Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

El Renacimiento en España

Música vocal religiosa

La música religiosa constituye el repertorio más abundante de la música vocal en España. El canto gregoriano se mantiene como canto oficial de la Iglesia y la principal forma musical será el motete. El compositor más representativo será Tomás Luis de Victoria.

Música vocal profana

La música vocal profana tendrá mucha importancia en los ámbitos cortesanos y populares. La polifonía española tiene un carácter popular muy marcado que utiliza melodías tradicionales, ritmos bailables, estilo silábico y textura polifónica homofónica sencilla. Las principales formas musicales fueron:

• Romance: canción estrófica con carácter narrativo, polifónica homofónica, con temas históricos o

Música e arte na antigüidade

a) Comenta la imagen de la izquierda:

1. ¿De qué familia es el instrumento que toca el músico? Cuerda
2. ¿Es pinzado o frotado con arco? Pinzado
3. ¿Qué forma tiene la parte inferior, la caja de resonancia? La de un animal

b) Comenta la imagen de la derecha:

1. ¿De qué familia es el instrumento que toca? Viento
2. En el pie tiene otro instrumento que es una **gaita**, es como un acordeón. ¿Crees que el sonido que produce con la gaita toca la melodía o el acompañamiento? Acompañamiento

4. Los inventos musicales del Renacimiento

¿De qué familia es ese instrumento: cuerda, viento-madera, viento-metal o percusión? Percusión

A02 Música romántica. Mix

1. Obra para piano, sentimental e íntima.
2. Vals triste.
3. Obra en compás 4 por

Orígenes y Evolución de la Ópera

La Ópera: La ópera es una obra escénica donde el canto, las partes instrumentales, la danza y la escenografía se encuentran unidas por un texto. El cambio de textura producido hacia la melodía acompañada será fundamental para la creación de este nuevo género. Por otro lado, los antecedentes históricos de unir música, texto y dramatización son numerosos desde la época griega.

Las Cameratas Florentinas

Las Cameratas estaban formadas por grupos de poetas, músicos y literatos que se reunían para hablar de ciencia, arte y literatura. En Florencia surgió la Camerata Florentina, donde se discutía sobre las facultades de la música griega. Se pretendía hacer renacer la forma de teatro de la Antigua... Continuar leyendo "Historia de la Ópera y la Música Vocal Religiosa: Evolución y Grandes Maestros" »

El Renaixement: Moviment Cultural i Musical

El Renaixement va ser un moviment cultural que va sorgir a Itàlia al segle XV i es va estendre per tot Europa fins al segle XVI.

El Triomf de la Textura Polifònica

Comparació Estilística: Gòtic vs. Renaixement

• Segles XI-XIV (Gòtic):
  • Arquitectura, Pintura, Escultura: Estil gòtic. Característiques: esveltesa, brillantor, lluminositat.
  • Música: Estil polifònic. Característiques: visió vertical de la música.
• Segles XV-XVI (Renaixement):
  • Arquitectura, Pintura, Escultura: Estil renaixentista. Característiques: equilibri, proporció, perfecció.
  • Música: Estil polifònic amb textura contrapuntística o polifònic amb textura homofònica. Característiques: visió horitzontal (contrapunt) i vertical (

Características Generales

El periodo Barroco en la música se distingue por un marcado contraste entre diversos elementos:

• Planos sonoros
• Timbres
• Modos
• Distintos ritmos
• El empírico
• Dinámicas
• Caracteres

El ritmo es enérgico y muy marcado, casi mecánico, con pulsación regular. Las melodías son largas, fluidas y ornamentadas.

La armonía es la base de la música. El bajo continuo se convierte en el cimiento musical de la mayor parte de las composiciones. La música se basa en el sistema de escalas mayores y menores. Se establece la afinación temperada.

La dinámica comienza a usarse conscientemente como un elemento generador de interés y expresividad. El timbre: la familia de violines reemplaza a la viola antigua. La orquesta comienza a tomar forma,... Continuar leyendo "Música Barroca: Rasgos Fundamentales y Géneros Clave" »

**Impresionismo**

El Impresionismo, un movimiento musical nacido en Francia a finales del siglo XIX, no buscaba expresar sentimientos o narrar historias como el Romanticismo, sino sugerir imágenes y atmósferas a través de la música. Representantes destacados incluyen a Claude Debussy, con obras como"El ma","Preludio a la siesta de un faun" y"Sirena".

**Nacionalismo**

**Nacionalismo del siglo XX**

El Nacionalismo del siglo XX presenta una corriente musical distinta, donde los compositores estudian la música popular de sus países y recogen sus características esenciales. Destaca el uso de escalas y ritmos folclóricos. Compositores notables incluyen a Béla Bartók, Zoltán Kodály, Manuel de Falla y Joaquín Turina.

**Expresionismo**

El Expresionismo... Continuar leyendo "Evolución de la Música: Del Impresionismo al Rock" »

Edad Media: Música Religiosa y Profana

La Edad Media (siglo V - principios del siglo XV) fue una época profundamente religiosa, caracterizada por el teocentrismo. Los centros religiosos se convirtieron en los principales focos de cultura, incluyendo la música. En este periodo surgieron estilos artísticos como el románico y el gótico, mientras que el feudalismo dominaba como sistema político y económico. Además, se realizaron las primeras traducciones del griego y el árabe, sentando las bases para el surgimiento de las universidades.

Música Religiosa: El Canto Gregoriano

La evolución de la música occidental tiene sus raíces en el canto medieval de la iglesia: el canto gregoriano. Este estilo musical se caracteriza por:

• Ausencia de

Conceptos Fundamentales de Sonido y Música

Música Diegética

La música diegética es aquella que acompaña la narración en una obra audiovisual, ayudando a situar la época, el lugar y el ambiente de la escena. Es música que los personajes dentro de la historia pueden escuchar.

Leitmotiv

El leitmotiv es un motivo, melodía, sonido o canción recurrente que representa una situación, un hecho o un personaje específico. Este concepto surgió por el compositor Hector Berlioz en el siglo XIX y fue ampliamente utilizado en óperas, especialmente por Richard Wagner.

Historia de la Batería

• Es un instrumento de percusión, considerado uno de los más recientes en la historia musical.
• Origen (cuándo se creó): Aproximadamente en 1890.
• Partes más importantes

Cualidades del Sonido y Géneros Musicales

Cualidades del Sonido

1. ¿Cuáles son las cuatro cualidades del sonido?

   Las cualidades del sonido son: altura, duración, intensidad y timbre.

2. ¿Qué es la frecuencia de onda?

   La frecuencia de onda es la velocidad de la vibración.

3. ¿En qué unidad se mide la frecuencia de onda?

   Se mide en hercios (Hz).

4. A mayor frecuencia, el sonido es más...

   Agudo.

5. A mayor persistencia, el sonido es más...

   Largo.

6. A menor amplitud de onda, el sonido es más...

   Suave.

7. ¿Qué son los armónicos?

   Un armónico es el resultado de una serie de variaciones adecuadamente acomodadas en un rango o frecuencia de emisión, denominado paquete de información o fundamental.

Géneros Musicales

1. ¿Qué marca el género musical?

   El género musical

Clasificación Fundamental de los Instrumentos Musicales

Los instrumentos musicales se caracterizan por la interacción de tres elementos esenciales:

• Un material elástico generador de vibración.
• Un mecanismo capaz de hacer vibrar dicho material.
• Una caja de resonancia que amplifica el sonido producido.

1. Instrumentos de Cuerda

Son aquellos en los que el sonido se produce por la vibración de una o más cuerdas tensadas.

Cuerda Frotada

El sonido se produce al frotar las cuerdas con un arco.

• Violín: El más pequeño y agudo de la familia.
• Viola: De mayor tamaño que el violín y con un registro medio.
• Violonchelo: De mayor tamaño que la viola y con un registro grave.
• Contrabajo: El más grande y grave de todos.

Todos estos instrumentos comparten las... Continuar leyendo "Explorando los Instrumentos Musicales de Cuerda: Tipos y Sonoridades" »