Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Formación Profesional

Tipos de cámaras fotográficas: formatos y características técnicas

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Tipos de Cámaras Fotográficas

Cámaras de pequeño formato (carrete de 35mm)

Cámara de visor directo

  • Enfoque telemétrico.
  • Error de paralaje (se acentúa a distancias cortas).
  • Muy luminosa (sin apagón).
  • Obturador central o de palas.

Cámara réflex o SLR de 35mm (Single Lens Reflex)

  • Estigmómetro.
  • Objetivo intercambiable.
  • Obturador de cortinillas o plano focal (uso cotidiano).

Cámaras de medio formato (rollo de 120mm y 220mm)

Twin Lens Reflex (TLR)

  • Solo se pueden cambiar los dos objetivos a la vez.
  • Los dos tienen la misma distancia focal.
  • El de abajo es el principal, el de arriba es el visor.
  • Formato cuadrado 6x6.
  • Obturador central o de palas.
  • Obturador silencioso.
  • Más económica.
  • Estabilidad de punto de mira.
  • Mecanismo simple.
Desventajas de la TLR:
  • Error
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Técnicas de serigrafía: fotograbado, separación de color y tintas

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Esquema de Fotograbado Directo

En el proceso de fotograbado directo, el comportamiento de las zonas de la malla según la luz es el siguiente:

  • Zonas a imprimir: Deben hacerse opacas en el fotolito para que la emulsión no se endurezca.
  • Zonas que no se imprimen: Deben ser transparentes para que la emulsión se endurezca mediante la exposición a la luz.

Pasos del Proceso de Fotograbado

  1. Desengrasado y secado: Limpieza de la malla para asegurar la adherencia.
  2. Emulsionado y secado: Aplicación de la capa fotosensible.
  3. Colocación del fotolito: Incluye el proceso de rascado y posicionamiento.
  4. Exposición: Se debe prestar atención al lado más mate del fotolito.
  5. Revelado y secado: Verificación de que el texto sea legible y la imagen esté abierta.
  6. Retoque:
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Tipos de iluminación y técnicas para producción audiovisual

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Tipos de Iluminación y Técnicas para Producción Audiovisual

Tipos de Focos y Lámparas

  • Tungsteno: Lámparas con un filamento incandescente cerrado en una ampolla de vidrio al vacío para evitar la combustión. Sus aplicaciones profesionales son limitadas debido a su bajo rendimiento lumínico y temperatura de color.
  • Halógenos: También son lámparas de incandescencia con una ampolla de cuarzo que soporta altas temperaturas. En lugar de vacío, contienen un gas halógeno. Alcanzan una temperatura de color de 3200K. Vienen en muchas formas y tamaños. Se debe evitar manipularlas directamente con los dedos.
  • Fluorescentes: Ofrecen un gran rendimiento y se utilizan ampliamente en aplicaciones de televisión. Dentro de una cápsula de cristal
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El juego y el juguete en el desarrollo infantil: clasificación y adaptaciones

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1. Definición de juguete: una perspectiva integradora

Existen diferentes perspectivas sobre qué se considera un juguete. Mientras que Borotav defiende que cualquier objeto puede ser un juguete, M de Borja sostiene que solo los objetos fabricados con ese fin pueden considerarse como tal.

Una definición integradora reconocería la validez de ambas perspectivas:

  • Un juguete puede ser un objeto específicamente fabricado para el juego.
  • Un juguete también puede ser cualquier objeto que el niño, en su capacidad de juego e imaginación, reinvente y utilice como tal.

2. Verdades y falsos sobre el juego y el juguete

A continuación, se presentan algunas afirmaciones sobre el juego y el juguete. Indica si son verdaderas o falsas:

  • El juguete no es imprescindible
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Etapas del desarrollo estético y la cultura visual en la educación artística

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Etapas del Desarrollo Estético

Se pueden distinguir cinco etapas en el desarrollo estético:

  • Estadio I. Observación Narrativa: El espectador es capaz de narrar la historia a través de sus recuerdos personales.
  • Estadio II. Constructivo: El espectador se distancia de la obra para aplicar sus propios conocimientos.
  • Estadio III. Clasificador: El espectador cree que las obras se pueden clasificar y explicar (historia del arte).
  • Estadio IV. Interpretativo: El espectador busca un encuentro personal con la obra.
  • Estadio V. Recreativo: El espectador reflexiona sobre las obras de arte.

La Importancia de la Cultura Visual

La cultura visual surge en el paso de las imágenes artísticas a las estéticas, donde se atiende a los análisis visuales y a los icónicos....

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Impresión y plegado de papel: definiciones, propiedades y tipos de plegado

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Definiciones

Página: Cara de una hoja.

Pliego: Trozo de papel grande sin doblar.

Hoja: Papel pequeño con dos páginas.

Signatura: Hoja grande impresa, doblada para formar sección de libro, revista, folleto.

Blanco y retiración: Caras del pliego sin doblar.

Tira y retira: Blanca y retiración en misma cara del pliego.

Trazado: Plano de situación de los diferentes impresos.

Zona de entrada de pinzas: Reservada para que las pinzas cojan el papel.

La imposición: Distribución de las páginas en el pliego máquina.

Propiedades del papel

Gramaje: Peso de la unidad de superficie del papel.

Espesor: Grueso de la hoja expresado en micras.

Volumen específico: Espesor dividido entre el gramaje.

Transparencia, brillo, estabilidad dimensional, blancura,...

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Iluminación fotográfica: direcciones, calidad y comportamiento de la luz

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Conceptos Fundamentales de Iluminación en Fotografía

Direcciones de Iluminación

La posición de la fuente de luz respecto al sujeto define la perspectiva y el modelado de la imagen. Las principales direcciones son:

  • Ángulo medio: Paralelo al suelo.
  • Picado: En ángulo hacia abajo.
  • Contrapicado: En ángulo hacia arriba.
  • Nadir: Perpendicular al suelo, apuntando hacia arriba.
  • Cenital: Perpendicular al suelo, apuntando hacia abajo.
  • Contra: Detrás del sujeto, apuntando hacia la cámara (desde atrás).
  • Lateral
  • Frente
  • Contraluz: Detrás del modelo, hacia la cámara, creando un contorno iluminado.
  • Luz de pelo: Es un tipo de luz de contra dirigida específicamente al cabello para generar un contorno iluminado.

Dureza y Calidad de la Luz

La calidad de la luz afecta...

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Lenguaje cinematográfico: de Porter al montaje soviético y el MRI

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Pioneros y Modos de Representación en el Cine Temprano

Edwin S. Porter: El Nacimiento de la Trama Argumental

  • Fue un proyeccionista clave en el desarrollo de la narrativa.
  • Obra fundamental: El asalto y robo a un tren.
  • Características técnicas: La película avanza por secuencias, establece el raccord (continuidad) y realiza el primer montaje en paralelo.
  • Introduce el recurso del «salvamento de último minuto».

Noël Burch: El Modo de Representación Primitivo (MRP)

Burch describe las características del cine anterior al establecimiento de las normas de continuidad narrativa.

  • La mirada a cámara en primer plano rompe con la continuidad narrativa.
  • Importancia del encuadre: No hay espacio en off (fuera de campo).
  • La composición y profundidad se producen
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Movimientos artísticos: Arts and Crafts, Art Nouveau, Art Decó y la Bauhaus

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El Movimiento Arts and Crafts

El movimiento Arts and Crafts fue una escuela artística que surgió en Inglaterra en 1880 y se desarrolló en el Reino Unido y en los Estados Unidos durante los últimos años del siglo XIX y en los comienzos del siglo XX. Inspirado por la obra de John Ruskin.

El Arts & Crafts se asocia sobre todo con la figura de William Morris, artesano, impresor, diseñador, escritor, poeta, activista político y, en fin, hombre polifacético que se ocupó de la recuperación de las artes y oficios medievales, renegando de las nacientes formas de producción en masa. Aparte de William Morris, sus principales impulsores fueron Charles Robert Ashbee, T. J. Cobden Sanderson y Walter Crane.

El movimiento revaloró, en plena época

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Relieve de Akenatón y Nefertiti: arte y religión en el Antiguo Egipto

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Nos encontramos ante una imagen conocida como Akenatón y Nefertiti, tallada entre el 1350-1330 a. C., coincidiendo con el reinado de Akenatón o Amenofis IV, perteneciente a la dinastía XVIII del Imperio Nuevo. De autor desconocido, hoy la encontramos en el Museo Egipcio de El Cairo.

Descripción de la Obra

Se trata de un bajorrelieve sobre piedra caliza. En el centro se representa a Atón, dios simbolizado por el disco solar, del cual emanan una serie de rayos dispuestos en forma radial. A la derecha encontramos a Nefertiti, esposa del faraón, en actitud sedente con una de sus hijas sobre las rodillas. A la izquierda se encuentra el faraón Akenatón, también en actitud sedente, con una de sus hijas entre sus brazos. Toda la familia real...

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