Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Música Vocal Profana en el Renacimiento

En la música vocal profana surgirán estilos propios, asociados a cada nación y zona geográfica.

Madrigal

Era una composición a varias voces de textos poéticos en italiano, de tema amoroso, que alcanzaron una gran complejidad. Compositores destacados: Marenzio y Gesualdo.

Chanson

Pieza musical de textos en francés. Eran más sencillas musicalmente que los madrigales, lo que favoreció su popularidad.

Instrumentos Renacentistas

Clasificación por Familias

Para conseguir un sonido instrumental pleno y homogéneo, empezaron a construirse familias de instrumentos.

Clasificación por Potencia o Intensidad de Sonido

• Conjuntos instrumentales de música alta: más potentes, como viento y percusión.
• Conjunto de música

Ludwig van Beethoven: Geni del Classicisme i Romanticisme

Ludwig van Beethoven (Bonn, 16 de desembre de 1770 – Viena, 26 de març de 1827) va ser un compositor, director d'orquestra i pianista alemany. El seu llegat musical abasta, cronològicament, des del classicisme fins als inicis del romanticisme musical. És considerat un dels compositors més preclars i influents de la història de la música, i la seva obra ha influït de manera decisiva en l'evolució posterior d'aquest art.

La seva infància va estar marcada per un entorn familiar difícil. El seu pare, Johann van Beethoven, era alcohòlic, fet que va provocar que perdés el seu lloc de director de l'orquestra de Bonn, un càrrec que havia heretat de l'avi Ludwig. A més, la seva... Continuar leyendo "Anàlisi Musical: Beethoven, Saint-Saëns i Fitxes d'Audició Clau" »

Blues

Estilo originario de EE.UU., creado por los esclavos negros.

Blues Primitivo

Ámbito rural, estilo sencillo y tono melancólico, composiciones simples acompañadas de banjo.

Blues Urbano

Surge debido a un movimiento migratorio a las ciudades en 1930. Estilo más elaborado (instrumentación: batería, bajo, piano, guitarra y voz). Asociado a figuras como Louis Armstrong.

Jazz

Surgió en el S. XIX en EE.UU. Su antecedente es el Ragtime (Estilo europeo adaptado a ritmo africano, con predominio del piano).

1. Bandas de Jazz de Nueva Orleans

   Grupos reducidos (aprox. 6 músicos: batería, contrabajo, piano, banjo, clarinete, trompeta y trombón). La emigración llevó el jazz a Chicago (incorporando el saxofón y dando más importancia a la voz solista)

La Escuela de Notre Dame es el referente de la polifonía europea en los siglos XII y XIII. El repertorio mayoritario incluye organum (con cláusula), conductus y motetes, además de algunos rondeaux y conductus monódicos. La cláusula es un nuevo tipo de polifonía en la que la voz melódica superior, el duplum (antigua organalis), se mueve con notas más rápidas y el tenor es mensurado (medido). Hasta entonces, en los modos rítmicos, el ritmo era libre.

Compositores Destacados de la Escuela de Notre Dame

• Léonin

  Léonin (segunda mitad del siglo XII) fue un optimus organista (compositor de organum), autor del célebre Magnus Liber Organi. Esta obra es un ciclo de graduales, aleluyas y responsorios para el año eclesiástico completo, que incluye

Raíces de la Música Popular Estadounidense

Música Folk Negra

Los pobladores de raza negra trabajaban en las plantaciones de algodón del delta del Misisipi. Para mitigar las penurias, entonaban unas canciones de trabajo que tenían un pulso musical muy marcado, melodías sincopadas, basadas en la escala pentatónica, y un patrón de llamada-respuesta típicamente africano.

Música Folk Blanca

Los colonos británicos cantaban 'danzas' y 'baladas' procedentes de sus lugares de origen. Las danzas eran melodías alegres, tocadas generalmente con violín y guitarra; las baladas, de carácter narrativo, solían hablar de relatos de viajes, historias de amor o personajes mágicos. Muchos de estos colonos habitaban en los montes Apalaches.

Blues

Procede... Continuar leyendo "Orígenes de la Música Popular Americana: Del Folk al Swing" »

Händel - Un pensiero nemico di pace

Obra de carácter vocal e instrumental. Se trata de un aria perteneciente a un oratorio de la época barroca. La interpreta una voz solista femenina de soprano acompañada por una pequeña orquesta de cuerda y clave como bajo continuo.

Es la obra Un pensiero nemico di pace.

Melodía

En la melodía, la obra destaca en primer lugar por su rico melodismo. La melodía, por lo tanto, es cantabile, ya que está compuesta para la voz. La interpreta la voz femenina, que es la que canta el texto. El carácter de la melodía sigue la estructura ternaria propia de este aria da capo que posteriormente comentaremos; se trata de una melodía alegre y contundente en principio, y más pausada en su parte central.

Textura

En la... Continuar leyendo "Análisis del Aria 'Un pensiero nemico di pace' de Händel: Melodía, Armonía y Contexto" »

Panorama de las Eras Artísticas: Edad Media, Renacimiento y Barroco

La Edad Media

Periodo fundamental en la historia cultural y artística occidental.

1. Cronología

• Inicio: 476 d.C.
• Fin: 1492 d.C.

2. Arquitectura y Estilos

El arte de esta época se desarrolla principalmente en iglesias y castillos.

• Románico: Estilo más sobrio.
• Gótico: Estilo más adornado.

3. Música Medieval

Se distinguen dos grandes vertientes musicales:

• Música Profana: Interpretada por juglares y trovadores.
• Música Religiosa: Caracterizada por el canto gregoriano.

Características de la Música Religiosa (Canto Gregoriano)

• Se desarrolla en monasterios y catedrales.
• Cantada en coro por los monjes a una sola voz (monofonía).
• Compositores generalmente anónimos.
• Texto en latín.
• Ritmo

El Timbre y los Instrumentos Musicales

Los instrumentos son los objetos que utilizamos para producir sonidos musicales. Se clasifican en 3 familias principales: Cuerda, Viento y Percusión.

Instrumentos de Cuerda

El sonido se obtiene con la vibración de las cuerdas. Según cómo vibren, hay 3 tipos:

• De cuerda pulsada
• De cuerda percutida
• De cuerda frotada

Instrumentos de Cuerda Frotada

Se incluyen aquellos instrumentos que producen sonidos por la vibración de sus cuerdas al frotarlas con un arco. Cuanto más gruesas son las cuerdas y más larga es la caja de resonancia, el instrumento puede producir notas más graves.

Instrumentos de Cuerda Pulsada

Son aquellos en los que el sonido se produce por la vibración de las cuerdas, que se ponen en movimiento... Continuar leyendo "Clasificación y Tipos de Instrumentos Musicales: Cuerda, Viento y Agrupaciones" »

Las jarchas: ¿Qué son y quién las escribió?

Existe la creencia errónea de que las jarchas fueron escritas por Francisco Franco, lo cual es completamente falso. Las jarchas son breves composiciones líricas escritas en lengua mozárabe que datan de la época andalusí (siglos XI-XII). Suelen aparecer al final de poemas más largos escritos en árabe o hebreo, conocidos como moaxajas.

Ludwig Göransson es un joven compositor sueco que se ha convertido en uno de los músicos esenciales de la industria hollywoodense actual. Reconocido con un premio Oscar a la mejor banda sonora original por su partitura de Black Panther en 2019. Además de contribuir a ese éxito de Marvel, Göransson ha compuesto las músicas incidentales del blockbuster Creed, o de la última producción de Christopher Nolan, Tenet. Las características narrativas y expresivas de su música quedan definidas a partir de su eclecticismo, por una combinación de elementos de diversos estilos que representa ejemplarmente el presente de las composiciones musicales cinematográficas. Recordemos que no solo se dedica a la música para series de TV y cine sino que... Continuar leyendo "Ludwig Göransson: El Genio Musical Detrás de Black Panther y The Mandalorian" »