Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Otros cursos

Introdución e Conceptos Básicos

Nesta sección atopamos os elementos esenciais que definen a estrutura e a linguaxe visual:

Altorrelevo: relevo no que as figuras sobresaen do plano máis da metade do seu volume.

Baixorrelevo: relevo no que as figuras sobresaen menos da metade do seu volume.

Base: parte inferior dunha columna ou elemento arquitectónico sobre a que descansa o fuste.

Clave dun arco: dova central e superior dun arco que pecha a súa estrutura e transmite as presións.

Cúpula: cuberta de planta circular, cadrada ou poligonal, xeralmente de forma semiesférica.

Dova: cada unha das pezas en forma de cuña que forman un arco.

Escultura de volume redondo (exenta): obra esculpida que pode verse desde todos os ángulos ao non estar pegada... Continuar leyendo "Glosario de Arte: Conceptos Básicos, Estilos y Elementos Arquitectónicos" »

La Iglesia Románica: Características Generales

El edificio más representativo de la arquitectura románica son las iglesias de peregrinación. Todas ellas responden a un modelo constructivo semejante. A continuación, se detallan las características de estos edificios:

1. La Planta

Predomina la planta longitudinal, de cruz latina, orientada de este a oeste. El número de naves varía (3 o 5 naves longitudinales es lo más frecuente) y una o varias naves transversales. A la iglesia se puede acceder a través de un pórtico o atrio.

La nave central es más ancha y más alta que las laterales. En las iglesias de más de una nave, las naves laterales dan la vuelta por detrás del altar mayor. Este espacio se denomina girola. Debajo del altar mayor... Continuar leyendo "Arquitectura Románica: Características Esenciales de la Iglesia Medieval" »

El Renacimiento: Un Nuevo Horizonte Artístico

A principios del siglo XV se inicia en Florencia un proceso de renovación artística que plantea una ruptura con los principios formales del goticismo.

Arquitectura Renacentista

Se caracteriza por nuevas experiencias de la perspectiva y la proporción. Este movimiento surge en Florencia, donde destaca Brunelleschi, quien aporta nuevas soluciones de belleza y armonía, y para la perspectiva anuncia fórmulas matemáticas. En el Cinquecento destacan Bramante y Miguel Ángel.

Escultura Renacentista

Los artistas trabajan principalmente con el mármol y el bronce. Entre sus temas principales reside la importancia del cuerpo humano, donde se busca la serenidad y el equilibrio en las actitudes, junto con... Continuar leyendo "El Renacimiento: Historia, Etapas y Grandes Maestros del Arte" »

Tendencias en Uñas Postizas Decoradas para 2011

Grandes Obras del Arte Romano Imperial

El Imperio Romano nos legó un vasto y rico patrimonio artístico y arquitectónico, reflejo de su poder, ingeniería y visión. A continuación, exploramos algunas de sus obras más emblemáticas, destacando sus características, funciones y el contexto histórico que las vio nacer.

Columna de Trajano

La Columna de Trajano es un monumento icónico que narra las victorias del emperador.

• Autor: Apolodoro de Damasco
• Cronología: 107-113 d.C.
• Localización: Foro de Trajano, Roma
• Estilo: Romano Imperial
• Forma: Bajo relieve helicoidal
• Cromatismo: Policromo (originalmente)
• Dimensiones: 40m de altura x 4m de diámetro (aproximadamente)
• Material: Piedra
• Tema: Representa una panorámica tanto del campo de batalla como de las

El Arte Paleocristiano: Origen y Desarrollo en el Imperio Romano

Contexto Histórico y Religioso

El Arte Paleocristiano surge y se desarrolla en el pleno esplendor del Imperio Romano. El cristianismo es una religión monoteísta, basada en la creencia de un solo Dios.

Su difusión fue perseguida por los emperadores hasta el año 313 d.C., cuando Constantino reconoce la libertad de religión mediante el Edicto de Milán. Posteriormente, en el 380 d.C., Teodosio impone la obligatoriedad de la religión cristiana en todos los territorios del Imperio (Edicto de Tesalónica).

Características Generales del Arte Paleocristiano

Las características generales de este arte incluyen:

• La renovación de la cultura clásica, que promueve una nueva mentalidad.

Diego Velázquez: Vida y Trayectoria (1599-1660)

Nació en Sevilla. Hijo de una familia aristocrática, fue un niño prodigio. A los once años decidió ir a aprender al taller del maestro Pacheco, con cuya hija contraería matrimonio más tarde. A los dieciocho años ya era maestro de pintura y rompió con las lecciones aprendidas de Pacheco para crear un arte lleno de vida, de naturaleza real y modelos llenos de movimiento y expresión.

Durante toda su vida aspiró a que el rey le concediera un título nobiliario. A través de unos amigos conoció al Conde Duque de Olivares (valido de Felipe IV). En el año 1623 se trasladó a la Corte y fue nombrado Pintor de Cámara. Durante toda su vida fue un hombre de carácter tranquilo, reposado y paciente.... Continuar leyendo "Diego Velázquez: El Genio del Claroscuro y su Obra Maestra Sevillana" »

El Templo Románico y su Tipología

A finales del siglo X y en el siglo XI se suele emplear la planta basilical con tres naves y crucero. A partir de mediados del siglo XI se generaliza la planta de cruz latina: el brazo longitudinal es más ancho y suele constar de tres o cinco naves, mientras que el brazo transversal o corto presenta una o tres naves. El punto de intersección entre ambos brazos constituye el crucero. En la cabecera de la nave central se ubica el ábside, de planta semicircular.

Los accesos al templo se sitúan a los pies de la nave central y en los extremos del crucero, configurando un total de tres portadas o fachadas. Por su parte, en las iglesias de peregrinación, las naves laterales se prolongan tras el altar mayor formando... Continuar leyendo "Características del Arte Románico: Arquitectura y Pintura en España" »

Neoclasicismo

Periodo: Segunda mitad del siglo XVIII y primeras décadas del XIX.

Características del Neoclasicismo

• Oposición al Rococó, influencias del Renacimiento y Barroco.
• Renacimiento formal de la Antigüedad clásica.
• Ideas de la Ilustración, arte de la razón.
• Importancia de las Academias.
• Roma como centro y cuna, mezcla con el ambiente academicista francés.
• Bases teóricas de Winckelmann y Mengs.
• Reinterpretación de modelos, no mera copia.
• Énfasis en el dibujo y la línea, especialmente en escultura.
• El color como elemento secundario.
• Falta de profundidad espacial.
• Figuras ordenadas en planos paralelos, frontales o laterales.
• Composición clara y ordenada, simetría, a menudo con un punto central.
• Importancia de la figura humana.
• Temas clásicos