Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Elementos Arquitectónicos y Estructurales del Románico

Cuando se emplea la **cúpula**, la solución estructural es construir sobre **trompas** o **pechinas**.

Las Torres y el Campanario

El **campanario**, símbolo del vehículo entre los hombres y Dios, suele situarse flanqueando la fachada. Sus formas son variadas: octogonales, cuadradas, circulares, etc.

Fachadas, Decoración y Función del Arte Románico

Tanto a los pies de las naves como en los brazos del crucero, se concretan los principales programas ornamentales del edificio. También tuvieron especial relevancia la **escultura** y la **pintura**.

La Subordinación al Marco Arquitectónico

Ambas artes estuvieron supeditadas a la arquitectura, pues el arte románico fue un arte **didáctico*... Continuar leyendo "Elementos Arquitectónicos y Escultóricos del Arte Románico: Estructura y Función Didáctica" »

San Carló alle Quatro Fontane (1637-1667)

autor: Borromini

Estilo época: Barroco italiano

Características: Destaca por su genialidad geométrica en un espacio minúsculo, caracterizado por formas ondulantes cóncavo-convexas, una cúpula elíptica con casetones complejos y una fachada dinámica y teatral que rompe con el clasicismo

Es conocida cariñosamente como San Carlino y se sitúa en el cruce de las "cuatro fuentes" en Roma, representando el apogeo del Barroco anticlásico de Borromini. 

Explicación de la obra: Su primera gran obra construida para los Trinitarios españoles, se encuentra en una esquina con cuatro fuentes, lo que condiciónó su forma estrecha.

Borromini diseñó la fachada con un movimiento ondulatorio que rompe con la... Continuar leyendo "Realismo y Naturalismo literatura panameña" »

Arte Romano: El Coliseo

Catalogación e Introducción Histórica

Roma, una ciudad-estado situada en el centro del Mediterráneo, asimiló la cultura griega: su estética, su pensamiento, su lógica y su raciocinio. Roma se sintió cautivada por el refinamiento y la belleza de la escultura y los elementos arquitectónicos griegos. Tras la conquista de Grecia a partir del siglo II a.C., cargamentos enteros de esculturas y elementos arquitectónicos griegos se trasladaron a Roma. Con ellos llegaron artistas griegos, quienes pronto encontraron una poderosa clientela. Gracias a las copias realizadas por estos artistas, conocemos mejor la escultura griega.

El arte romano puede considerarse un continuador del griego, pero también posee una personalidad... Continuar leyendo "Arquitectura Romana: Coliseo y Urbanismo, Evolución y Características" »

Cronología del Románico: Apogeo y Particularidades Regionales

El Románico, en su apogeo, se sitúa entre los siglos XI y XII. Para muchos historiadores, es considerado el primer estilo verdaderamente europeo, dado que presenta más elementos comunes que divergentes. No obstante, es importante destacar las diferencias regionales europeas y sus particularidades.

Función y Simbolismo de la Catedral de Santiago

El templo de Santiago de Compostela cumplía la función primordial de congregar a una inmensa multitud de fieles que llegaban desde toda Europa para rezar ante la tumba del Apóstol Santiago. Como todos los templos medievales, la catedral posee una profunda simbología. Por ejemplo, la orientación de la construcción es significativa:... Continuar leyendo "La Catedral de Santiago de Compostela: Icono del Románico y Peregrinación Europea" »

Catedral de Burgos

La catedral de Burgos, perteneciente al gótico clásico castellano del siglo XIII, experimentó importantes modificaciones en los siglos XV y XVI. Destacan las agujas de la fachada principal, la Capilla del Condestable y el cimborrio del crucero, elementos del gótico avanzado que le otorgan su perfil característico. Se construyó con piedra caliza extraída de las canteras de Hontoria de la Cantera.

Estructura y Diseño

La planta de la catedral es de cruz latina, con tres naves de seis tramos. El crucero, notablemente marcado en planta, es de una sola nave. La cabecera es profunda y cuenta con una girola con capillas absidiales. La planta se ha relacionado con las catedrales de Coutances y Reims, mientras que el alzado se... Continuar leyendo "Catedrales de Burgos y León: Joyas del Gótico Español" »

Escuela Valenciana

Las características más acusadas de Ribalta son el tenebrismo, la sobriedad del gesto de los personajes y la representación de los valores táctiles. Obras destacadas: La Santa Cena. La composición se establece en una mesa circular.

José de Ribera es uno de los grandes artistas de la pintura barroca española. Se formó en Valencia, pero de joven marchó a Italia y se empapó de las influencias del tenebrismo de Caravaggio. Ribera sintió predilección por pintar cuadros que mostraban las gentes sencillas de la época. Ribera destacó por su impecable y realista tratamiento de la piel y de las arrugas. Obras destacadas: San Jerónimo penitente, San Andrés, Santísima Trinidad.

Escuela Andaluza

Zurbarán es el llamado "pintor... Continuar leyendo "Explorando la Pintura Barroca Española: Ribalta, Ribera, Zurbarán, Murillo y Coello" »

El arte romano en Hispania

Introducción. La península Ibérica se convirtió, tras las guerras púnicas, en una provincia de Roma. Denominaron a toda la península Hispania y la subdividieron varias veces. A lo largo de estos siglos la península Ibérica se integra totalmente en la cultura romana. Como no podía ser menos, el arte se convierte en un arte romano en Hispania que termina imponiéndose al arte más tosco que existía en la península.

Urbanismo y arquitectura

Los romanos fundaron muchas ciudades en la península siguiendo el modelo hipodámico. En ellas era normal que se construyeran edificios similares a los de Roma; el arte romano en Hispania o hispanorromano no es muy diferente al que por todo el imperio se realizaba.

Principales

Arquitectura Renacentista

Características generales

• Recupera los valores de la antigüedad clásica (griega y romana).
• Gran preocupación por el equilibrio y la simetría; para ello utilizaban módulos y diferentes tipos de plantas en su búsqueda por la diafanidad.
• Búsqueda de la unidad espacial.

Elementos sustentantes

• Muros con sillares regulares, a veces almohadillados.
• Columnas y pilastras con capiteles guardando los órdenes clásicos superpuestos: dórico, jónico, corintio y compuesto; a veces con entablamento sobre el capitel.
• Pilares, tambor y pechinas.

Elementos sustentados

• Arcos de medio punto y de triunfo.
• Dintel y bóvedas de medio cañón y vahídas (falsa cúpula).
• Cúpulas sobre pechinas y tambor; cúpulas y dintel con rosetones.

Elementos

El Neoclasicismo: Un Retorno a los Ideales Clásicos

A finales del siglo XVIII, surge un nuevo estilo artístico, el Neoclasicismo, estrechamente ligado a la Ilustración. Esta corriente de pensamiento criticaba las estructuras del Antiguo Régimen y aspiraba a un mundo nuevo basado en la razón. La obra de arte neoclásica se convirtió en un instrumento al servicio de estas ideas, lo que explica su marcado contenido moral y social.

La Escultura Neoclásica: Belleza Ideal y Armonía

La escultura neoclásica, al igual que la arquitectura y la pintura de este periodo, se caracteriza por su retorno a la Antigüedad Clásica. Los hallazgos en las excavaciones arqueológicas del siglo XVIII proporcionaron a los artistas una fuente de inspiración... Continuar leyendo "Neoclasicismo: Escultura y Pintura, Características y Representantes" »