Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

El 3 de maig de 1808 a Madrid (Francisco de Goya)

Fitxa tècnica:

• Títol: El 3 de maig de 1808 a Madrid
• Autor: Francisco de Goya
• Cronologia: 1814
• Tècnica: Oli sobre tela
• Dimensions: 347 × 268 cm
• Estil: Entre neoclassicisme i romanticisme
• Tema: Històric
• Localització: Museo del Prado

Descripció formal

La pintura representa l’afusellament de civils espanyols per soldats francesos durant la repressió napoleònica. A l’esquerra apareixen els condemnats, amb una figura central vestida de blanc amb els braços aixecats, que es converteix en el punt principal de l’escena. A la dreta hi ha els soldats francesos alineats, que disparen i no mostren el rostre. Al fons es veu Madrid i la muntanya del Príncipe Pío.

Anàlisi formal

La composició es divideix... Continuar leyendo "Guia d'anàlisi d'obres d'art: De Goya a Monet" »

Arte Griego, Romano y Medieval: Un Recorrido Histórico

Arte Griego: Periodo de la historia del arte que se desarrolla entre el S. VII y el 30 a.C. Darán gran importancia al concepto de belleza, proporción, simetría y equilibrio, siendo un arte a la escala del ser humano. En arquitectura destacan los templos como el Partenón y en escultura artistas como Fidias o Polícleto.

Etapas del Arte Griego

Etapa Arcaica: Periodo del arte griego comprendido entre el S. VII y el 480 a.C, caracterizado por realizar templos en orden dórico como el templo de Poseidón en Paestum y esculturas rígidas, hieráticas, geométricas con falta de naturalismo como el kouros de Anavysos.

Etapa Clásica: Periodo del arte griego comprendido entre el 480 a.C y el 323... Continuar leyendo "Explorando el Arte Griego, Romano y Medieval: Características y Evolución" »

Catedral de Santiago de Compostela: Descripción Arquitectónica y Espacial

Descripción General

La Catedral de Santiago de Compostela es una obra arquitectónica de gran relevancia, caracterizada por su planta de cruz latina.

Elementos Arquitectónicos

Elementos Sustentantes

• Pilares cruciformes con columnas adosadas en el interior.
• Gran cantidad de contrafuertes en el exterior.
• Un muro que cierra todo el conjunto.

Elementos Sustentados

• Bóveda de medio cañón para las naves centrales de los dos ejes.
• Bóveda de arista en las naves laterales y la girola.
• Bóvedas de cuarto de esfera cubriendo los absidiolos.
• Arcos fajones y formeros de medio punto.
• Un cimborrio cupulado que se eleva sobre el crucero.

El material fundamental empleado en su construcción... Continuar leyendo "Arquitectura Románica: Descripción Detallada de la Catedral de Santiago de Compostela" »

Explorando el Arte del Renacimiento y Flamenco: Giotto, Van Eyck, Donatello y Más

Frescos de la Capilla Scrovegni. Huida a Egipto: Esta obra es una de las más emblemáticas de Giotto, el pintor florentino destacado del Trecento. Durante el Trecento italiano se produjo un notable progreso, reflejo de una sociedad más avanzada en diversos aspectos en comparación con el resto de Europa del mismo periodo. El término "Trecento" hace referencia al siglo XIV en italiano y también abarca la producción cultural de esa época. Este periodo confirma que el Renacimiento no surgió abruptamente, rompiendo con la tradición gótica, sino que sus temas y preocupaciones ya se manifestaban dentro del gótico, aunque con una evolución en su expresión.... Continuar leyendo "Explorando el Arte del Renacimiento y Flamenco: Giotto, Van Eyck, Donatello y Más" »

La Luz en el Arte Gótico: Simbolismo y Estructura

La **luz** desempeña un papel fundamental en el **arte gótico**, puesto que simboliza la **presencia divina** y penetra a través de las **vidrieras**, realizadas con fragmentos de vidrios de múltiples colores. El **rosetón**, vano de forma circular, permite el paso de la **luz coloreada** y contribuye a crear un ambiente de religiosidad, que sitúa al creyente en un mundo celestial, en la **Jerusalén Celeste**. Este elemento, que corona la portada, simboliza la **perfección** y la **eternidad de Dios**.

Historia y Restauración de las Catedrales Góticas

Durante la época de la **Revolución Francesa**, elementos de la catedral fueron destruidos y muchos de sus tesoros robados, llegando... Continuar leyendo "El Legado de la Luz y la Arquitectura Gótica: De Notre-Dame a las Catedrales Españolas" »

Introducción al Arte Barroco: Orígenes y Características

El adjetivo barroco, asociado a la cultura artística europea del siglo XVII, ha tenido un largo recorrido. Tradicionalmente, se ha entendido el Barroco como aquello excesivamente complicado, ampuloso y recargado, en oposición a la simplicidad y armonía del Renacimiento.

La reivindicación del Barroco como un estilo propio, independiente y en oposición al Renacimiento se debe al historiador en su tratado. A partir de este texto, se han generado dos corrientes interpretativas principales:

• Una corriente formal, que se centra en los valores plásticos.
• Otra corriente sociológica, que considera el Barroco fundamentalmente como una época histórica.

La síntesis entre arte y sociedad ha... Continuar leyendo "El Esplendor del Arte Barroco: Estilo, Artistas Clave y Obras Maestras del Siglo XVII" »

Contexto Histórico del Siglo XVII

Durante el siglo XVII, Europa asistió a hechos y procesos tan diversos como el enfrentamiento entre países que buscaban la hegemonía y aquellos que comenzaban su decadencia, como España. A la vez, se afirmaron nacionalidades con la separación de los Países Bajos en una república comercial y calvinista (Holanda) y la católica Flandes. Asimismo, se consolidó el poder absoluto de algunos monarcas, como Luis XIV, frente a las fórmulas parlamentarias holandesas y británicas.

Cronología y Origen

El movimiento se extiende desde principios del siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII. Nace en Italia y se difunde por el resto de Europa y América Latina. La palabra barroco se utilizó durante mucho tiempo... Continuar leyendo "El Barroco: Historia, Estética y Evolución del Arte en el Siglo XVII" »

El Éxtasis de Santa Teresa es un imponente grupo escultórico de aproximadamente 3,5 m de altura, situado en la Capilla Cornaro, dentro de la histórica Iglesia de Santa María della Vittoria en Roma. Esta obra cumbre del arte barroco está compuesta por dos esculturas principales: la figura de Santa Teresa de Ávila y un ángel, ambas magistralmente talladas en mármol blanco. El conjunto se complementa con elementos de fondo, como los impactantes rayos divinos elaborados en bronce dorado, que realzan la atmósfera celestial.

La Capilla Cornaro: Un Escenario Dramático

La Capilla Cornaro está ingeniosamente diseñada para crear una experiencia inmersiva, dividida en tres espacios definidos:

• Al fondo: Se exhibe el éxtasis de Santa Teresa, realzado

Fitxa Tècnica de l'Escultura El profeta

El profeta és una escultura exempta de Pau Gargallo, realitzada a mitjans del segle XX (1933). Pertany a l’estil Cubista, i està feta de bronze mitjançant la tècnica de la forja.

Actualment, trobem diverses reproduccions a:

• Madrid, al Centre d'Art Reina Sofia.
• Saragossa, al Museu Gargallo.

Context Històric i Biografia de Pau Gargallo

Europa i Espanya el 1933: Un Context Polític Clau

L’any 1933 fou històricament important. A Europa, Hitler es convertí en canceller després de la seva victòria a les urnes i, a Espanya, la CEDA (Confederación Española de Derechas Autónomas) guanyà les eleccions i formà el segon govern de la II República, iniciant el període conservador.

Trajectòria Artística

Filippo Brunelleschi: La Búsqueda de la Armonía Clásica

Las obras de Filippo Brunelleschi en Florencia marcan el inicio de la arquitectura del Primer Renacimiento (Quattrocento), caracterizada por la recuperación de los órdenes clásicos, el uso de la geometría y la búsqueda de la proporción matemática.

San Lorenzo (Florencia)

Esta iglesia adoptó una planta basilical de gran tradición paleocristiana, lo que permitió organizar el espacio en torno a un eje axial. Los elementos arquitectónicos están ajenos al gótico y ordenados por estrictas proporciones matemáticas.

Características Estructurales y Espaciales

• Cubiertas: La nave central tiene cubierta adintelada con casetones, mientras que las naves laterales presentan bóvedas de arista.