Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

El Cinquecento: Características Generales

El marco artístico se traslada de Florencia a Roma. Además, surgirá una importante escuela pictórica en Venecia. La pintura se simplifica y clarifica, destacando más que en el siglo anterior el tema principal y dejando de lado lo secundario. Las figuras tienden a reflejar un mayor movimiento, hasta desembocar en el manierismo, donde esto se exagerará. Se llega a dominar perfectamente la perspectiva. Se da menos importancia a los fondos arquitectónicos, ya que no son necesarios para lograr la sensación de profundidad. Se realizan nuevos estudios sobre la luz para ablandar las formas y dar expresividad, como la técnica del “sfumato”.

Los Grandes Maestros del Siglo XVI

Leonardo da Vinci

Situado... Continuar leyendo "El Renacimiento en Italia y España: Arte del Cinquecento y Manierismo" »

El Nacimiento de Venus de Botticelli: Un Himno a la Belleza y el Amor

El nacimiento de Venus. Temple sobre tabla. 1,84 x 2,85 m. 1484. Galleria degli Uffizi (Florencia).

Lorenzo de Pierfrancesco, sobrino de Lorenzo de Medici "el Magnífico", fue el mecenas de esta icónica obra, encargándola para su Villa del Castello. Botticelli se inspira en la Metamorfosis de Ovidio, pero omite la violencia del mito original, presentando una visión más serena y humanizada.

Descripción de la Obra

En la pintura, Venus, diosa del amor, emerge desnuda sobre una concha, símbolo de la fertilidad. Las olas la impulsan suavemente hacia la isla de Citerea. A su izquierda, Céfiro, el viento del Oeste, abraza a la ninfa Cloris, mientras la impulsa con su aliento.... Continuar leyendo "El Nacimiento de Venus de Botticelli y la Gioconda de Leonardo: Belleza y Misterio en el Renacimiento" »

Erromaren Testuinguru Historikoa

Italiako mendebaldean kokatuta, Erromaren historia hiru etapa nagusitan banatzen da:

1. Etruskoen menpeko garaia (K.a. VII-VI)

• Hiriaren sorrera etruskoen eskutik.
• Mende bat baino gehiago iraun zuen eragin politiko, artistiko eta kulturala.
• K.a. VI. mendean, erromatarrak etruskoen kontra altxatu eta kanporatu egin zituzten.

2. Errepublika (K.a. VI-I)

• Errepublika ezarri eta erromarkuntza prozesuari hasiera eman zitzaion.
• Egitura politiko, kultural eta sozialak finkatu ziren.
• Erromako hiriaren botere-nahiaren ondorioz, inperioa zabaltzeko prozesua hasi zen.

3. Inperioa (K.a. I - K.o. V)

• Erroma berregituratu zen.
• Botere militarra eta politikoa enperadorearen esku geratu zen (lehena: Octavio Augusto).
• Konkistei ekin zitzaien

La Pintura en el Cinquecento: Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci es el auténtico prototipo de hombre universal del Renacimiento: teórico, ingeniero, arquitecto, inventor, escultor y pintor. Se interesó en el estudio anatómico del cuerpo humano en sus más diversas actitudes, tanto de forma individual como formando grupos.

De esta época destaca su Anunciación de Florencia. En sus pinturas introdujo dos recursos de gran importancia:

• La perspectiva aérea: para dotar de profundidad a los paisajes.
• El esfumato: el difuminado de los contornos mediante un paso gradual de la luz a la oscuridad.

Leonardo siguió realizando composiciones muy estudiadas de compleja geometría. A esta etapa corresponden la Virgen de las Rocas, una de sus obras más... Continuar leyendo "La Pintura y Escultura en el Cinquecento: De Leonardo da Vinci al Manierismo" »

Identificación de la Obra

La obra es el David, realizado por Miguel Ángel Buonarroti. Se trata de una escultura exenta realizada en mármol entre 1501 y 1504. Pertenece al estilo renacentista, concretamente al Cinquecento italiano. Es una obra de temática religiosa-bíblica, de tipo escultórico monumental, y se encuentra actualmente en la Galería de la Academia en Florencia (Italia), aunque fue concebida originalmente para la Piazza della Signoria.

Contexto Histórico y Cultural

El David se sitúa en el Renacimiento italiano del siglo XVI, en un momento de gran esplendor cultural y artístico. Florencia era uno de los principales centros del arte renacentista, impulsado por el mecenazgo de familias influyentes como los Médici.

En este periodo... Continuar leyendo "La Perfección del Cinquecento: El David de Miguel Ángel" »

Una Nueva Mirada en la Arquitectura del Siglo XIX

1. De la Arquitectura del Eclecticismo al Modernismo

1.1 Eclecticismo: El Caso Español

Aunque posteriormente sería despreciado como un estilo vacío y de mal gusto, el Eclecticismo fue la gran corriente constructiva de la segunda mitad del siglo XIX. Para sus seguidores, era una forma nueva y libre de entender la arquitectura, que consistía en tomar de cada época y estilo aquellos elementos que mejor se adaptaban a las necesidades planteadas por cada edificio.

Tras la inauguración de la Ópera de París y su extraordinario éxito, el Eclecticismo se extendió rápidamente por toda Europa. Sus formas, rotundas y complejamente articuladas, se convirtieron en el símbolo del poder y del lujo,... Continuar leyendo "Arquitectura del Siglo XIX: Del Eclecticismo al Modernismo y la Era del Hierro" »

Movimientos artísticos y lugares históricos

Arte mudéjar

Arte mudéjar: El arte mudéjar es un estilo artístico que se desarrolla en los reinos cristianos de la península ibérica e incorpora influencias, elementos y materiales de tradición hispano-musulmana. Es consecuencia de las condiciones de convivencia existentes en la España medieval y constituye un fenómeno exclusivamente hispánico que tiene lugar entre los siglos XII y XVI. Representa una mezcla de las corrientes artísticas cristianas (románicas, góticas y renacentistas) y musulmanas de la época, y sirve de eslabón entre las culturas cristianas e islámicas.

Estilo churrigueresco

Estilo churrigueresco: Es una etapa y un estilo arquitectónico de España que se desarrolla... Continuar leyendo "Arte y lugares históricos: Mudéjar, Churrigueresco, Rembrandt, Versalles, Plaza del Obradoiro y Rubens" »

El Año Pivotal de Manet: 1863 y la Revolución Pictórica

El año 1863 constituye una fecha bisagra en la evolución de la pintura moderna. Édouard Manet, quien en apenas unos meses expuso Música en las Tullerías, presentó al Salón El almuerzo campestre y pintó Olimpia. Estas tres obras maestras representaron una auténtica revolución estética y pictórica.

La acogida que tuvieron estas creaciones entre la mayor parte de la crítica y el público fue de rechazo total e incluso burla.

¿Qué Provocó Tanta Indignación?

Lo que hizo de la pintura de Manet algo tan novedoso como para provocar una reacción violenta no fue un factor simple. Fue, por el contrario, la suma de una serie de elementos que afectaban al color, el modelado, la perspectiva... Continuar leyendo "Manet: El Año que Transformó la Pintura Moderna y Desafió Convenciones" »

Descripción Arquitectónica

Nos encontramos ante la Catedral de León, una obra maestra de la arquitectura gótica, construida en piedra y hormigón. Esta catedral, de función religiosa, es una edificación de grandes dimensiones, compuesta por tres cuerpos principales y un pórtico de entrada.

Sistema Constructivo y Naves

El sistema constructivo es abovedado, con columnas que sostienen las bóvedas. El edificio consta de tres naves. Las dos naves laterales están presididas por altas torres compuestas por varios cuerpos de estructura adintelada y acabados en pináculos. Estas torres poseen pequeños vanos y se unen al cuerpo central mediante arcos arbotantes.

Cuerpo Central y Pórtico

El cuerpo central está compuesto por una torre de menor tamaño... Continuar leyendo "Catedral de León: Joya del Gótico Francés en España" »

El Partenón: Símbolo de la Grandeza Ateniense

El Partenón se alza majestuosamente en el interior de la Acrópolis ateniense. Este templo presenta una planta rectangular que incluye: el pronaos, la cella y el opistodomos. En la cella se encontraba la estatua de Palas Atenea, y la cámara de las vírgenes o vestales. La naos estaba dividida en tres naves por columnas superpuestas, siendo la nave central más ancha que las laterales. El Partenón es un templo períptero y octástilo, con 17 columnas laterales, el doble más una de las columnas del frontis. Además, es un templo anfipróstilo (con dos pórticos). Los dos pórticos son hexástilos y sus columnas son ligeramente menores en diámetro a las exteriores.

Elementos Decorativos del Partenón

• Acróteras