Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

La Familia de Carlos IV

Artista: Francisco de Goya y Lucientes
Fecha: 1800
Técnica: Óleo sobre lienzo
Estilo: Neoclásico-Romántico

Descripción y Composición

Goya concibe esta pintura como un retrato de un modo absolutamente moderno, que se acerca a una fotografía. El pintor concibe las figuras a la manera de un friso, paralelo al plano del cuadro. El pintor divide a los personajes en tres grupos de cuatro: uno central, con los reyes Carlos IV y María Luisa junto a sus hijos menores; uno encuadrado a la izquierda; y otro a la derecha, con los príncipes de Parma. A la derecha de la infanta se sitúa el infante Fernando (futuro Fernando VII) junto a su futura esposa, a la que se le oculta el rostro.

Análisis Psicológico y Técnico

En el... Continuar leyendo "Obras Emblemáticas: La Familia de Carlos IV de Goya y El Pensador de Rodin" »

Glosario de Términos Metafísicos

Tipos de Términos

• Unívoco: Término que designa varios objetos según una misma significación.
• Equívoco: Término que designa varios objetos según significaciones enteramente distintas.
• Análogo: Término que designa varios objetos según una significación parcialmente distinta y parcialmente la misma.

Tipos de Analogía

• Analogía de proporcionalidad: Predicación análoga intrínseca en la que los analogados convienen según cierta proporción.
• Analogía metafórica (o de proporcionalidad impropia): Predicación análoga extrínseca en la que los analogados convienen según cierta proporción.
• Analogía de atribución: Predicación análoga extrínseca en la que los analogados convienen con uno de ellos por

Decodificación Semiótica de la Publicidad: El Caso Panzani

4. Roland Barthes y la Semiótica de la Imagen

Roland Barthes examina la publicidad de los productos de Panzani para desarrollar conceptos fundamentales acerca de la imagen.

En la imagen publicitaria, Barthes identifica la coincidencia de tres mensajes:

1. Mensaje Lingüístico:

   Compuesto por las etiquetas y el texto que acompaña la imagen. Es necesario conocer el código lingüístico para su comprensión.

   Este mensaje es doble:

   • Aspecto denotado: El significado literal (ej. la marca).
   • Aspecto connotado: El segundo significado que refiere a la italianidad.
2. Mensaje Denotado (No Codificado):

   Mensaje no codificado, transmitido por los objetos fotográficos. Permite identificar los elementos que

'Impresión, sol naciente' (1872) de Claude Monet: Un Estudio Detallado

Información General

• Cultura/Estilo/Movimiento: **Pintura Impresionista**
• Cronología: **1872** (finales del siglo XIX)
• Título: **Impresión, sol naciente**
• Autor: **Claude Monet**
• Localización: **Museo Marmottan de París**

Descripción y Análisis de la Obra

Óleo sobre lienzo, de 48 x 63 centímetros, actualmente en el Museo Marmottan de París, donde el artista busca reflejar la naturaleza cambiante de un mundo inestable, inmerso en una atmósfera en constante movimiento. Sobre un fondo nebuloso, donde se distinguen grandes barcos mercantes con sus mástiles y las chimeneas humeantes del puerto, Monet representa el sol como una esfera de fuego naranja elevándose en el horizonte.... Continuar leyendo "Análisis de 'Impresión, sol naciente' de Monet: Origen y Características del Impresionismo" »

Características de la Pintura Renacentista: Quattrocento y Cinquecento

Temática y Realismo

La temática es variada: pinturas religiosas, mitológicas, retratos y temas históricos.

Es una pintura realista que pretende la captación de la realidad. Se busca la perfección de las formas y la belleza, ya que el cuerpo humano se convierte en una de las grandes preocupaciones de la plástica renacentista.

Valoran la expresión, intentando reflejar los estados de ánimo, el temperamento y los valores.

Técnicas y Materiales

Las técnicas empleadas son el fresco y el óleo. En el siglo XV, los venecianos introducen otro gran invento: el lienzo.

Dibujo y Color

En lo que se refiere al dibujo y al color:

• Durante el Quattrocento, sigue manteniéndose la importancia

8ª. Ejemplos de trabajadores como "componentes animados del paisaje de la empresa"

Este concepto se refiere a cómo los empleados, a través de su comportamiento y apariencia, contribuyen a la atmósfera y la imagen de una empresa, a menudo realizando un trabajo emocional o adoptando un estilo estético particular.

Ejemplos:

• Trabajo Emocional: Tiendas de Ropa

  En las tiendas de ropa, los empleados se visten con prendas del propio comercio. Deben asimilar ese estilo particular no solo vistiéndose con esas prendas, sino también mostrándose entusiastas y conocedores de los diferentes estilos de la marca. Su actitud y presentación son parte integral de la experiencia de compra y de la identidad de la tienda.

• Estilo Estético: Prácticas Significativas

  El

Espacio Geográfico

El espacio, como el tiempo, no es una realidad absoluta, real y objetiva; es una representación, son las construcciones mentales de los individuos basadas en las representaciones naturales que nos hacemos de la realidad. Así que más que de espacio como entidad absoluta debemos hablar de representaciones en el espacio.

Noción adquirida por el niño con lentitud, aunque más rápida que el tiempo, porque el espacio tiene referencias más sensibles, se percibe mejor.

Etapas percepción espacio

• Etapa infantil (espacio vivido, espacio físico)
• Primeros ciclos primaria (espacio percibido, percibe espacio sin necesidad de vivirlo)
• Última etapa de primaria (supera las limitaciones de la percepción infantil y alcanza el espacio abstracto,

Estándar 33: Claves de la Pintura Hiperrealista y Pop Art

Comparativa entre David Hockney, Antonio López y Eduardo Naranjo

Pop Art

• Origen: Londres y Nueva York, década de 1950.
• Características: Figuración basada en la imaginería de la cultura popular y consumista.
• Representantes:
  • Estados Unidos: Andy Warhol (series de latas de sopa Campbell, botellas de Coca-Cola, retratos de famosos), Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg.
  • Inglaterra: Eduardo Paolozzi, David Hockney, Richard Hamilton.
  • España: Eduardo Arroyo, Luis Gordillo, Equipo Crónica.

David Hockney

• Nacionalidad: Inglés.
• Temas recurrentes: Homosexualidad, agua, retratos.
• Evolución artística:
  • Inglaterra (inicios): Óleo.
  • California: Acrílicos (planos, colores brillantes).
  • Década

LAS VANGUARDIAS

Son los movimientos estéticos que, durante el primer tercio del Siglo XX se extienden desde Francia y Alemania a todo el mundo occidental, y propugnan una radical renovación de las artes, llevada a cabo al margen de cualquier tradición.Hay una ruptura con el arte figurativo.Las vanguardias se caracterizan por.
·deforman la realidad (expresionismo)
·desdoblan la realidad en todos los ángulos posibles (Cubismo)
·reflejan la realidad en movimiento (Futurismo)
·mostrar los significados ocultos de la realidad (Surrealismo).

El entusiasmo por el mundo moderno y la exaltación de la ciudad son sus valores principales. A los artistas les fascinan los inventos de la sociedad moderna, las máquinas: el automóvil, el teléfono,... Continuar leyendo "Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX: Una Revolución Creativa" »

Un Mapa y sus Propiedades

Un mapa es una representación gráfica y métrica de una porción de territorio, generalmente sobre una superficie bidimensional, pero que puede ser también esférica como ocurre en los globos terráqueos. El que el mapa tenga propiedades métricas significa que ha de ser posible tomar medidas de distancias, ángulos o superficies sobre él y obtener un resultado que se puede relacionar con las mismas medidas realizadas en el mundo real.

Tipos de Escalas

Existen tres tipos de escalas llamadas:

• Escala natural: Es cuando el tamaño físico del objeto representado en el plano coincide con la realidad. Existen varios formatos normalizados de planos para procurar que la mayoría de piezas que se mecanizan estén dibujadas