Anàlisi de l'obra Els jugadors de cartes de Paul Cézanne

Jugadors de cartes

1. Documentació general

Títol: Els jugadors de cartes

Autor: Paul Cézanne

Cronologia: 1890 – 1895 (va fer 5 versions i es creu que aquesta és del període 1890 – 1892)

Estil: Postimpressionisme

Tècnica i Suport: Oli sobre tela

Dimensions: 47x57 cm

Localització original: El primer propietari fou Ambroise Vollard

Localització actual: Museu d’Orsay a París

Tema: Costumista o de fènere. Retrat figuratiu de dos homes jugant a cartes.

Context històric i cultural:

La segona meitat del segle XIX va ser una època de grans canvis produïts per la segona revolució industrial, on les innovacions tecnològiques es van succeir. La burgesia francesa es consolida definitivament en el poder i prossegueix la transformació capitalista de França.

La industrialització, el desenvolupament de mitjans de comunicació cada vegada més ràpids i fàcils (vapor, telègraf), els avanços científics (fotografia), l'extensió de la llum artificial (gas, querosè, electricitat), la colonització, el descobriment de nous mons, la importància de la vida urbana... tot això afectarà profundament a l'art i influirà en els diferents autors.

Els artistes esdevenen capdavanters en quant a plantejaments estètics, tot trencant amb els llenguatges artístics anteriors. S’encarregaven d’experimentar, de plantejar nous valors, d’obrir nous camins a la societat. Criticaven l’art oficial de les Acadèmies i Salons oficials i optaven per una art d’avantguarda i d’innovació constant.

Breu biografia de l'autor:

Va néixer el 19 de gener de 1839 a Aix-en-Provence, al sud de França, però aviat se'n va anar a estudiar art a París on es va començar a sentir atret per l'obra de Delacroix, Courbet i Manet. Coneix a Picasso i el grup dels futurs impressionistes com també a Van Gogh, Gauguin i Rodin.

Les primeres obres de Cézanne estan pintades amb pigments espessos i en tons foscos recordant l'expressionisme romàntic i melangiós de generacions anteriors.

Sota la tutela de Pissarro, Cézanne va començar a interessar-se per les escenes de la vida rural utilitzant colors brillants, però, més tard, va descobrir una manera de representar tant la llum com les formes de la naturalesa simplement mitjançant el color.

És considerat com el pare de l'art modern, encara que va deixar la major part de les seves obres sense acabar i va destruir moltes altres.

Va morir el 22 d'octubre de 1906 dies després que li caigués un llamp a Aix-en-Provence, França.

2. Anàlisi formal i estilístic

Descripció: retrat figuratiu de dos homes jugant a cartes, l’un davant de l’altre de manera que l'espectador només els veu de perfil, asseguts al voltant d’una taula sobre la qual hi ha una ampolla de vi. La figura de l'esquerra queda totalment dins del quadre mentre que la de la dreta està retallada. Malgrat això, la seva figura robusta compensa la part perduda pel fet que, amb el cos tirat endavant, ocupa un espai més gran a la taula. Tota l’escena està emmarcada en un espai interior i s’entreveu per un gran finestral un espai exterior (paisatge abstracte)