Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Creación e Interpretación Musical: Roles Fundamentales

El Compositor

Es el creador de la obra musical, capaz de desarrollar una idea musical y plasmarla en papel para que pueda ser interpretada y llegue hasta nuestros oídos. Los compositores de música clásica necesitan tener un amplio conocimiento del lenguaje musical, los diferentes estilos y épocas de la historia de la música, las características y posibilidades sonoras de los diferentes instrumentos musicales, etc. En la música moderna, a veces el compositor también interpreta sus propias canciones.

Director de Orquesta

Cuando la música ha de ser interpretada por un grupo de intérpretes, se hace imprescindible la figura del director musical, que coordina y dirige a todos los instrumentistas.... Continuar leyendo "El Universo de la Creación e Interpretación Musical: Roles Clave" »

¿Qué es el Nacionalismo?

El Nacionalismo es un movimiento estrechamente conectado con la corriente romántica, que surgió como consecuencia de la lucha de algunos países por su independencia y su reacción ante la dominación extranjera. Durante esta época, se produjo una notable evolución desde el individualismo romántico hacia la exaltación de la singularidad de la nación y sus valores intrínsecos. Su origen radica en la búsqueda de unificación por parte de pueblos que compartían una misma tradición y lengua, como se evidenció en los procesos de unificación de Italia y Alemania.

¿Cómo se manifiesta el Nacionalismo Musical?

Entre 1850 y 1919, surgieron importantes corrientes musicales paralelas al romanticismo, principalmente... Continuar leyendo "El Nacionalismo Musical: Orígenes, Características y Compositores Clave" »

El Clasicismo Musical (1730-1820)

El Clasicismo es el periodo que marca la transición de la Edad Moderna a la Edad Contemporánea, abarcando aproximadamente desde 1730 hasta 1820. Se caracteriza por una estética basada en la razón al servicio del equilibrio y la belleza. Durante esta época, el compositor se va afirmando como un artista liberal que busca llegar a un nuevo público con una música humana y natural, elegante y agradable para todos.

La Ópera en el Clasicismo

La Reforma de Gluck

Christoph Willibald Gluck impulsó una reforma operística que buscaba:

• Una música más sencilla.
• Evitar los contrastes abruptos entre aria y recitativo, haciendo las arias más simples y los recitativos más expresivos.

La ópera seria de Gluck suele estructurarse... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Ópera, Formas Instrumentales y Danza (1730-1820)" »

Historia y Desarrollo de la Música Popular Urbana

A continuación, se presenta un compendio de preguntas y respuestas clave sobre la evolución de la música popular y sus géneros derivados.

Orígenes y Contexto Histórico

1. ¿Qué tipo de música es la Música popular urbana? Rock & roll
2. ¿Dónde se guardaban las canciones? Kantutegietan
3. ¿Cómo se escuchaba la Música? Musikaren esku, hay da zuzenean
4. ¿La Música popular urbana es muy difícil de tocar? Gezurra
5. ¿La Música popular comenzó a desarrollarse en los pueblos? Gezurra
6. ¿Qué instrumento utilizaban los antiguos músicos para hacer este tipo de Música? Zitara
7. ¿Cuándo este tipo de Música tuvo un gran desarrollo, la gente quería instrumentos y partituras? Bai, bere etxeetan jotzeko,

Edad Media: Orígenes de la Música Cristiana

El comienzo de la Edad Media está iluminado por la llegada del Cristianismo. Hasta ahora no sabemos cómo sonaba la música, pero sí conocemos los sistemas de notación que utilizaron en los cánticos entonados desde las Catacumbas.

Los cristianos, hasta ahora clandestinos, se manifiestan públicamente. En un primer momento no crean nuevo repertorio, sino que utilizan elementos del mundo que les rodea, adecuándolos a su espíritu.

Influencias Musicales del Cristianismo Primitivo

Musicalmente, reciben dos influencias palpables:

• Del pueblo hebreo heredan el modo de cantar a base de largos melismas y la importancia del canto en el culto.
• De la cultura grecorromana heredan la teoría musical con su sistema

Música del Mundo: Tradiciones y Diversidad Sonora

Folclore musical: Diferentes manifestaciones musicales anónimas transmitidas de forma oral a lo largo de los siglos.

La etnomusicología se encarga del estudio de la música tradicional. Se inició en el siglo XIX con la intención de conservar las músicas populares de las distintas culturas.

Los etnomusicólogos obtienen grabaciones de música popular, las transcriben y las registran en canciones y recopilaciones, a veces utilizando anotaciones distintas a las tradicionales. También se interesan por la función de la música en cada cultura.

En la música popular, la melodía, el ritmo, las letras de las canciones, los instrumentos y las danzas forman una unidad que refleja las costumbres,... Continuar leyendo "Exploración de la Música del Mundo: Tradiciones y Diversidad Sonora" »

El Tango: Identidad y Legado del Río de la Plata

El tango es un género musical y una danza característica de la región del Río de la Plata y su zona de influencia, principalmente de las ciudades de Buenos Aires (Argentina) y Montevideo (Uruguay). Nacido a fines del siglo XIX de la fusión cultural de las comunidades afrorioplatenses con la cultura gauchesca, indígena, hispana, africana, italiana y la enorme diversidad étnica de la gran ola inmigratoria llegada principalmente de Europa, se convirtió en un género de naturaleza global a partir de la segunda década del siglo XX. Desde entonces, se ha mantenido como uno de los géneros musicales internacionales más potentes del mundo.

Estructura e Instrumentación

Musicalmente, suele tener... Continuar leyendo "Tango: Historia, Origen y Evolución del Género Rioplatense" »

Buddy Bolden: El Rei de la Corneta de Nova Orleans

Un Pioner del Jazz amb una Vida Turmentada

Conegut com "King" Bolden, era un home amb els clàssics trets de negre "crioll" de Nova Orleans, procedent del districte negre d'aquesta ciutat americana. Amb greus problemes d'alcoholisme i mentals (era esquizofrènic), faldiller, de caràcter violent i fanfarró, era un perruquer que de dia tallava i afaitava els seus clients i al vespre prestava els seus serveis com a músic. Aquelles actuacions el van fer conegut com la millor corneta de tota Nova Orleans i qui més magistralment tocava el blues.

Declivi i Llegat

La conducta excèntrica de Bolden, els seus problemes amb la justícia (va ser detingut i empresonat el Dia del Treball de 1906) i la seva... Continuar leyendo "Pioners del Jazz: Buddy Bolden i Jelly Roll Morton, Llegendes de Nova Orleans" »

Cualidades Fundamentales del Sonido

El sonido posee varias cualidades esenciales que nos permiten percibirlo y diferenciarlo:

• Timbre: Es la cualidad que nos permite distinguir un instrumento de otro o una voz de otra.
• Intensidad: Es la cualidad que nos permite distinguir si un sonido es fuerte o débil.
• Duración: Es la cualidad que nos permite distinguir si un sonido es largo o corto.
• Altura: Es la cualidad que nos permite distinguir si un sonido es grave o agudo.

Factores para Percibir el Sonido

La percepción del sonido requiere la interacción de tres elementos clave:

1. Fuente sonora
2. Medio de transmisión
3. Receptor

Cuestionario Básico de Acústica

La Música en el Romanticismo

Música Vocal: El Lied

De la fusión de la literatura y la música nació una nueva forma musical: el lied, una canción compuesta habitualmente para voz y piano. Compositores como R. Schumann destacaron en este género. La subjetividad del "yo" es lo que domina, buscando mantener la libertad y expresar los sentimientos. Desde esta nueva perspectiva, la naturaleza y el paisaje se convierten en un reflejo de la interioridad del artista.

Música Instrumental: El Piano Romántico

En el Romanticismo, el piano fue el instrumento predilecto del compositor por su capacidad expresiva y sonora. Los compositores intentaban usarlo para crear todo, desde la atmósfera más íntima y suave hasta el sonido más completo y profundo,... Continuar leyendo "Explorando la Música del Romanticismo: Lied, Piano, Impresionismo y Nacionalismo" »