Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Bachillerato

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Descubriendo los Secretos de la Luz y su Interacción con el Universo

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Colores de la Luz: Espectro Visible y Energía

Los colores de la luz se ordenan según su longitud de onda (λ) y frecuencia (f). La relación es inversamente proporcional: a mayor longitud de onda, menor frecuencia y viceversa. El espectro visible se organiza de la siguiente manera:

  • +λ a -λ: rojo - naranja - amarillo - verde - azul - violeta
  • -f a +f: rojo - naranja - amarillo - verde - azul - violeta

Es importante destacar que, para la misma amplitud, la energía de la onda electromagnética (o.e.m.) aumenta con la frecuencia. En el vacío, todas las ondas electromagnéticas se mueven a la misma velocidad, c = 3 x 108 m/s, y se cumple la relación f = c/λ. En otros medios, la velocidad depende del índice de refracción absoluto, definido como... Continuar leyendo "Descubriendo los Secretos de la Luz y su Interacción con el Universo" »

Arte Prehistórico: Expresión y Simbolismo en la Antigüedad

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Concepto de Arte Prehistórico

El arte prehistórico se refiere a un tipo particular de objetos creados por los seres humanos durante la prehistoria. Estos objetos son el resultado del trabajo humano, la actividad mediante la cual el ser humano transforma la naturaleza. Su peculiaridad radica en que representan el mundo y el pensamiento de sus creadores, con una intención simbólica o comunicativa y, por lo tanto, un cierto significado. Su finalidad no es exclusivamente práctica o utilitaria, y no necesariamente fueron producidos con la misma finalidad que tienen los objetos artísticos en la actualidad (emoción o gozo estético).

Tipos de Arte Prehistórico

A) Arte Parietal o Rupestre

El arte parietal o rupestre se refiere a cualquier objeto... Continuar leyendo "Arte Prehistórico: Expresión y Simbolismo en la Antigüedad" »

Realismo e Impresionismo: Características y Artistas Clave del Arte del Siglo XIX

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El Realismo

Tendencia opuesta al Romanticismo que surge en 1840 como reacción a los excesos románticos, inspirándose en la realidad cotidiana (la industrialización, las infraviviendas, la explotación de los niños y las mujeres). La composición suele presentar pocos personajes y contenidos serenos y tranquilos.

Jean-François Millet

Se centra en el realismo campesino (El Ángelus).

Gustave Courbet

Identifica el término realismo con su obra. Representa la vida urbana y burguesa con objetividad, sin mostrar los sentimientos. Convierte a los trabajadores en héroes y abre el camino a las innovaciones impresionistas (Buenos días, Sr. Courbet).

Los realistas se enfrentan al reto de la fotografía con un perfecto dominio técnico para reflejar... Continuar leyendo "Realismo e Impresionismo: Características y Artistas Clave del Arte del Siglo XIX" »

Explorando los Modos de Imagen en Ultrasonido

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Modos de Imagen en Ultrasonido

Modos Estáticos

Los modos estáticos de ultrasonido capturan imágenes o representaciones en un momento dado o a lo largo de una línea específica.

Modo Amplitud (Modo A)

Gráfica que representa la profundidad de los tejidos estudiados. En este modo, el eje X es la profundidad y el eje Y es la amplitud de la señal. Se usa principalmente en oftalmología.

Modo Brillo (Modo B)

Se utilizan múltiples pulsos. Cada eco captado se registra en la pantalla como un punto dentro de la escala de grises, dependiendo de la ecogenicidad de la estructura estudiada. Es una imagen bidimensional (2D). La representación en tiempo real (RT/B) muestra 40 imágenes por segundo en modo B, lo que da la impresión de movimiento (es el modo... Continuar leyendo "Explorando los Modos de Imagen en Ultrasonido" »

Dominando la Perspectiva y los Filtros Fotográficos Esenciales

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Dominando la Perspectiva y los Filtros Esenciales en Fotografía

La perspectiva es un fenómeno fundamental en fotografía, totalmente determinado por la distancia entre la cámara y el sujeto. Se refiere al tamaño y la profundidad aparente de los sujetos dentro de una imagen, es decir, la relación de distancia percibida entre el primer plano y el fondo. Si los objetos en el primer plano aparecen mucho más grandes que los del fondo, este efecto recibe el nombre de perspectiva exagerada.

Filtros Fotográficos: Tipos y Aplicaciones

Los filtros fotográficos son lentes individuales que se colocan mediante una rosca o montura en el objetivo de la cámara. Existen dos tipos principales:

  • Filtros de Vidrio

    La óptica es de mayor calidad. Se enroscan

... Continuar leyendo "Dominando la Perspectiva y los Filtros Fotográficos Esenciales" »

Conceptos clave en las artes escénicas

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ACCIÓ

Una acció és un moviment d'un ésser viu fet amb voluntat i amb una intenció determinada. És l'objecte principal d'estudi i de treball de l'actor, des de la perspectiva de les arts escèniques.

ACOTACIÓ

En el teatre, l'acotació es refereix a les notes o comentaris de naturalesa descriptiva que l'autor inclou en l'obra teatral per explicar detalls relatius als moviments i accions dels personatges en escena, així com tot el relacionat amb la posada escènica.

ACTE

L'acte escènic, cadascuna de les parts principals en què es divideix una obra escènica (per exemple, una obra de teatre, una òpera o una sarsuela).

ACTOR/ACTRIU

Persona que representa un paper en el teatre, la televisió, la ràdio o el cinema, especialment si es dedica professionalment.... Continuar leyendo "Conceptos clave en las artes escénicas" »

Anàlisi de l'obra "Una i tres cadires" de Joseph Kosuth

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Una i tres cadires

Fitxa tècnica

Autor

Joseph Kosuth

Estil

Art conceptual

Cronologia

1965

Tècnica

Fusta (cadira) i fotografia

Mides

  • Cadira: 82 x 37,8 x 53 cm
  • Fotografia: 91,5 x 61,1 cm
  • Text: 61 x 61,3 cm

Localització

Diferents ubicacions i versions, per exemple al MoMA de Nova York.

Context històric

L'obra s'inscriu, especialment, dins el moviment de l'Art Conceptual, que es produeix cap als anys 1960-1980. Els artistes volien expressar-se, amb aquesta desmaterialització, contra la mercantilització artística, i és conegut el gest de Piero Manzoni (1933-1963) d'enllaunar el seu fem (1961) com si fos valuós caviar i vendre'l a preu d'or. L'Art Conceptual no anava reduint i refinant la forma artística, una constant essencial de l'Art Modern, segons els... Continuar leyendo "Anàlisi de l'obra "Una i tres cadires" de Joseph Kosuth" »

El matrimonio Arnolfini: Análisis e Interpretación

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El matrimonio Arnolfini

I. ANÁLISIS FORMAL

Descripción: La obra representa a Giovanni Arnolfini y su esposa, Giovanna Cenami, en su habitación en Brujas. La escena está llena de detalles que reflejan la riqueza y el estatus social de la pareja.

Composición: La composición es simétrica y equilibrada, con la pareja como punto focal en el centro de la habitación. El uso de la perspectiva lineal crea una sensación de profundidad y realismo.

Luz y color: La luz entra por la ventana de la izquierda, iluminando la escena con una luz suave y natural. El uso del color es rico y variado, con predominio de tonos cálidos como el rojo y el verde.

Técnica: La técnica al óleo permite al artista crear una gran cantidad de detalles y texturas. El uso... Continuar leyendo "El matrimonio Arnolfini: Análisis e Interpretación" »

Análisis Iconográfico del Pantocrátor de Taüll: Teofanía y Simbolismo en el Arte Románico

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Análisis Iconográfico del Pantocrátor de Taüll

Descripción Formal

El conjunto se divide en tres partes o registros superpuestos:

  1. Bóveda del Ábside: Representa el cielo.
  2. Parte Superior del Cilindro: Remite a la Iglesia.
  3. Parte Inferior del Cilindro: Simboliza el mundo terrenal.

Otro elemento compositivo importante es la simetría, que únicamente se rompe en la posición de las manos de Cristo y en los arcos del segundo registro. Esta esquematización formal aporta al conjunto un claro antinaturalismo, que infunde respeto y autoridad. A este antinaturalismo escapa el intento de volumetría que el artista pretende infundir en los personajes a través de los círculos rojos pintados en sus mejillas, y de los pliegues de sus vestiduras.

Otro aspecto... Continuar leyendo "Análisis Iconográfico del Pantocrátor de Taüll: Teofanía y Simbolismo en el Arte Románico" »

Conceptes Clau del Cinema: Muntatge, Guió i Moviments Històrics

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Muntatge: Combinació d'Imatges i Sons

El muntatge és la combinació d'imatges i sons que serveix per donar coherència narrativa a una obra audiovisual.

Funcions del Muntatge

  • Traslladar l'espectador en el temps i en l'espai.
  • Fer avançar, aturar, allargar o ometre una part d'una situació amb finalitats emotives i expressives.
  • Generar relacions de caràcter simbòlic per completar o donar explicació a un fet.
  • Produir relacions visuals entre imatges consecutives.
  • Crear relacions que mai no han existit.
  • Inventar llocs fets de fragments d'altres i fins i tot personatges.
  • Modificar tot el significat d'una acció en un instant per tal de crear tensió, comicitat o terror.
  • Donar èmfasi a una informació o ometre-la.

Tipus de Muntatge

Continu, discontinu... Continuar leyendo "Conceptes Clau del Cinema: Muntatge, Guió i Moviments Històrics" »