Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Giotto di Bondone: Vida, Obra y Legado

Giotto di Bondone nació en Colle de Vespignano hacia 1267 y falleció en Florencia en 1337.

Fue un pintor innovador cuyo legado artístico influyó de forma decisiva en los artistas italianos del Quattrocento (siglo XV).

Giotto trabajó fundamentalmente en Florencia, donde fue nombrado maestro de obras de su catedral e inspector de toda la ciudad. Más tarde, residió en varias ciudades de Italia, donde fue reclamado para la ejecución de numerosos proyectos artísticos.

Principales Obras al Fresco

Aunque se le atribuyen numerosas pinturas sobre tabla, Giotto fue un verdadero maestro de la técnica del fresco. De su numerosa producción, destacan los siguientes conjuntos de pinturas murales:

• Frescos de la Basílica

Comparació Cronològica i Autoria

El Teatre d’Epidaure va ser construït per Policlet el Jove cap al 350 a.C., essent una obra fonamental de l'arquitectura grega. En canvi, el Colisseu (o Amfiteatre Flavi) és d’autor desconegut, encarregat per l'emperador Vespasià i inaugurat l’any 80 d.C. pel seu fill Titus, representant l'esplendor de l'arquitectura romana.

Descripció Formal i Estructural

El Teatre d’Epidaure (Grècia)

El Teatre d’Epidaure està construït al vessant d’un turó, aprofitant el pendent natural. Forma part del model del teatre clàssic grec i es caracteritza per la seva senzillesa i funcionalitat:

• Càvea: Semicircular, amb capacitat per a unes 15.000 persones, dividida en dos sectors per un diazoma.
• Seients: De pedra,

La Escultura Barroca Italiana: Dramatismo y Exuberancia

El Barroco italiano, desarrollado entre finales del siglo XVI y mediados del XVIII, se caracterizó por su dramatismo, exuberancia y dinamismo en todas las formas de arte. Tras el Manierismo, los escultores comenzaron a introducir novedades en sus obras para impactar al espectador mediante contrastes, iluminación intensa y representaciones realistas de la figura humana. Fue un período de gran patrocinio eclesiástico y aristocrático, con obras encargadas para embellecer iglesias, palacios y villas.

Características Principales de la Escultura Barroca Italiana

• El interés por expresar el movimiento, reflejado en el tratamiento de los ropajes. Las figuras forman diagonales y se representan

Miguel Ángel Buonarroti: Un Maestro del Renacimiento

Miguel Ángel Buonarroti nació en Caprese, pero siendo muy pequeño se trasladó con su familia a Florencia. Vivió y trabajó entre Florencia y Roma, bajo el amparo de la familia Médici y de los papas Julio II y León X. En 1564 murió en Roma. Miguel Ángel dominó todas las formas de expresión artística y, al igual que sus contemporáneos Leonardo y Rafael, fue considerado un genio polifacético: pintor, arquitecto, escultor, poeta… Aunque él se sintió ante todo escultor. Su longeva vida le permitió estudiar a los grandes artistas del Quattrocento, plasmar sus ideales clásicos en el pleno Renacimiento, asistir a la crisis de este y, en los últimos años de su vida, participar... Continuar leyendo "Miguel Ángel Buonarroti: Genio del Renacimiento Italiano" »

Escultura Grega: Materials i Tipologies

L'escultura grega es va realitzar essencialment en bronze i en marbre, encara que també s'hi van utilitzar pedres de menys qualitat i altres materials com fusta, or i vori.

Es distingeixen dues tipologies escultòriques principals:

• Relleu: S'utilitzava en la decoració de timpans i frisos en temples i altars.
• Escultura Exempta: Es va convertir en el reflex de l'evolució del cànon de bellesa, basat en diferents conceptes com ara la proporció, l'equilibri, la simetria, l'expressivitat, el volum i el dinamisme.

Temàtica Central: La Figura Humana

El tema central de l'escultura grega va ser sempre la figura humana, amb la qual van ser representats els diferents déus i deesses, herois i heroïnes de la mitologia... Continuar leyendo "Escultura Grega: Història, Estils i Evolució Artística" »

La Pintura en el Renacimiento Pleno

Las características de la pintura, en su fase del Renacimiento Pleno, vienen determinadas por:

Características Generales

• La preocupación por el movimiento y la luz. El tratamiento de la luz es más real, de tal modo que se incluyen matices que hacen diferenciar los distintos momentos del día. Este hecho da lugar a un mayor estudio de las sombras.
• Composiciones sencillas que se resuelven en una escena, generalmente de esquemas triangulares. El marco arquitectónico pierde importancia y la pintura se independiza.
• Abandono progresivo de los contornos muy definidos de las figuras.
• Pervive la búsqueda de la belleza ideal y se mantiene el orden, la simetría, el equilibrio y la serenidad en las obras.

Maestros del

Orígenes: El arte romano tiene sus raíces en diversas influencias, incluyendo el arte etrusco y el helénico. La importancia de lo funerario a nivel artístico, así como la influencia directa de la Magna Grecia, fueron cruciales en su desarrollo. Inicialmente, el arte romano era muy personal.

Periodos del Arte Romano

El arte romano se divide en dos periodos principales:

• Republicano (siglos III-I a.C.): Marcado por la influencia etrusca, durante este periodo se forman los caracteres propios del arte romano.
• Imperial (siglos I-V d.C.): Caracterizado por la influencia del arte helenístico, se desarrollan grandes programas urbanísticos.

La arquitectura romana se distingue por su utilidad práctica y, a nivel plástico, por su realismo. Aunque las... Continuar leyendo "Arte Romano: Orígenes, Características y Arquitectura" »

Características Esenciales de la Arquitectura Gótica

La arquitectura gótica, reflejo de una nueva espiritualidad, se define por la búsqueda de la altura y la luminosidad. Sus elementos estructurales esenciales son:

• El arco apuntado (u ojival).
• La bóveda de crucería, compuesta por arcos que se cruzan diagonalmente.

Este tipo de bóveda concentra sus esfuerzos en cuatro puntos donde apoyan los nervios cruzados, lo que permite el uso de amplios ventanales con vidrieras, resultando en una mayor luminosidad interior.

Evolución Estructural y Soporte

El sistema gótico evoluciona para gestionar los empujes laterales. Estos son trasladados por medio de arcos exteriores a unos contrafuertes exteriores. En el interior, la bóveda descansa sobre altísimos... Continuar leyendo "Fundamentos Estilísticos: Arquitectura Gótica y Claves de la Pintura Barroca Española" »

Características Generales de la Arquitectura Gótica

• Utilización del arco apuntado: Uno de los principales logros constructivos que permiten erigir edificios más elevados, disminuyendo el empuje lateral y acentuando ópticamente la sensación de esbeltez. Este tipo de arco ya había sido utilizado en la arquitectura románica de Borgoña y Provenza.
• Bóveda de crucería.
• El muro pierde importancia frente al vano, cuyas dimensiones aumentan considerablemente. Este incremento del tamaño del vano obedece al decisivo protagonismo que adquiere la luz dentro del espacio sagrado.
• Se emplean gruesos pilares con baquetones sobre los que descansan los capiteles.
• En los edificios seguirá apareciendo la tribuna.
• Todo este complejo sistema constructivo debía

Les Tres Èpoques de l'Antiga Grècia

Època Arcaica (c. 776 aC - 480 aC)

L'època arcaica va ser el període comprès entre l'establiment dels grecs als Balcans i l'inici de les guerres mèdiques. Durant aquest temps, es van iniciar els Jocs Olímpics i van aparèixer les primeres escultures de Kouroi i Korai, inspirades pels egipcis, però amb una mirada cap a l'ésser humà i la bellesa ideal.

• Es van crear els ordres arquitectònics dòric i jònic.
• Van sorgir els poemes èpics d'Homer, com la Ilíada i l'Odissea.
• Van néixer pensadors fonamentals com Tales de Milet i Pitàgores.

L'època arcaica finalitza amb les guerres mèdiques.

Època Clàssica (c. 480 aC - 323 aC)

L'època clàssica va ser un temps de gran esplendor econòmica i política.... Continuar leyendo "Les Tres Èpoques de l'Art Grec: Arquitectura, Escultura i Obres Clau" »