acordes) y para guitarra sola, siendo sobre todo utilizada en Francia.

Hitos en 1550: La Vihuela y sus Maestros

Destacan los compositores para...

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Fundamentos del Romanticismo Musical: Formas, Conceptos y Estilos del Siglo XIX

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El Romanticismo Musical y Cultural

El Romanticismo es un movimiento cultural que se originó en Francia, Alemania, Reino Unido y España a finales del siglo XVIII. Surgió como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos y a la subjetividad. Es considerado como el primer movimiento cultural que cubrió el mapa completo de Europa. En la mayoría de las áreas, su apogeo se situó en el período aproximado de 1800 a 1850.

Música Programática y Absoluta

La Música Programática es aquella que tiene por objetivo evocar ideas e imágenes en la mente del oyente, representando musicalmente una escena, una imagen o un estado de ánimo. Se distingue de la Música

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Constructor artesano de instrumentos de cuerda

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Forma Musical: Es la org. En fases y secciones de una obra musical. Para el análisis de una obra, nombraremos con una letra mayúscula del alfabeto.--


Frase musical: Es una unidad de sintaxis musical que esta provista de ritmo  y generamente de ritmo y melodía.


TIPOS DE FORMA MUSICAL:
Estrófica:Una sola fase q puede repetirse una o mas veces.
Ternario: Consta de 2 temas musicales diferentes y contrastantes A Y B organizados en 3 secciones de la cuales la A se repite al principio y al final.
Binario: Consta de 2 temas musicales diferentes y contrastante que se escuchan uno a continuación del otro
Rondó: El tema principal A funciona como estribillos e intetcala entre diferentes temas b,c,d que hacen la función de estrofas.
Tema con variación:
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Evolución y Corrientes Clave de la Música del Siglo XX: Del Expresionismo a la Vanguardia

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Características Generales de la Música del Siglo XX

La música del siglo XX se caracteriza por:

  • Distintos estilos musicales.
  • Nuevos lenguajes sonoros.
  • Continuación de corrientes previas como el romanticismo, el impresionismo y el expresionismo.
  • Surgimiento de corrientes rupturistas: dadaísmo, futurismo y dodecafonismo.

Expresionismo Musical

Esta corriente se centra en:

  • La búsqueda de lo dramático y el uso intensivo de las disonancias.
  • La utilización del sistema atonal, rompiendo con la organización melódica y armónica tradicional.
  • La sustitución de la melodía por el “canto recitado” (Sprechgesang).
  • La interpretación con pequeñas formaciones de cámara.

Principal exponente: Arnold Schoenberg.

Manuel de Falla y la Generación del 98

Manuel

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Evolución de la Música Polifónica Europea: Escuelas y Maestros Clave

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Evolución de las Escuelas Musicales Europeas en la Polifonía

El documento presenta un recorrido por diversas escuelas y estilos musicales que sentaron las bases de la polifonía, principalmente durante el Renacimiento.

Escuela Flamenca (E.FR.FL.)

Los músicos flamencos son reconocidos por su maestría en el desarrollo de la **imitación** y el **contrapunto**, a pesar de su tendencia a abusar de técnicas como el canon y otros artificios.

  • Esta escuela sentó las bases de la **polifonía** del siglo XV, predominantemente de carácter religioso.
  • Se enfocaron en adecuar la música al significado de las palabras, expresando cada emoción contenida en el texto.

Representantes destacados incluyen a Ockeghem, Josquin des Prés y Dufay.

Dufay componía...

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Instrumentos Musicales y Evolución de la Música en el Renacimiento

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Clasificación de Instrumentos Musicales Históricos

Instrumentos de Viento

De Madera (Bisel)

  • Flauta de pico
  • Pífano (pequeña flauta travesera)

De Madera (Lengüeta)

  • Orlo o Cromorno (de tubo curvado)
  • Bajón (antecesor del fagot)
  • Chirimía (de sonido estridente)

De Metal (Boquilla)

  • Cornetto (tubo de madera con agujeros)
  • Trompeta (sin pistones)
  • Sacabuche (antecesor del trombón de varas)

Órgano

En el siglo XV se mejora la técnica, aumentan los tubos y surgen obras organísticas. Aparecen órganos pequeños (positivo o realejo) y se siguen usando los órganos mayores.

Contexto y Evolución Musical (Siglos XV y XVI)

Continuó la evolución de la polifonía. Los modelos clásicos no se tomaron como referencia hasta el comienzo de la ópera a finales de este...

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El Esplendor de la Música Barroca: Historia, Ópera y Obras Maestras

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El Periodo Barroco (1600-1750)

El periodo Barroco se extiende desde el año 1600 (con el estreno de la primera ópera: Orfeo) hasta 1750 (año de la muerte de Johann Sebastian Bach). Este periodo se caracteriza por los siguientes puntos:

  • 1) Arte recargado: Presencia de elementos ornamentales como las cúpulas.
  • 2) Epidemia de la peste: Marcó especialmente la última época del periodo.
  • 3) Crisis generalizada: Afectó todos los aspectos, incluyendo el religioso.
  • 4) Diferencias sociales: Existía una brecha muy marcada entre las clases.
  • 5) Poder de la Iglesia Católica: Se demuestra el poder para captar nuevos fieles.
  • 6) Exhibición de riqueza: Las clases altas demuestran su poderío económico.
  • 7) Humanización de la fe: Representan a Jesús como hombre
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Formas de la Polifonía Profana y la Música Instrumental en el Renacimiento

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La polifonía profana

a) Madrigal italiano

Forma musical importante del Renacimiento italiano. Nace dentro del movimiento poético iniciado por Petrarca. Se convierte en una pieza a cuatro o cinco voces y a cappella.

b) Chanson francesa

Es la forma más importante del Renacimiento francés. Posee una temática amatoria. Destacó el compositor Janequin.

c) Formas polifónicas españolas

  • Villancico: Forma musical de origen español (amatoria, satírica o picaresca).
  • Romance: Forma polifónica sobre temas de los antiguos romances españoles, formada por cuartetos de cuatro frases musicales. Destacaron Juan del Enzina y Juan Vázquez.
  • Ensalada: Género polifónico profano en el que se mezclan los diferentes estilos del madrigal, la canción popular y el
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