Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Música del Renacimiento: Siglos XV y XVI

El periodo del Renacimiento, abarcando los siglos XV y XVI, se caracteriza por la búsqueda de recuperar los ideales de belleza y proporción, inspirándose en el arte clásico griego y romano. El Humanismo es el movimiento cultural fundamental que marca toda esta época.

Clasificación de Formas Musicales

• Género Vocal Religioso: Coral, Anthem, Motete.
• Género Vocal Profano: Madrigal, Chanson, Villancico.
• Género Instrumental: Improvisaciones, Variaciones, Música de danza.

Contexto Religioso y su Impacto Musical

Durante este tiempo, la Iglesia experimentó profundas luchas internas que rompieron la unidad del cristianismo. La Iglesia Católica, no obstante, continuó su rica tradición musical, llevando...

Acústica: El Sonido y la Contaminación Auditiva

♪ Introducción al Fenómeno Sonoro ♪

Definiciones Clave

El Sonido

El **sonido** consiste en **ondas sonoras** que estimulan el órgano del oído por el movimiento vibratorio de los cuerpos y son transmitidas por un medio elástico como el aire.

El Ruido

El **ruido** son **sonidos no deseados** que pueden interferir la recepción de un sonido.

El **ruido acústico** es el sonido molesto producido por la mezcla de ondas sonoras.

Contaminación Acústica y Medición

Existe **contaminación acústica** cuando el conjunto de ruidos que percibimos sobrepasan los límites aceptables. Es similar a la contaminación por el smog, con la diferencia de que el ruido no se acumula, no se traslada y no se mantiene...

La Canción: Fundamentos y Desarrollo Musical

La **canción** es la **entonación** de una melodía, que a veces contiene un texto, y que puede tener acompañamiento de otros instrumentos. Además, puede emplear diversas formas musicales.

Empleada tanto en **música popular** como en la culta, se ha cultivado a través de todas las **épocas** de la historia de la música.

Importancia Pedagógica de la Canción

Las canciones ofrecen una amplia gama de posibilidades musicales; a través de ellas se inicia un proceso de desarrollo **rítmico**, melódico e instrumental.

Casi todos los sistemas pedagógicos consideran la **canción** como el centro de la enseñanza musical y como medio **óptimo** para desarrollar:

• El **oído interno**
• La **memoria musical*

Características Generales del Arte y la Música del Siglo XX

En el siglo XX no podemos hablar ya de un estilo común para la música, como en épocas anteriores. Aparecerán movimientos artísticos muy diferentes que coexistirán al mismo tiempo y/o se sucederán unos a otros con gran rapidez.

Los principales de estos movimientos son:

• Postromanticismo
• Impresionismo
• Expresionismo
• Nacionalismos musicales
• Neoclasicismo
• Vanguardias musicales

El Postromanticismo

Sucede al Romanticismo y es su consecuencia directa. Abarca los últimos años del siglo XIX y los primeros del siglo XX. Lleva al Romanticismo a su máxima intensidad, exaltando los sentimientos hasta el extremo. La orquesta se agranda hasta el gigantismo (Mahler llegará a colocar a 1000 músicos...

Tipos de Ópera

• Ópera Seria: Se basa en argumentos mitológicos y heroicos. Fue el primer tipo de ópera y el preferido por la aristocracia debido a su refinamiento. Es muy compleja por sus argumentos y su gran despliegue técnico.
• Ópera Bufa: Es posterior a la seria, presenta argumentos cotidianos y fáciles de entender, siendo la preferida por el pueblo.

La Zarzuela

La Zarzuela es un género escénico español en el que se alternan partes cantadas y habladas. Nació en el siglo XVII y se llama así por el Palacio de la Zarzuela. En este género, la voz está menos trabajada técnicamente que en la ópera y suele tratar temas más cómicos.

Música Instrumental

La música instrumental logra la total autonomía que había empezado en el Renacimiento....

Verismo en la ópera italiana

En el último periodo de la ópera italiana surge un movimiento llamado Verismo, muy influenciado por el realismo e incluso por el naturalismo. Lo representan Puccini y Mascagni.

Ópera alemana y Richard Wagner

La ópera alemana está representada por la gran personalidad de Richard Wagner. La obra de Wagner tiene mucha importancia porque recupera la música alemana después de la muerte de Weber y también crea un nuevo sistema de trascendencia: el drama. Wagner introduce un elemento orquestal fundamental: el leitmotiv musical, que constituye la idea unitaria de la ópera. Es el elemento unificador de sus óperas. Es una melodía o secuencia tonal corta y característica, recurrente a lo largo de una obra, sea cantada...

La Sonata Clásica

El rasgo más característico de la música clásica es la expansión de la sonata, que aparece en el primer allegro de sinfonías, conciertos, sonatas y en todas las piezas de la música de cámara. La sonata constituye, sobre todo, un movimiento de tensión que se opera a partir del paso de la tónica al tono de la dominante, afirmada por varios grupos cadenciales. Esta tensión se amplía a través del desarrollo y se resuelve en la vuelta al tono inicial, que queda reafirmado en el momento de la reexposición. Le sigue una serie de cadencias que preparan la feliz conclusión y, en general, ayudan a evidenciar la estructura de la obra.

Los Conciertos

El concierto es una obra instrumental para un solista que se enfrenta o...

Audiciones Musicales: Resumen y Características

Audición 17 (Página 81)

• TDM (Tipo de música): Tradicional, fanfarria.
• INT (Instrumentación): Grupo de 10 instrumentos de viento-metal, viento-madera y percusión.
• AMI (Análisis musical): Música muy repetitiva en la que se enlazan de forma ininterrumpida un reducido número de temas. Todos ejecutan la misma melodía con ligeras variaciones, resultado de la improvisación: Heterofonía.
• OB (Obra): Obra de costica.
• AU (Autor): Desconocido.

Audición 18 (Página 83)

• TM (Tipo de música): Popular/tradicional, corrido mexicano.
• IN (Instrumentación): Conjunto de mariachis, acordeón, bajo eléctrico, guitarra y batería.
• AMI (Análisis musical): Estructura de canción. En el estribillo se suma una segunda

Clasicismo y contexto histórico

El clasicismo, las grandes monarquías europeas ejercían un poder absoluto que es cuestionado por primera vez con la Revolución Francesa de 1789. Un gran movimiento cultural y progresista —la Ilustración— promueve el ideal de igualdad y de bienestar a través de la educación y el conocimiento.

Compositores destacados

Soler, Haydn, Boccherini, Mozart, Beethoven

Hechos y avances

• Publicación de la Enciclopedia
• Máquina de vapor
• Independencia de EE. UU.
• Revolución Francesa (1789)

Géneros musicales

Música vocal: ópera, misa, oratorio.

Música instrumental: sinfonía, sonata, concierto, cuarteto, quinteto, trío.

Estética y características

Imperaba la idea generalizada de que la música era un entretenimiento inocente...

El Periodo Barroco: Origen y Contexto Histórico

Este periodo comprende desde el siglo XVII hasta mediados del XVIII. Coincide con el nacimiento de la ópera y la muerte de Johann Sebastian Bach. El término se tomó de la arquitectura, donde significaba “algo retorcido, tosco y elaborado”. El espíritu barroco se caracteriza por lo excesivo y el afán de explotar todos los recursos. Se ornamenta y adorna mucho en todas las artes.

La Expresión y el Lenguaje Musical

Se expresa la naturaleza y la libertad en el juego de colores (timbres) e intensidades, la profundidad (melodía acompañada) y la dinámica (contraste). La música se iguala con respecto a las demás artes. Se centra la expresión en una de las voces, frente a la igualdad de la...