Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Primaria

Orígens i Característiques del Jazz

El Jazz neix a New Orleans entre 1900 i 1920. Hi ha dues tradicions principals que hi conflueixen:

• La tradició africana: els esclaus aporten el ritme.
• La tradició europea: aporta la melodia.

El Jazz té 4 característiques fonamentals:

1. Forma responsorial (Call and Response).
2. Gran importància de la improvisació.
3. El tempo i l'accentuació es defineixen com a swing (balanceig).
4. Estreta relació entre la música i el ball.

Vocabulari Essencial del Jazz

Swing

El Swing és el tempo i l'accentuació característics del Jazz (balanceig).

Call and Response

El Call and Response (crida i resposta) era una estructura de transmissió oral on hi ha un solista i un grup que respon.

Work Song

Les Work Songs (cançons de treball)... Continuar leyendo "Orígens i Conceptes Clau del Jazz: Història i Vocabulari" »

Música Instrumental en España (Siglo XIX)

La música instrumental en España durante el siglo XIX experimentó un notable desarrollo, con figuras clave en diversos instrumentos:

• Juan Crisóstomo Arriaga: Destacó por sus Tres cuartetos de cuerda.
• El violín: Pablo Sarasate, un niño prodigio del violín, es célebre por obras como el Zapateado.
• La guitarra: Figuras prominentes incluyen a Fernando Sor, Dionisio Aguado y Francisco Tárrega.
• El piano: Isaac Albéniz fue uno de sus máximos exponentes.

Música Sinfónica y Compositores Extranjeros

La influencia de compositores extranjeros también fue significativa, con obras inspiradas en España:

• Rapsodia española, Jota aragonesa y Folías de España, de Franz Liszt.
• Jota, de Mijaíl Glinka.
• Capricho

Clasicismo Musical

• Compositor destacado de esta época: Ludwig van Beethoven (1770-1827). Su obra marca la transición del Clasicismo al Romanticismo.
• Los desarrollos musicales son mucho más complejos y la música adquiere una gran expresividad.
• Su Novena Sinfonía es innovadora: incluyó un coro y solistas al final de la obra para enfatizar sus ideales de libertad. Adoptó la estructura formal a la idea que quería transmitir.
• Característica principal del Clasicismo: La idea está subordinada a la forma.
• Obras representativas de Beethoven:
  • Sonata para piano n.º 14 "Claro de luna".
  • Cuarteto de cuerdas Opus 18.
  • Sinfonía n.º 9.
  • Sinfonía n.º 3 "Heroica".
• La música del Clasicismo confiere una sensación saludable de equilibrio y mesura.

Romanticismo

Minué

El Minué, antigua danza francesa de ritmo ternario, alcanzó gran difusión durante el reinado de Luis XIV (siglos XVII y XVIII). Experimentó cambios significativos hasta ser dada por terminada por Beethoven. El "Binario" se utilizaba en las suites del siglo XVIII con un movimiento moderado y una gracia ceremoniosa en compás de 3/4. Este "Minué de suite" se considera completo (ejemplo de Bach: II Suite Francesa) y puede llevar un Minué II, denominado Doble (ej: Joaquín Turina en su "Tratado de composición musical" sin indicación de "Da capo"); en otros casos, lleva un tercer minué llamado Trío (ej: III Suite Francesa). El Minué de Sonata sufre una transformación de forma ternaria a-b-a.

Scherzo

Con este nombre, palabra italiana... Continuar leyendo "Minué y Scherzo: Evolución y Transformación en la Música Clásica" »

Obras Maestras de la Música Clásica

Análisis y Contexto

16. Sonata para piano nº 16 en do mayor, K 545 - W.A. Mozart (Austriaca, 2ª mitad S. XVIII, Clasicismo, Instrumental)

Piano; Forma sonata: estructura musical formada por 1º tema - desarrollo - 2º tema.

17. Cuarteto en do mayor op. 76 nº 3 "Emperador" - J. Haydn (Austriaca, 2ª mitad S. XVIII, Clasicismo, Instrumental)

Cuarteto: agrupación para 4 voces o instrumentos normalmente de cuerda (2 violines - 1 viola - 1 violonchelo); Forma sonata: estructura musical formada por 1º tema - desarrollo - 2º tema.

18. Sinfonía nº 5 (Primer movimiento) - L.V. Beethoven (Alemana, 2ª mitad S. XVIII - Principios S. XIX, Romanticismo, Instrumental)

Más fuerte, más dramática, distinta de la música... Continuar leyendo "Análisis de Obras Maestras de la Música Clásica" »

La Música en la Edad Media: Un Viaje Sonoro por el Medievo (Siglos V-XV)

Contexto Histórico y Social de la Edad Media

La estética de la Edad Media abarca diez siglos, marcada por eventos trascendentales como la caída del Imperio Romano (476 d.C.) y el descubrimiento de América (1492 d.C.). Este periodo estuvo profundamente influenciado por el cristianismo, que sirvió de puente cultural entre la Antigüedad Clásica y la Edad Media.

La sociedad medieval era predominantemente feudal, estructurada en estamentos y de base agraria, caracterizada por frecuentes conflictos bélicos. En el ámbito artístico, el arte medieval se manifestó en dos corrientes principales:

El Arte Medieval: Románico y Gótico

• El Arte Románico (siglos XI-XII): Estuvo

Características del Sonido Inglés

• Predominio de las consonancias imperfectas, 3ª y 6ª.
• Uso controlado de las disonancias, preparadas en los pulsos estructuralmente importantes, y resueltas a continuación (hoy se usa el término panconsonante para referirse a esta característica).
• Tienden a desaparecer las consonancias perfectas paralelas (octavas, quintas y cuartas).
• Se prefieren sonoridades plenas, resultado del uso intensivo de terceras y de sextas.
• Ritmo más flexible, sencillo y fluido que en las obras continentales.
• Tendencia a una cuidada declamación del texto.
• En la música religiosa, el repertorio básico es el denominado rito sarum (originado en torno a la catedral de Salisbury). El uso de piezas relacionadas con esta variante del

El Sonido

El sonido es la sensación auditiva que se produce en el cerebro cuando llegan al oído las vibraciones de un objeto. Se propaga a 330 m/s. El exceso de ruido se denomina contaminación acústica y puede provocar daños al ser humano y a los animales.

Altura del Sonido

La altura de un sonido se mide en hercios (Hz), según el número de vibraciones por segundo. Los sonidos agudos tienen una frecuencia más alta que los graves.

• Infrasonidos: Inferiores a 20 Hz
• Ultrasonidos: Superiores a 20 kHz

El diapasón se utiliza para afinar con exactitud los instrumentos.

Notación Musical

La notación musical es el intento de representar gráficamente los sonidos y los silencios. Existen dos tipos principales:

• Alfabética: Proviene de la Antigua Grecia,