Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Universidad

Elementos Fundamentales del Lenguaje Visual en Plástica

5. Características Principales de los Elementos Básicos

El Punto

• Su tamaño debe ser comparativamente pequeño.
• Su forma debe ser simple.

Variantes de puntos: Círculo, cuadrado, triangular, oval, o incluso una forma irregular.

La Línea

Características principales:

• Su ancho es extremadamente estrecho.
• Su longitud es prominente.

Variantes de línea según tres aspectos:

1. La forma total: Recta, curva, quebrada, irregular o trazada a mano.
2. El cuerpo: Regular, afilado, nudoso, vacilante o irregular.
3. Las extremidades: Pueden ser cuadrados, redondos, puntiagudos o de cualquier otra forma simple.

El Plano

En una superficie bidimensional, todas las formas lisas que comúnmente no sean reconocidas como línea... Continuar leyendo "Elementos Fundamentales del Lenguaje Visual: Punto, Línea y Plano en Artes Plásticas" »

Impresionismo: El Arte de Capturar el Instante

El Impresionismo es un movimiento artístico que se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa, sobre todo en Francia. Se caracteriza por el intento de plasmar la impresión visual del instante, sin reparar en la identidad detallada de aquello que la proyectaba. Los impresionistas buscaban pintar el momento de luz, más allá de las formas subyacentes. El nombre fue acuñado por el crítico Louis Leroy de forma satírica tras ver la obra de Monet Impresión, sol naciente.

Características Principales

Las técnicas y enfoques distintivos del Impresionismo incluyen:

• Aplicación de la teoría de los colores directamente sobre el lienzo.
• Interés primordial por reflejar los efectos

Módulos: Repetición y Estructura en la Composición

Tipos de Repetición

La repetición es un principio fundamental en la organización visual. Se clasifica según el elemento que se mantiene constante:

• Repetición de Figura: La figura es el elemento primordial. Las figuras repetidas pueden variar en medidas, colores, etc.
• Repetición de Tamaño: Solo es aplicable cuando las figuras son idénticas o muy similares.
• Repetición de Color: Todas las formas mantienen un mismo color, aunque sus figuras puedan variar.
• Repetición de Textura: Todas las formas pueden compartir la misma textura, pero pueden diferir en conformación, medidas o colores.
• Repetición de Dirección: Es posible solo cuando las formas exhiben un sentido direccional claro y sin ambigüedad.

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)

Ofrece una interpretación más sensual del Impresionismo, más inclinada a lo ornamental y a la belleza. Mantuvo siempre la influencia de la tradición, sobre todo de los pintores del siglo XVIII que mostraban la sensualidad del Rococó, como Watteau.

En sus creaciones muestra la alegría de vivir, incluso cuando los protagonistas son trabajadores. Siempre son personajes que se divierten en una naturaleza agradable. Trató temas de flores, escenas dulces de mujeres y niños y, sobre todo, el desnudo femenino.

Edgar Degas (1834-1917)

Es considerado uno de los fundadores del Impresionismo. No obstante, su estilo se desmarca del grupo en varios aspectos, fundamentalmente en su preferencia por los temas urbanos con... Continuar leyendo "Maestros del Impresionismo: La Sensualidad de Renoir, la Modernidad de Degas y la Fuerza de Rodin" »

Codo

Refuerzos anatómicos

• Ligamento colateral
• Ligamento anular: rodea la cabeza del radio en la articulación (prono‑supinación).
• Ligamento cuadrado: limita la prono‑supinación.

Alineación del codo

Cúbito valgo excesivo: 30º.

Cúbito valgo normal: 18º. Cúbito varo: 5º (medial).

Rango de movimiento

• Flexión‑extensión: -5º - 45º pasivo; 30‑130º funcional.
• Prono‑supinación: con codo en 90º → 85º de supinación y 75º de pronación (≈100º de movimiento funcional). 50º‑50º prono‑supinación.

Artrocinemática de prono‑supinación

• Radio‑ulnar distal (cv‑cx): rota y desliza.
• Radio‑ulnar proximal (cx‑cv): solo deslizamiento. Rotación de la fóvea sobre la escotadura radial del cúbito (ulna).

Ligamentos en tensión

• Colateral

Las Edades de la Historia

Prehistoria

Paleolítico Superior (30.000 – 9.000 a.C.)

En esta etapa surge una cultura de cazadores y recolectores en un entorno glaciar.

• Nómadas, vivían de la caza, pesca y recolección.
• Herramientas: hueso, piedra y madera.
• Dominaban el fuego.
• Pinturas rupestres.
• Bastón de mando.

Ejemplos:

• Venus de Willendorf
• Industria lítica (video)

Neolítico (6.000 – 3.000 a.C.)

La piedra pulimentada sustituye a la tallada, y aparecen la agricultura y la ganadería.

• Vida sedentaria: construyen poblados junto a sus cultivos.
• Megalitos: tumbas.
• Aparece la agricultura y la ganadería.
• Construyen monumentos como los menhires y dólmenes.
• Desarrollo tecnológico: cerámica, elaboración de alimentos, tejido.

Edad de los Metales

Arranca con la... Continuar leyendo "Explorando las Edades de la Historia: Prehistoria y Arte Rupestre" »

Noticias de una guerra (2006) de Eterio Ortega

Contexto y Propósito del Film

Esta película busca participar activamente en el debate contemporáneo sobre la **Ley de Memoria Histórica**. El film toma partido y contribuye a la discusión haciendo un recorrido por los **últimos meses de la República** y el desarrollo de la **Guerra Civil Española** hasta su conclusión.

El uso de **voces dobladas** y los **efectos de sonido** sitúan la obra en la frontera entre el **cine documental** y el **cine de ficción**, presentándose como un texto híbrido.

Ejes Temáticos Centrales

La película está construida en torno a varios hitos fundamentales:

• La **Recuperación de la memoria histórica**, abordando específicamente el problema de los **niños

Cute: L'Estètica Kawaii i la Nostàlgia

Relacionat amb la cultura Kawaii que eclosiona al Japó després de la Segona Guerra Mundial, ja que va ser el gran perdedor, un país destruït i desanimat. Per evitar que la gent es desanimés, es va inventar aquesta cultura com un desig d'escapar d'aquella etapa terrible. S'agafa el mal gust i s'estetitza. Té una capacitat de vendre fascinació, ja que agrada a molta gent. Juga amb temes infantils i la nostàlgia. A diferència del camp, no hi ha distàncies iròniques. Tot està estetitzat, té molta complicitat i les lectures mai no han de ser duals. Aporta evasió.

Juan Luis Moraza afirma: "Tot l'art modern es pot incloure en una mena d'ironia".

Transgressió: L'Art com a Denúncia

Artistes que denuncien... Continuar leyendo "Estètica en l'Art: Cute, Transgressió, Abjecció, Ironia, Sublim" »

Expresionismo Abstracto: El Arte de la Posguerra en EE. UU.

Contexto Histórico y Orígenes

Tras la Segunda Guerra Mundial, Estados Unidos se convierte en la primera potencia hegemónica. Además de crear un comité de ayuda a los refugiados, el país recibe a artistas europeos, lo que permite un intercambio cultural y un aprendizaje sobre las vanguardias del viejo continente. Sin embargo, los artistas estadounidenses no se limitan a imitar el arte europeo, sino que desarrollan un lenguaje propio con la vista puesta en el mercado internacional.

La abstracción había sido prohibida por el régimen nazi, que imponía el arte figurativo. Por ello, la figuración comenzó a asociarse con la dictadura y los totalitarismos. En este contexto, los artistas... Continuar leyendo "Expresionismo Abstracto e Informalismo: El Arte como Reflejo de la Posguerra" »