Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

Órdenes Arquitectónicos Griegos

Orden Jónico

Fue propio de las islas de Jonia y del Asia Menor, donde estuvieron asentados los griegos.

La columna es más esbelta y elegante. No arranca directamente del estilóbato, sino que descansa en una base compuesta de una moldura cóncava situada entre dos convexas (*toros*). Este tipo de base, inicialmente llamada ática, se alteró y pasó a llamarse jonia, formada por una sucesión de molduras cóncavas y convexas descansando sobre un pedestal liso de forma cuadrada.

El fuste también es estriado, con las aristas más suaves. Tras el collarino (*moldura anular entre el fuste y el capitel*), está decorado con pequeñas perlas ovales.

El capitel está compuesto de un equino adornado con *ovas* (*adorno... Continuar leyendo "Los Órdenes Arquitectónicos Griegos y el Templo Clásico" »

ARTE Hispanomusulmán INTRODUCCIÓN

El arte islámico encuentra en España su más perfecta evolución. El Emirato de Córdoba mientras estubo sometido al Califa de Damasco (hasta el 755 d.C) se hallaba en proceso de consolidación y no ofrece para la historia del arte ningún interés. Fue con ocasión de las luchas entre los últimos Omeyas y los Abbasidas cuando el único miembro de la familia Omeya pudo escapar del exterminio, se instaló en España refugiándose en el Al-Ándalus donde consigue articular un Estado Islámico Independiente en el 756 d.C, y en el 786 d.C se comienza la construcción de la Mezquita de Córdoba. Así se inicia el primer período artístico hispanomusulmán que es el Califato Cordobés, sobre las ruinas del califato... Continuar leyendo "Representantes del arte islámico" »

La longitud del temple és el doble de l’amplada i presenta diferències substancials segons el cantó des d’on es miren qualsevol dels seus quatre costats. La part frontal –l'única que té una escalinata per pujar dalt del pòdium– es veu clarament diferenciada de les parts laterals i de la part posterior.

Maison Carrée

Cronologia

16 a.C.

Estil

És d’estil romà imperial, d’autor desconegut. Materials utilitzats: pedra calcària (que amb el temps s’ha tornat vermellosa). Sistema constructiu: arquitravat.

Elements de suport i suportats

La columnata coríntia que envolta el temple està adossada als murs de la cel·la, de manera que perd la seva funció de suport exclusiu en favor d’aquests (excepte al pòrtic de l’entrada, en què... Continuar leyendo "Maison Carrée: Anàlisi del Temple Romà de Nimes" »

Miguel Ángel, Rafael y Leonardo: El Esplendor del Arte Renacentista y el Poder del Mecenazgo

El Renacimiento fue una etapa artística fundamental que resurgió en Italia durante el siglo XV. Su nombre define una era de renacimiento cultural y artístico centrado en la recuperación de modelos grecorromanos. Durante el siglo XV, el arte se desarrolló especialmente en Florencia, Roma y el norte de Italia. En el siglo XVI, el Renacimiento se extendió por Europa.

Ideología y Transformación Artística

En cuanto a la ideología, el Renacimiento estuvo marcado por el Humanismo, que valoraba el arte clásico y promovía el antropocentrismo, poniendo al ser humano como centro de la creación. Se introdujeron nuevas formas de representación artística,... Continuar leyendo "Maestros del Renacimiento: Miguel Ángel, Rafael y Leonardo y el Impacto del Mecenazgo" »

Goya: El 3 de maig (1814) — Font històrica primària

Autor i breu biografia

Autor: Francisco de Goya y Lucientes (1746–1828), pintor aragonès i un dels artistes més importants de la història d'Espanya. Va ser pintor de cambra de Carles III i Carles IV. La seva obra evoluciona des del neoclassicisme cap a un estil molt personal, més expressiu i crític, sobretot després de quedar-se sord. És considerat un precursor de l'art modern.

Data i estil de l'obra

Data: 1814. Estil: Romanticisme amb trets expressionistes: gran càrrega emocional, dramatització del dolor i ús del color i de la llum per transmetre sentiments.

Anàlisi de l'obra

L'obra s'emmarca en el context de la Guerra del Francès (1808–1814), durant l'ocupació d'Espanya per... Continuar leyendo "Goya: El 3 de maig (1814) — Afusellament i martiri" »

San Isidoro de León

San Isidoro de León muestra influencia islámica y, en la zona del Duero, una fuerte influencia francesa. Su panteón real y la iglesia del siglo XII presentan tres naves y tres ábsides. Los arcos del crucero tienen intradós polilobulado y trasdós de medio punto, posiblemente realizados por arquitectos mudéjares. Los arcos peraltados en las naves, el espacio cuadrado, la escasa altura —que le da aspecto de cripta— y las robustas columnas que soportan ocho arcos delimitando seis espacios abovedados son características distintivas del edificio.

San Martín de Frómista

San Martín de Frómista, situada en el Camino de Santiago, formaba parte de un monasterio benedictino fundado por doña María de Castilla, viuda de... Continuar leyendo "Arte románico en Castilla y el Camino de Santiago: San Isidoro, Frómista y Santiago de Compostela" »

El Segle XVII: Naixement de la Gran Cuina Francesa

Canvis Culinars

• Baixada del preu de les espècies, resultant en un menor ús.
• Més tècnica i refinament.
• Respecte pel sabor intrínsec del producte.

Innovacions Clau

• Salses més complexes:
  • Lligadures (molla, rovells, majades).
  • Roux.
  • Reduccions.
  • Deglaçats.
• Naixement de les mousses (elaborades sense màquines).
• Servei a taula més estructurat i protocol·lari.

Obra Destacada

• L’Art de bien traité: Organització de la cuina i receptes.

El Segle XVIII: Naixement del Restaurant

Elements Culinars Clau

• Popularització de la patata (gràcies a A. Parmentier), clau en la lluita contra la fam.
• Plats batejats amb noms de celebritats (Pêche Melba, Rossini, Wellington, etc.).

Naixement del Restaurant Modern (1756, París)

El Partenón: descripción general

El Partenón es uno de los edificios más importantes y representativos de la arquitectura clásica griega y de la civilización ateniense del siglo V a.C. Fue construido durante el llamado Siglo de Pericles, un periodo de máximo esplendor político, económico y cultural para Atenas.

¿Qué es el Partenón?

El Partenón es un templo dedicado a Atenea Partenos, la diosa protectora de la ciudad. Formaba parte del conjunto monumental de la Acrópolis de Atenas, lugar sagrado situado en lo alto de un acantilado rocoso.

Autores y estilo

Fue construido por dos grandes arquitectos: Ictinos y Calícrates, y decorado por el escultor Fidias (que dirigió toda la escultura del templo). Pertenece al estilo clásico griego,... Continuar leyendo "Partenón de Atenas: templo dórico de la Acrópolis y obra maestra del siglo V a.C." »