Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Hip Hop

Orígenes y Elementos

El hip hop, originario de Nueva York, mezcla audio y scratching. Es un movimiento artístico y cultural compuesto por diversas formas artísticas. Su precursor se llama DJ Kool Herc. Se desarrolló en los años 80 y 90. Sus elementos principales son el rap, turntablism, DJing, breaking, graffiti y MC. Se asocia con la pobreza, la violencia, la autoexpresión, y es un fenómeno tanto moderno como antiguo.

Subgéneros

• Rap Alternativo: Hip hop con jazz, funk y soul.
• Freestyle Rap: Letra improvisada.
• Nerdcore Hip Hop: Nerds con temas de su interés.
• Horrorcore: Horror lírico.
• Mafioso Rap: Refleja la vida violenta (ejemplo: Eminem).

Electrónica

Orígenes y Desarrollo

La música electrónica comenzó con sonidos naturales en... Continuar leyendo "Evolución y Subgéneros del Hip Hop, Electrónica, Pop, Balada Romántica y Rock" »

Sonata barroca

Surge al usar series de danzas contrapuestas que no se bailan, sino que se tocan. Ordenada por Arcangelo Corelli, se basa en estos movimientos de danzas: Allemande, Corrente, Zarabanda y Giga, contrastando movimientos rápidos con lentos y texturas contrapuntísticas con homofónicas.

A partir de la obra de Claudio Merullo se diferencian 2 tipos:

• Sonata da chiesa: sus movimientos no llevan nombre de danza y el continuo lo hace un órgano. Se destina a la iglesia.
• Sonata da cámara: sus movimientos sí llevan nombre de danza y el continuo lo hace un clave. Destinada al concierto.

Por el número de instrumentos, se distinguen 3 tipos de sonatas:

• Sonata a trío: dos violines y un violonchelo más el continuo.
• Sonata a dúo: 2 instrumentos

El canto gregoriano: (800 d.C.)

-Los sistemas desarrollados por los carolingios eran de tipo neumático: signos escritos sobre cada sílaba de un texto. Seguían basándose en la tradición oral.

-Los sistemas fueron mejorando, tetagrama-pentagrama.

-Es un canto litúrgico de la iglesia. Se inserta como tradición milenaria que heredaron los cristianos de la liturgia judía, una basada en los textos sagrados y la entonación de los salmos.

-El canto en esta época se entiende como oración, soporte para el texto:

• Memoria: era de tradición oral.
• Amplificación: se hacía audible en amplias asambleas.
• Trascendencia: texto asemeja con la palabra de Dios.

Características:

• Monódico, puede ser interpretado por un solista o por coro.
• Frases libres.
• Ritmo

Melodía y Armonía

Melodía

La melodía se puede definir como una sucesión de sonidos de diferente altura, animados por el ritmo, que expresa una idea musical.

1.1 Tipos de melodías:

• Ascendente (flecha hacia arriba)
• Lineal (línea recta)
• Descendente (flecha para abajo)
• Ondulada
• Quebrada

Frases Musicales

Las melodías se estructuran en frases musicales, de forma parecida a lo que ocurre en el lenguaje escrito o hablado. Las frases musicales suelen ir separadas por cadencias o reposos, el equivalente a los signos de puntuación del lenguaje escrito. Esas cadencias pueden ser:

• Suspensivas: dejan la idea musical en suspenso, dando sensación de algo inacabado.
• Conclusivas: producen una sensación de final, de relajación, de que ha terminado la idea musical.

El Barroc: Art, Música i Societat

Introducció a l'Època Barroca

El Barroc és una època històrica marcada per la fam i grans tensions socials. Va ser testimoni de l'escissió entre catòlics i protestants, un moviment de reforma cristiana a Europa que, amb figures com Luter i Joan Calví, va conduir a l'aparició de les esglésies protestants rivals i a un qüestionament sistèmic, fins i tot de la posició del Papa.

La crua realitat del Barroc es representava a través d'un estil artificialment complex i extravagant, sovint amb un sentit de la teatralitat.

Per entretenir-se, les classes benestants caçaven, anaven al teatre i participaven en altres activitats socials.

De la barreja del teatre i la música va sorgir l'òpera, una de les formes... Continuar leyendo "El Barroc: Art, Música i Societat d'una Època de Contrastos" »

Context del Barroc: Una Època de Canvis

A Europa, durant els segles XVII i part del XVIII, hi va haver un sentiment de trencament i dolor en tots els aspectes. Coincidiren guerres, males collites i una onada de pesta, que agreujaren les diferències socials.

La monarquia absoluta era un tipus de monarquia basada en el principi que el sobirà (rei, emperador...) ostentava el poder absolut. A Anglaterra, però, el rei tenia un poder limitat pel parlament.

La crua realitat del Barroc es volia representar amb el dramatisme, el contrast de moviments i una gran ornamentació que recarregava les obres, ja fossin edificis, pintures o música. Els rics mostraven el seu poder contractant artistes que creaven per a ells.

Característiques del Barroc Musical

Òpera

Lied

El Romanticismo Musical (Siglo XIX)

Este periodo se populariza y llega a un público cada vez más numeroso. El Romanticismo se caracteriza por:

• Melodías de gran expresividad.
• Mayor libertad formal y estilística.
• Introducción de la técnica del Leitmotiv (motivo conductor).
• Búsqueda de contrastes musicales intensos.
• Nacimiento de la Música Programática.

El Lied Alemán

Durante la primera mitad del siglo XIX, el Lied adquirió gran importancia en Alemania. El Lied es una canción escrita en alemán, concebida para voz solista y acompañamiento de piano. Entre sus principales exponentes se encuentran:

• Schubert
• Schumann
• Brahms
• Wolf
• Mahler

La Ópera Italiana

La ópera fue el espectáculo favorito de la burguesía, abriéndose al gran público. La ópera... Continuar leyendo "Características y Compositores Clave del Romanticismo, Nacionalismo e Impresionismo Musical" »

Música del Barroco (Siglo XVII - 1ª Mitad del Siglo XVIII)

Características

El Barroco se caracteriza por su estilo fantasioso y ornamentado, en contraste con la búsqueda de la belleza del Renacimiento. Surgen los primeros intérpretes virtuosos, y la música se pone al servicio de la monarquía, la aristocracia y la iglesia como símbolo de poder.

Formas Musicales

Música Instrumental

• Concierto: Diálogo entre un grupo pequeño de instrumentos (concertino) y la orquesta.
• Suite: Sucesión de danzas.
• Fuga: Composición para un solo instrumento con varias melodías que se suceden.
• Sonata: Composición para uno o dos instrumentos, estructurada en movimientos lentos y rápidos.

Música del Clasicismo (2ª Mitad del Siglo XVIII)

Características

El Clasicismo... Continuar leyendo "Guía de Estudio: Música del Barroco y Clasicismo" »

La música vocal

Ópera seria vs ópera bufa

Frente a la ópera seria, pensada para complacer a un círculo cerrado de aristócratas y poderosos, la ópera bufa plantea situaciones familiares extraídas de la vida cotidiana y personajes creíbles.

Ópera clásica y su evolución

La ópera clásica trata de acercarse a un público cada vez más amplio, con argumentos entretenidos y personajes creíbles.

Músicos del clasicismo

Wolfgang Amadeus Mozart

Niño prodigio que cultivó todos los géneros musicales, ejemplo del clasicismo por su claridad y belleza.

Franz Joseph Haydn

Admirado en toda Europa, reconocido como padre de la sinfonía y fundador del cuarteto de cuerdas.

L. V. Beethoven

Su obra evolucionó desde el clasicismo hasta el romanticismo, convirtiendo... Continuar leyendo "La música vocal y los músicos del clasicismo" »