Ramon Llull: Vida, Obra y Legado del Filósofo Mallorquín

Ramon Llull: filósofo, misionero y pionero de la literatura catalana

Pertenece a una familia de la nobleza catalana que llega a Mallorca de la mano del rey Jaume I en la conquista de la isla. Casado y con dos hijos, tiene una revelación y lo abandona todo para dedicarse a un único objetivo: la conversión de los infieles (musulmanes y judíos). Sabio, pensador, filósofo, científico, misionero y viajero infatigable, es uno de los autores medievales más importantes y originales del Occidente medieval europeo. Desde ese día su vida tiene una única misión: la difusión de la fe cristiana convirtiendo a los infieles a través de la razón y el diálogo.

Con esta finalidad aprende lenguas (árabe, latín, etc.) y crea el Ars lul·liana, sistema filosófico que pretende demostrar, a través de la argumentación filosófica racional, la verdad del cristianismo a los infieles.

Consciente de la complejidad de esta teoría, escribe obras con diversas técnicas y estilos para transmitir de manera didáctica y más comprensible su propósito. Escribe en catalán, en latín y en árabe. Su obra es extensa: más de 250 obras (sermones, cartas, proverbios, manuales didácticos, poesía, autobiografía, narrativa y tratados científicos, filosóficos y morales). Quiere crear monasterios para que se enseñe árabe y se formen misioneros. No se conforma y decide viajar él mismo a los países de religión musulmana (norte de África y Próximo Oriente), alternando sus viajes con estancias en Montpellier, Génova, Roma, Mallorca y París.

Organiza la difusión y distribución de su obra en bibliotecas, universidades y monasterios, a través de copias de manuscritos y traducciones a otras lenguas.

Así, su misión va más allá de su muerte, y su obra escrita nos llega casi íntegra. Muere en Palma en 1316, tras un viaje a Túnez.

Obras principales

• Desconhort (1295) y El cant de Ramon (1300): sus únicas obras poéticas, con clara influencia del estilo provenzal.
• Llibre d'Evast e Blanquerna
• Llibre d'amic e amat
• Llibre de contemplació
• Llibre d'ordre de cavalleria
• Llibre de doctrina pueril
• Llibre de les meravelles
• Llibre de les bèsties

Es el primer escritor europeo de obras filosóficas y cultas en lengua vulgar. La elección de la lengua debe entenderse como un instrumento para llegar mejor al público al que se dirigía la obra: latín para los lectores europeos instruidos, catalán para la población laica de la Corona de Aragón y su área de influencia, y árabe para la conversión de infieles. Se han conservado manuscritos de una misma obra en doble versión catalana y latina. Lamentablemente, no se conserva ningún manuscrito en árabe.

Obra monumental, de gran altura e influencia: unos 260 títulos en campos como la literatura, la filosofía, la teología o la ciencia. Principal contribuidor a la formación de la lengua catalana literaria: las soluciones sintácticas y léxicas que adopta y su prosa elegante y equilibrada suponen una innovación muy grande y son un ejemplo aislado de desarrollo de una lengua sin tradición literaria previa. Es uno de los autores medievales más importantes y originales del Occidente medieval europeo y una de las figuras más internacionales de la cultura catalana de todos los tiempos.

Ausiàs March: cantos de amor, de muerte, morales y espirituales

Cantos de amor

El poeta canta a su amada, viva. Los cantos de amor se han agrupado en diversos ciclos según los señales que identifican a la amada y según el tono:

• Primer ciclo: formado por los cantos Plena de seny, Lir entre cards y Mon darrer bé, que presentan un amor honesto.
• Segundo ciclo: formado por el canto Amor, amor, que pide el amor.
• Tercer ciclo: formado por el canto Oh, fol amor, que tiene un tono violento y atormentado.

Cantos de muerte

Escritos después de la muerte de su segunda esposa. Estos poemas plantean como tema el destino después de la muerte. De la visión del autor sobre la muerte destacan tres ideas: la muerte es la liberación del tormento amoroso y del desencanto de la vida; se puede morir de amor; y la muerte real es el único camino que permite volver a encontrarse con la amada ya muerta.

Cantos morales

Después de desengaños e ilusiones perdidas, purificado por el dolor, muestra los sentimientos surgidos del razonamiento de las cosas terrenales y divinas. Como moralista, trató los temas de la felicidad, la codicia, el honor, la fe y el saber.

Cantos espirituales

El poema, ya purificado por la contemplación y por la práctica de las leyes morales, contempla a Dios y muestra cómo el hombre pecador y temeroso se refugia en el amor y el temor de Dios.

Teoría amorosa

Se centra básicamente en demostrar que él es el mayor amador por encima de todos los amadores. Considera que solo son superiores a él aquellos que sean capaces de morir por amor a Dios. Destacan las ideas siguientes: el amor es lo único que interesa, dejando de lado todas las cosas mundanas e incluso la religiosidad; el amor solo puede darse entre seres de la misma especie; y la correspondencia amorosa no puede producirse por la escasez de entendimiento de la mujer. Por ello el poeta se lamenta, siente añoranza del pasado, en el que había amor, y critica el presente, en el que no hay amor.

La demostración de su gran amor se basará en la idea del padecimiento y del sufrimiento: cuanto más se sufre, más se ama. Por tanto, el dolor que muestran sus lamentaciones es deseado porque será su prueba de amor. March, el poeta, es el "maestro de amor" y quiere ser el mayor amador. Su amor es tan grande que incluso desea la muerte por amor, pero la muerte le da miedo por dos motivos: porque dejaría de ver a la amada, lo que supondría la desaparición del amor, ya que el amor en la Edad Media entraba por los ojos; y porque piensa que la dama se olvidaría de él. Sin embargo, Ausiàs March debía superar la muerte por amor frente al resto de poetas, lo que consigue indicando que su amor será eterno y que, por tanto, continuará amando a su dama después de la muerte.

Estilo

Es un poeta duro y tosco; a veces su lectura es difícil, debido a una cierta torpeza expresiva y a la excesiva condensación del pensamiento. En cuanto al lenguaje, usó la lengua catalana propia de la época y eliminó el léxico provenzal. March no evita expresiones de tipo vulgar y casero, lo que da más fuerza expresiva a sus poemas. Rompe con la poesía trovadoresca al entender a la dama no como una imagen idealizada y artificial, sino como un ser real al que ya no le interesará por su belleza sino por su entendimiento y su "fet", es decir, por su personalidad.

Recursos expresivos y métricos

Comparaciones basadas en la experiencia personal e imágenes ásperas y violentas basadas en el mar tempestuoso. Antítesis que muestran las contradicciones sentimentales. Interrogaciones retóricas que aumentan el tono trágico. La mayor parte de los poemas son decasílabos, con cesura en la cuarta sílaba. Generalmente sus poesías tienen preferencia por las rimas masculinas o por las rimas masculinas alternadas con rimas femeninas.

Las crónicas catalanas medievales

Escritas por Jaume I, Bernat Desclot, Ramon Muntaner y Pere el Cerimoniós. Objetivo: dejar constancia de unos hechos que querían tener valor didáctico o ejemplar y justificar unas determinadas actuaciones políticas. Narran la época de plenitud de la Cataluña medieval y nos permiten conocer todos los aspectos de la sociedad catalana del momento (1250-1350). Forman el mejor conjunto historiográfico de la Europa medieval (la de Muntaner es el único relato occidental que narra la expedición catalana a Grecia). Explican hechos contemporáneos a sus autores, a diferencia de otras crónicas de la época, por ejemplo, las de Alfonso X de Castilla. Las de Jaume I y Pere el Cerimoniós son las únicas autobiografías de monarcas medievales.

Llibre dels Fets: Jaume I el Conqueridor

La primera de las cuatro, es una narración autobiográfica de la vida y las gestas más importantes del rey, sobre todo las conquistas de Mallorca y Valencia. Basada en los recuerdos personales del monarca y en canciones de gesta que la crónica pone en prosa.

• Intención didáctica y justificativa.
• Sentimiento religioso y providencialista: las victorias y aciertos se han logrado por designio divino.
• El rey aparece como un héroe de epopeya.
• Historia política y militar, pero también hechos de su vida y rincones íntimos de su personalidad.
• Sensación de "verdad"
• Uso de un lenguaje vivo y popular (refranes, expresiones populares).
• Uso de la lengua propia por parte de los personajes (aragonés, castellano, francés, árabe...).
• Sintaxis poco correcta, porque utiliza la lengua popular.

Crónica de Bernat Desclot (1263-1288)

Describe los hechos y las conquistas de los reyes Alfonso I el Casto hasta Pedro II el Grande, centrándose sobre todo en el reinado de este último. Contemporáneo del rey, el autor cuenta con documentos oficiales y con sus propias vivencias (era trosser real). Rigor, detallismo e información abundante. Narra como hechos principales la campaña italiana de Pedro II y su lucha contra los invasores franceses. Finalidad: glorificar a Pedro el Grande, al que atribuye todos los atributos del ideal caballeresco.

Crónica de Ramon Muntaner

Es la más extensa, desde el nacimiento de Jaume (1207) hasta la coronación de Alfonso III el Benigno (1328). Dedicada principalmente a la época de Jaume II el Justo. Para la época de Jaume I y Pedro el Grande recurre a textos historiográficos anteriores y a narraciones épicas. A partir de Alfonso II la fuente es la propia experiencia: quiere realizar solo aquello que ha visto. Libro de memorias, pero él no es el protagonista principal, sino los reyes y grandes señores.

• Objetivo: glorificación de los reyes de la Casa de Aragón. Exageraciones y tergiversaciones para defender el prestigio real.
• Monarquismo y providencialismo: los reyes catalanes han sido distinguidos por Dios.
• Nacionalismo: la sangre, un destino común y la lengua son la base de la comunidad catalano-aragonesa.
• Momento de gran esplendor de la Corona.

Relata el expansionismo catalán medieval, en el que intervino personalmente: guerras de Sicilia y Calabria y expedición almogávar a Oriente. Válvula histórica y literaria. Escrita para ser leída en voz alta, quiere que sea un "espejo de príncipes". Usa procedimientos juglarescos ("¿Qué os diré?"), lenguaje vivo y coloquial, refranes y giros populares, todo para acercar autor y público, comunicación directa con sus "oidores".

Pere el Cerimoniós

Gran valor para el conocimiento de la personalidad del monarca y de los acontecimientos de su reinado. Escrita en forma autobiográfica, con documentos y recuerdos personales del rey y de sus colaboradores. Lenguaje menos rico que el de las otras crónicas y menor dominio del idioma. El heroísmo épico está ausente: el rey ya no se retrata como un caballero medieval. La intriga, la política sutil y sin escrúpulos, la sangre fría y la crueldad definen al monarca en la narración.

Los trovadores y la poesía trovadoresca

Un trovador es una persona culta que sabe de música, de retórica y de lírica, y escribe en lenguas vulgares. Eran nobles o vivían en la corte, donde recibían un sueldo por su composición. Es un poeta, pero en los siglos XII-XIII (época medieval) los poetas escribían en latín y los trovadores en lengua vulgar (occitano o catalán). La población de aquella época era analfabeta; la literatura debía ser recitada y escrita en la lengua del pueblo, no en latín. La única manera de difundirla era mediante el recital de los juglares.

Los juglares

Malabaristas, acróbatas y actores que hacían espectáculos para entretener a la gente. Normalmente cada trovador tenía su juglar, que difundía sus creaciones. La poesía trovadoresca fue la gran exigencia artística en lengua vulgar en Europa y, históricamente, la primera muestra de literatura. Fue muy importante. En Cataluña, un escritor utilizó el occitano en su obra poética y el catalán en la prosa: primera mitad del siglo XV, Ausiàs March.

Trovadores catalanes: Guillem de Cabestany, Cerveri de Girona y Guillem de Berguedà.

Vocabulario: vasallo, señor feudal, relación de fidelidad, trovador, juglar, drut (amante), entenedor (enamorado), precador (pedigüeño), fenhedor (tímido), om (el hombre).

Géneros de la poesía trovadoresca

La canción. A través de estas composiciones, los trovadores expresaban sus sentimientos amorosos hacia una dama, generalmente noble. Las diferentes estrofas de la canción se llaman cobles, y al final del texto encontramos una estrofa breve de cuatro versos o tornada, donde aparece el senhal. La rima es consonante y la métrica, regular (decasílabos, octosílabos o heptasílabos).

El sirventés. Composiciones utilizadas para expresar sentimientos de rechazo, odio y rencor hacia el enemigo del trovador. Normalmente tratan temas políticos y guerreros.

El alba. Composición que describe los sentimientos de los amantes cuando deben separarse por la mañana, después de haber pasado juntos la noche.

La pastorela. Explica el encuentro en el campo entre un caballero enamorado y una pastora objeto de su amor.

El planto. Poesía destinada a alabar a un gran personaje muerto, generalmente el gran señor que protegía al trovador.

La balada.

Guillem de Berguedà

Uno de los trovadores más conocidos de Cataluña (1138-1196). Utiliza un estrofismo original. Escribía en occitano. Se conservan 31 poesías, amorosas o canciones que ridiculizaban a sus adversarios.