Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

El Oído y la Audición

¿Cómo oímos? El sonido se produce cuando vibra un cuerpo y ese movimiento se transmite en forma de onda sonora hasta llegar a nuestro oído. El oído también nos permite mantener el equilibrio.

Partes del Oído

• Oído Externo: Parte visible de la oreja, incluyendo el conducto auditivo y el tímpano. Recoge el sonido y lo lleva hasta el tímpano.
• Oído Medio: Se compone de tres huesecillos (martillo, estribo y yunque) que transmiten las vibraciones al oído interno.
• Oído Interno: Convierte las vibraciones en impulsos nerviosos que el cerebro interpreta como sonido.

Proceso de Audición

Las ondas sonoras entran en el oído externo a través del conducto auditivo y golpean el tímpano, haciendo que vibre. Esas vibraciones... Continuar leyendo "Del Oído al Coro: Cómo Percibimos el Sonido y las Voces Humanas" »

Estética Musical Clásica: Principios Fundamentales

La estética musical del periodo clásico se caracterizó por un gusto pronunciado por lo natural, lo equilibrado y lo claro. Se observó un claro rechazo del artificio y el exceso de sofisticación propios de la música barroca, buscando en su lugar la imitación de la naturaleza a través de:

• Estructuras simples.
• Frases simétricas.

Los pilares de esta estética fueron la claridad, la armonía, el equilibrio y la proporción.

Características Distintivas de la Música Clásica

El periodo clásico introdujo innovaciones significativas en la composición y la interpretación musical. A continuación, se detallan sus características principales:

• Textura Musical

  Predominio de la textura de melodía

La Revolución Francesa (1789) puso fin al Antiguo Régimen, dando origen a una nueva sociedad más justa e igualitaria.

La Revolución Industrial ocasionó un gran crecimiento económico y el nacimiento del proletariado.

La burguesía adquirió cada vez más poder y reivindicó su importancia en las revoluciones burguesas.

El Romanticismo Musical: Un Lenguaje Privilegiado

El Romanticismo es la época más brillante de la historia de la música. Este arte adquiere la categoría de lenguaje privilegiado, destacándose por encima del resto de las artes.

Características del Romanticismo Musical

• Arte muy expresivo: Busca la exaltación de los sentimientos y las pasiones (música dirigida al corazón).
• Libertad formal: Los románticos no se someten a

El post-Romanticismo (finales del s.19 principios del 20)

Tres corrientes:

1. Continuadores del romantiscismo: continuan con el estilo anterior, mas utilizacion de los instrumentos de viento metal y percusion. Chaikovski: El lago de los cisnes y el cascanueces.

2. Nacionalismo: la musica sir ve de vehiculo politico y cultural de cada pais, se utilizan melodias y ritmos populares de cada pais, mayor utilizacion de los instrumentos de viento metal y percusion. Mussorsgky (rusia) cuadros de una exposicion, Verdi (italia) La traviata, Nabucco, Rigoleto, Aida. Wagner (alemania) Tanhaumer, tristan e Isolda El anillo del nibelungo (el oro del rihn, la valquiria, sigfrido, el ocaso de los dioses), Falla (España): el amor brujo, noche en los jardines... Continuar leyendo "Post-Romanticismo en la musica" »

La Ópera Cómica, un género musical que se afianzó a mediados del siglo XVIII, surgió como una alternativa vibrante e independiente de la ópera seria. Caracterizada por su accesibilidad y su enfoque en argumentos satíricos, estaba principalmente destinada al público burgués, distanciándose de la aristocracia. Sus primeras manifestaciones se distinguían por un acompañamiento orquestal modesto y un carácter sencillo.

Orígenes y Características Generales

Este género se consolidó con particularidades distintivas:

• Surgió como un género independiente de la ópera seria.
• Presentaba un acompañamiento orquestal pobre y de carácter sencillo.
• Se centraba en el argumento, generalmente de tipo satírico.
• Estaba destinada al pueblo burgués,

El instrumento más utilizado para el bajo continuo es el clavecín, ya que podía interpretar la parte grave (mano izquierda) y el relleno intermedio con la mano derecha.

El Nacimiento de la Ópera (Música Vocal Profana)

La música profana constituye un núcleo muy importante de la música y sirve normalmente a la monarquía. Uno de los cambios fundamentales del Barroco fue la melodía acompañada, lo que hizo posible el teatro musical, es decir, la ópera.

Una ópera se podría definir como un género musical vocal (con coro y solistas) con acompañamiento instrumental de la orquesta, que consiste en escenificar una obra teatral utilizando el canto, generalmente en lugar del texto hablado.

Es un espectáculo muy costoso de realizar hoy día,... Continuar leyendo "Fundamentos de la Ópera Barroca y la Música Escénica Española" »