Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

Introducción a "El Tributo de la Moneda"

El Tributo de la Moneda, una obra pictórica fundamental de Masaccio, fue pintada en el siglo XV. Esta pieza es un pilar del Renacimiento italiano, destacando por su innovación y profundidad.

Tema y Narrativa Religiosa

El tema central de esta obra es de carácter profundamente religioso. Narra el milagro bíblico en el que un recaudador impone a Jesús el pago de un impuesto. En ese momento crucial, Jesús ordena al apóstol San Pedro que extraiga la moneda necesaria para el pago del vientre de un pez recién pescado en el río, visible al fondo de la composición. Este episodio subraya la autoridad divina y la obediencia de los apóstoles.

Técnica Artística y Uso del Color

La técnica empleada por Masaccio... Continuar leyendo "El Tributo de la Moneda de Masaccio: Simbolismo y Técnica en la Obra Maestra del Renacimiento" »

La Reflexión Filosófica sobre el Arte: Cuatro Perspectivas

Walter Benjamin y la Dialéctica de la Modernidad

Walter Benjamin incidió nuevamente en el arte de vanguardia, que para él era "la culminación de la dialéctica de la modernidad", el final del intento totalizador del arte como expresión del mundo circundante. Para Benjamin, la modernidad implica una fractura que sumerge al hombre en la confusión, impidiéndole, a su vez, la búsqueda de la verdad. Aunque aparentemente el arte tiene una función reconciliadora entre el hombre y el mundo, la propia naturaleza artificial de este hace que nos conduzca a falsas premisas de verdad.

Gadamer: La Verdad Intrínseca de la Obra de Arte

Hans-Georg Gadamer concibió el arte como reflejo de la... Continuar leyendo "Reflexiones Filosóficas sobre el Arte: Benjamin, Gadamer, Marcuse y Adorno" »

Composición y perspectiva en las escenas

Las tres escenas quedan incluidas en el triángulo compositivo formado por la perspectiva lineal, cuyo punto de fuga se sitúa en el trocito de cielo pintado en la parte alta del lienzo.

Integración de figuras y tratamiento tonal

Manet integra las figuras en el paisaje como si formasen parte de él. Esta representación plana se consigue y se refuerza por medio de la gradación tonal del color, tanto en la representación de la luz como en las sombras. Con este ejercicio es capaz de reproducir la sombra de un árbol y de conseguir la transparencia del arroyo utilizando solo la riqueza tonal del verde. Para conseguir un contrapunto lumínico, el pintor utilizó el negro y el blanco como colores predominantes... Continuar leyendo "Manet y Monet: composición, luz y color en El almuerzo campestre, Impresión sol naciente y la Catedral de Ruan" »

-En estas imágenes podemos observar distintos tipos de arte rupestre, que es el testimonio artístico más antiguo que poseemos: representaciones pictóricas en cuevas desde la perspectiva de los primeros homínidos. También, en estas imágenes destacan los dos tipos de arte en la Península Ibérica: en la imagen de la izquierda se representa la pintura cantábrica, que apareció por primera vez en el periodo prehistórico Paleolítico Superior (35.000 a.C. - 9.000 a.C., región franco-cantábrica, de tipo europeo). El principal yacimiento de arte rupestre cantábrico es Altamira, en Cantabria; y en la imagen de la derecha se representa la pintura levantina, que apareció por primera vez en el Epipaleolítico-Mesolítico (9.000 a.C. - 6.... Continuar leyendo "Tipos de Arte Rupestre en la Península Ibérica" »

1. Fábula: Una Reflexión Universal

La Fundación se presenta como una fábula en dos partes, con la intención de trascender lo particular y alcanzar lo universal. La historia comienza in media res, pero de forma lineal. Tomás, un preso político condenado a muerte por un régimen totalitario, comparte la espera de la ejecución con cuatro compañeros de celda. Tras un intento de suicidio frustrado por Asel, Tomás se refugia en la esquizofrenia, creyendo residir en una Fundación donde él, sus amigos y su novia disfrutan de una beca de investigación. La verdad permanece oculta para el público hasta el final. La música de la "Pastoral" de la Obertura de Guillermo Tell de Rossini acompaña la acción. Buero Vallejo critica los sistemas... Continuar leyendo "Análisis de la obra teatral "La Fundación" de Buero Vallejo" »

ARQUITECTURA

ARQUITECTURA: transformació eco, soc, pol, cult. Industrialització. Liberalisme. Burgesia. Arq: recuperació models antics + nous materials i edificis. Arq vs Enginyers. Donar resposta a noves necessitats. Ferro colat, vidre, formigó. Estruct metall. Racional i funcional. Escola Chicago. Eliminar murs càrrega. Superfícies llises, no ornaments.

MODERNISME

MODERNISME: arq decorativista. formes inspirades natura. Manifest a l'artesania. Línies corbes, serpentejats. Motius florals, geomètrics. Espais buits. Balcons. Asimetria. Interior rigorós. (Gaudí, Domènech i Muntaner, Puig i Cadafalch).

REALISME

REALISME: realitat concreta. pròxima, quotidiana. temes contemporanis. fidelment. Ésser humà protagonista, vida quotidiana. Detalls... Continuar leyendo "Moviments artístics i arquitectònics del segle XIX i XX" »

Polígonos: Definición y Clasificación

Un polígono es una figura plana cerrada, delimitada por segmentos de recta. Se clasifican de acuerdo con la medida de sus lados y ángulos.

Clasificación de Polígonos

Según la medida de sus lados

• Regulares: Tienen todos sus lados iguales.
• Irregulares: Tienen la medida de sus lados diferentes.

Según sus ángulos interiores

• Convexo: Todos los ángulos interiores son menores que 180°.
• Cóncavo: Al menos uno de sus ángulos interiores es mayor que 180°.

Según el número de lados

La clasificación se realiza según el número de lados (triángulo, cuadrilátero, pentágono, etc.).

Elementos Fundamentales del Polígono

• Vértice: Es el punto donde concurren dos lados.
• Ángulo Interior: Es el ángulo que se forma

El impresionismo, un movimiento artístico revolucionario, marcó un antes y un después en la historia de la pintura. Claude Monet, figura central de esta corriente, lideró una generación que desafió las convenciones académicas y exploró nuevas formas de representar la realidad. Este análisis se centra en tres obras emblemáticas de Monet, destacando sus técnicas, influencias y el impacto de su trabajo.

Impresión, sol naciente

Impresión, sol naciente (óleo sobre lienzo, 48x63 cm) es la obra que dio nombre al movimiento impresionista. Monet, al frente de los impresionistas, buscaba capturar la fugacidad de la luz y el instante. Las pinceladas sueltas y vigorosas, características del estilo, persiguen este objetivo. Las manchas de color... Continuar leyendo "Impresionismo: Análisis de Obras Clave de Monet y su Impacto en el Arte" »

Fundamentos de Transformaciones Geométricas en Plástica y Dibujo

Una transformación geométrica es una operación que posibilita obtener una figura nueva a partir de otra dada.

Clasificación de las Transformaciones Geométricas

• Transformaciones Isométricas: La figura transformada conserva las magnitudes y los ángulos de la inicial. Incluyen: igualdad, traslación, simetría y giro.
• Transformaciones Isomórficas: La figura transformada conserva solo la forma de la figura de partida; los ángulos son iguales y las magnitudes son proporcionales. Incluyen: homotecia, semejanza y escalas.
• Transformaciones Anamórficas: La figura transformada es totalmente diferente a la inicial. Incluyen: equivalencia.

Igualdad e Identidad de Figuras

• Dos figuras

Psicologia del Color i el seu Impacte Visual

El color és un element fonamental en la percepció visual i la comunicació. A continuació, explorem les associacions més comunes d'alguns colors:

• Vermell: Color que representa la passió, la vida, la ira i el prohibit. Els consumidors l'identifiquen amb la intensitat, el transgressor, el vital i l'excitació.
• Groc: Color que representa el sol, la llum i la calor. Els consumidors l'identifiquen amb el càlid, el lluminós i la claredat.
• Taronja: Color que representa la confidencialitat i l'amistat. S'associa a ambients de molta confiança, i el consumidor l'identifica amb l'acolliment, l'acompanyament, la proximitat i la intimitat.
• Negre: Color que representa la sobrietat i la serietat. Els consumidors