Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

Estudio de Obras Fundamentales de la Pintura Moderna

A continuación, se detallan las características compositivas y estilísticas de cuatro obras clave que marcaron la transición entre el Realismo, el Impresionismo y el Postimpresionismo.

Los Jugadores de Cartas (*Les Joueurs de Cartes*)

Obra de Paul Cézanne, caracterizada por una profunda exploración de la forma y la estructura:

• Composición: Equilibrada, pero con una ligera asimetría.
• Personajes: El personaje maduro (posiblemente el jardinero del padre del artista) aparece completo, con un pequeño espacio detrás-izquierda. El personaje joven y corpulento aparece cortado a la derecha.
• Eje Central: La botella actúa como eje central, aunque está levemente desplazada hacia un lado.
• Técnica:

El Arte: Definición y Contexto Estético

El arte se define como el conjunto de actividades humanas que persiguen una finalidad estética.

Principales Movimientos Artísticos del Siglo XIX y XX

El Romanticismo (c. 1800-1845)

El Romanticismo supuso una ruptura con el academicismo y la rigidez del Neoclasicismo. Sus características principales incluyen:

• Énfasis en la libertad individual.
• Aproximación al nacionalismo.
• Nostalgia por tiempos pasados y aspiraciones a grandes sueños e ideales.
• Prioridad de lo subjetivo frente a lo objetivo.

El Realismo

Este movimiento rompe con el individualismo, la melancolía y la subjetividad romántica. El fin del arte se vuelve social. Se busca reflejar la realidad tal como es, denunciando las injusticias sociales... Continuar leyendo "Evolución de las Vanguardias Artísticas: Del Romanticismo al Cubismo y Expresionismo" »

Presbicia

La presbicia se caracteriza por la dificultad para ver de cerca. Consiste en una reducción de la capacidad de acomodación debida a la fatiga de los músculos ciliares o a la pérdida de flexibilidad del cristalino.

• Punto remoto: No varía, por lo tanto, no afecta a la visión a largas o medias distancias.
• Punto próximo: Se aleja, lo que impide que el ojo consiga acomodar para distancias cortas.

Este defecto se corrige mediante el uso de lentes convergentes.

Miopía

El ojo miope ve bien de cerca, pero mal de lejos. En la miopía, cuando el ojo está en reposo, el foco imagen no se proyecta en la retina, sino que se sitúa entre la retina y el cristalino. Por este motivo, no se forma una imagen nítida del objeto.

Características del ojo

Concepciones del Trabajo a lo Largo de la Historia

El concepto de trabajo ha evolucionado significativamente a través de las épocas, reflejando los valores y estructuras sociales de cada período.

Concepción del Desprecio (Antigüedad Clásica)

En el mundo antiguo, el trabajo manual era reservado a los esclavos. Los hombres libres se dedicaban a la vida contemplativa, la vida pública o la llamada “dolce vita”. Esta visión denigraba la labor física.

Concepción Medieval (Cristianismo)

Con la llegada del cristianismo, el trabajo pasó a ser visto como un castigo, una maldición derivada del pecado original. Esta perspectiva se correspondía con la estructura social del feudalismo, donde la labor era una penitencia.

Concepción Ilustrada (

Sonido y Narrativa en "El Ángel Azul"

Exploración de los elementos expresivos sonoros en la película "El Ángel Azul":

• Potenciación fuera de campo: Se logra economía narrativa al describir elementos con una banda sonora, como cuando el profesor huye del cabaret y se oye un tren.
• Creación de elementos sonoros: El espacio cobra volumen gracias al sonido, por ejemplo, en el camerino de Lola Lola.
• Creación de "leitmotivs" sonoros: Uso de elementos constantes a lo largo del film, como el reloj, el estornudo o el timbre del cabaret.
• Utilización de cabalgados sonoros: El sonido de un plano determinado comienza a oírse sobre un plano anterior, sirviendo como recurso aglutinador, de continuidad o para intensificar la emotividad.
• Empleo de gags basados

En torno al año 1965 los autores españoles se cansan de un teatro técnicamente sencillo y comienzan a aplicar en sus obras las tendencias vanguardistas europeas y americanas que se venían desarrollando desde principios de siglo (teatro pobre, teatro de la crueldad, living teatre, etc...)

Principales tendencias y autores:

a) Teatro comercial. Hasta el año 1975 el teatro continua escindido en teatro comercial y el teatro que tiene dificultades para ser representado. El teatro comercial sigue dominado por comedias melodramáticas, de intriga o de humor. Sigue estrenando autores como Miura, pero sobresale un nuevo autor de forma relevante: Antonio Gala: es uno de los autores más conocidos en la actualidad. Con respecto al teatro, presenta obras... Continuar leyendo "El teatro desde los años sesenta hasta 1975" »

El Fauvismo

El Fauvismo es la primera vanguardia del siglo XX. Su estilo proviene de los postimpresionistas. En esta vanguardia, el color se convierte en el instrumento expresivo fundamental. Los fauvistas desean una expresión más auténtica mediante el color. Interpretan la realidad de una manera carente de planteamientos sociales.

Los temas empleados fueron retratos, interiores con naturaleza muerta y paisajes.

Henri Matisse influyó en otros artistas posteriores. Su obra refleja calma y relajación; entre sus obras destacan Interior en Collioure y Retrato de Madame Matisse.

El Expresionismo

Se desarrolló en Alemania y fue una manera pesimista de sentir y concebir el mundo. Refleja la crisis social e histórica que afectó a Europa. En los... Continuar leyendo "Fauvismo y Expresionismo: Color, Emoción y Vanguardia Artística del Siglo XX" »

Elementos Clave en el Teatro de Buero Vallejo: Un Estudio de *La Fundación*

Las Acotaciones

Las acotaciones resultan un elemento clave en el teatro de Buero Vallejo, pues sus obras están destinadas a la puesta en escena más que a la lectura. En La Fundación, las acotaciones proporcionan información sobre:

• **El espacio:** La fundación de la primera parte se describe como una “vivienda funcional”, dominada por un ventanal desde el que se contempla un “maravilloso paisaje”. En la segunda parte, desaparecen los elementos asociados al lujo y al confort. En la acotación del segundo cuadro, desaparece el ventanal y todo el mobiliario. Finalmente, más adelante, se describe la celda con toda su crudeza cuando se eleva la cortina para mostrar