Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Otros cursos

Características de la Pintura Romántica

La Pintura Romántica rechaza las convenciones neoclásicas y sus rígidas reglas; supone un momento de renovación técnica y estética con importantes consecuencias para el futuro.

Se caracteriza por los siguientes rasgos:

• Utiliza diferentes técnicas como óleo, grabado, acuarela.
• La textura comienza a ser valorada en sí misma y aparecen las superficies rugosas junto con las formas más sutiles.
• La pincelada es libre, viva y llena de expresividad.
• La luz es importantísima y se cuidan sus gradaciones, dando un carácter efectista y teatral.
• Las composiciones tienden a ser dinámicas, marcadas por las líneas curvas y los gestos dramáticos.
• También surge un nuevo tema como el exotismo, que incluye el mundo

Espai Interior del Coliseu

Decorat amb marbre, l'espai interior del Coliseu incloïa la càvea i l'arena. Al subsòl de l'arena, hi havia passadissos, presons i un sistema de politges que permetia elevar animals i gladiadors a l'arena des d'abaix. A més, disposava d'un sistema impermeable que permetia convertir l'arena en una piscina per a realitzar les naumàquies (batalles navals).

Arquitectura Exterior del Coliseu Romà

L'espai exterior del Coliseu es caracteritzava per una plataforma sobre la qual s'elevaven quatre pisos, cadascun amb un estil arquitectònic diferent:

1. Planta baixa: Presentava 80 arcades emmarcades per columnes dòriques/toscana, amb una base rectangular on començava el fust i un capitell llis.
2. Segon pis: Les columnes eren

Introducció a Praxíteles i la seva Obra

L'escultura Hermes amb Dionís Infant és una obra cabdal de Praxíteles, un dels màxims exponents de l'art grec, que va viure a Atenes durant el segle V aC. Fill de Cefisòdot el Vell, també escultor, Praxíteles va treballar principalment entre el 370 i el 340 aC, període que coincideix amb la seva relació amb la cortesana Frine.

L'Escultor i el seu Estil

Praxíteles coneixia molt bé tots els materials i va tornar a posar de moda el marbre, un material molt utilitzat en l'època arcaica però en desús durant l'època clàssica. És conegut per ser el primer a esculpir dones nues, destacant la seva obra Afrodita de Cnidos. La seva obra evoluciona del classicisme cap a una mena de manierisme, caracteritzat... Continuar leyendo "Hermes amb Dionís Infant: L'Obra Mestra de Praxíteles i el Segon Classicisme Grec" »

1. Introducción: El Renacimiento, Contexto Histórico-Cultural

Podemos definir el Renacimiento como un movimiento cultural que surge en Italia y que implica una vuelta, un renacer a los ideales del mundo clásico (Grecia y Roma). Ese interés por el mundo antiguo clásico se manifestó en sus vertientes históricas, filosóficas, políticas, culturales y artísticas.

Pocos movimientos culturales han sido más idealizados y mitificados como el Renacimiento.

• Cronología: básicamente el Renacimiento se desarrolla durante los siglos XV (quattrocento) y XVI (quintocento). Es la etapa de madurez, se la denomina Alto Renacimiento.
• Fue una época de hechos históricos transcendentales. El Renacimiento surge por una serie de transformaciones sociales,

Escultura Clàssica: Koúros i Kóre

Koúros d'Anavyssos i Kóre del Peplum

El Koúros d'Anavyssos (d'Àtica, home) i la Kóre del Peplum (vestit, la dona) són dues escultures exemptes (de volum rodó, tota la figura està treballada) d'estil grec arcaic i d'autor desconegut. Foren utilitzades com a estàtues decoratives o funeràries. El Koúros mesura 1,94 m d'alçada, mentre que la Kóre 1,21 m. Tal com diu la mitologia grega, Dèdal (arquitecte) va ser qui va començar aquesta mobilitat a l'escultura, com en les dues figures de les quals parlem, amb el Koúros amb una cama més avançada que l'altra (igualment, però, molt rígid). Actualment, amb les proporcions modificades, es troben al Museu Arqueològic Nacional i al de l'Acròpoli (... Continuar leyendo "Koúros i Kóre: Escultura Arcaica Grega" »

Ficha Técnica de la Columna Trajana

• Autor: Apolodoro de Damasco (Damasco 60 - Roma 125)
• Data/Cronología: 107 - 113 d.C.
• Dimensiones: 40 m de altura, 4 m de diámetro.
• Técnica: Talla y fundición (figura en bronce).
• Localización actual: Foro de Trajano (Roma).
• Estilo: Romano Imperial.
• Tipología: Relieve y escultura.
• Materiales: Mármol.

Biografía del Autor

Apolodoro de Damasco (Damasco 60 - Roma 125), también llamado Damasquino, fue uno de los arquitectos más importantes de la Roma Imperial. Era un gran amigo del emperador Trajano y construyó y diseñó muchas obras monumentales en la capital del imperio. Acompañó a Trajano en varias campañas militares como ingeniero, durante las cuales construyó un puente sobre el río Danubio para permitir... Continuar leyendo "La Columna Trajana: Historia, Arquitectura y Relieves de Apolodoro de Damasco" »

La Columna de Trajano: Una Narrativa Visual del Poder Imperial

La Columna de Trajano presenta una secuencia narrativa que inaugura un nuevo género de relieves, denominados relieus historiats, debido a su contenido histórico. La separación entre los registros aumenta a medida que se alejan del suelo, mejorando así la lectura de las escenas representadas. Los relieves situados en la parte inferior del fuste están separados por 0,75 metros, mientras que los que se encuentran en la parte superior están separados por 1,25 metros.

En el capitel se encuentra la salida de la escalera. Sobre el capitel reside el pináculo, en cuya cima se encontraba originalmente una estatua del emperador en bronce. Esta estatua fue sustituida por una imagen de... Continuar leyendo "Columna de Trajano: Narrativa Histórica y Propaganda Imperial Romana" »

La Mezquita de Ibn Tulun: Un Monumento de Influencia Mesopotámica en Egipto

Contexto Histórico y Fundación

Desde su palacio llamado al-Qata'i, Ahmad Ibn Tulun dirigía el país con autoridad. De su estancia en Samarra, donde se crió, guardaba el recuerdo de las gigantescas mezquitas, construidas en ladrillo, según la tradición iraquí. Decide, a su vez, edificar en Fustat (cerca de la futura ciudad de El Cairo) un lugar de oración análogo, de proporciones monumentales.

Contrariamente a la costumbre del valle del Nilo, donde el recurso a la piedra estaba generalizado desde los faraones para los templos y las tumbas, el amo de Egipto se inspiró en el esquema del aparejo de ladrillo y del revestimiento de estuco en uso en Mesopotamia.

Dimensiones

La Arquitectura y Escultura de Miguel Ángel

Cúpula de la Basílica de San Pedro del Vaticano

Toma como modelo la cúpula de la catedral de Florencia de Brunelleschi, reforzando los elementos constructivos. Se eleva a 131 metros de altura y posee 42 metros de diámetro.

La cúpula está elevada sobre pechinas y sobre un grandioso tambor, y se sostiene sobre cuatro robustos pilares ochavados que delimitan el espacio central. La cúpula fue terminada por Jacomo della Porta, quien completó su belleza haciendo más rica la linterna.

Fue modelo para muchas iglesias posteriores (iglesia en cruz con cúpula sobre tambor, de color gris y forrada con planchas de plomo).

Características Exteriores

• El exterior se caracteriza por la monumentalidad que le

es un conjunto escultórico de altorelieve que responde  al pórtico de un templo realizada en piedra tallada.Se componía de tres arcos abociados que tenían acceso a ls 3 naves del tmplo.La estrcutura del pórtico se compone de 5 conjuntos escultóricos distribuidos en el parteluz,jambas,dintel,tímpano y en las arquivoltas.En el tímpano aparece la figura de Jesucristo flankeado por los 4 evangelistas.A ambos lados grupos de ángeles portan los atributos  ade la pasión.En las arquivoltas destacan los ancianos del apocalipsis y todo el conunto esta coronado por muchas figuras que comtemplan ala gloria.En el parteluz destaca la figura del apóstol satiago que recibía a los peregrinos encima de una columna adosada que representa  el árbol... Continuar leyendo "Tímpanos jambas parteluz arquivoltas" »