Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

El Canto Gregoriano

El canto gregoriano es un repertorio de cantos recopilados y unificados por el papa san Gregorio Magno (590-604). Estos cantos no pretendían ser artísticos, sino cumplir la finalidad de realzar la palabra de Dios. Se interpretaban en monasterios y catedrales durante la misa.

Características Principales

• Monódico: una sola línea melódica.
• Vocal (a capella): sin acompañamiento instrumental.
• Canto colectivo: interpretado por un coro.
• Repertorio anónimo: los compositores no firmaban sus obras.
• Función litúrgica: destinado al culto religioso.
• Texto en latín: el idioma oficial de la Iglesia.
• Ritmo natural y libre: supeditado al texto.
• Melodía modal: basada en los modos eclesiásticos.

Estilos de Canto

• Silábico: a cada sílaba

Sonata klasikoa

Sonata klasikoa: Garai hartan egindako musika instrumentala gehienaren egiturazko oinarria sonata izan zen: sinfoniarentzat, kontzertuarentzat, pianoarentzat... sonata. Bere sortzailea Carl Philipp Emanuel Bach da. 3 zatiko sonata egin zuen, ondoren lehenengo aurkezpenean gai nagusiari beste batzuk gehitu zitzaizkion, 2 gaietako sonata. Sonata formaren eskema:

1. mugimendua

2. mugimendua

3. mugimendua

4. mugimendua

Rasgos Generales de la Música Barroca

La música barroca, que floreció aproximadamente entre 1600 y 1750, se caracteriza por una serie de rasgos distintivos que la diferencian de otros períodos musicales. Estos incluyen:

• Grandeza y Espectacularidad: En contextos de recepciones reales, coronaciones y funerales, la música debía ser grandiosa y espectacular, con el objetivo de abrumar e impresionar al oyente. Este rasgo es común en todo el arte barroco.
• Música para Baile: En las fiestas palaciegas, la música debía ser apropiada para el baile.
• Inspiración Religiosa: En el ámbito eclesiástico, la música buscaba inspirar un profundo sentimiento religioso.
• Melodía Acompañada: Tanto en la música vocal como en la instrumental, se destacan

L'Evolució Històrica de la Música Occidental

La música ha evolucionat gràcies al fet que hi havia músics valents que han deixat de fer música com es feia i han buscat noves maneres de compondre. Els grecs la van recollir i organitzar; els romans la van escampar per tot Europa. Un cop a Europa, la música va anar evolucionant fins a trobar la manera d'escriure-la. A partir dels grans descobriments del Renaixement, la música occidental es va escampar en vaixell per tot el món.

La Música a l'Edat Mitjana (Any 1000)

L'any 1000 entrem en la història de la música. L'Edat Mitjana és un període de temps molt llarg que va des de la caiguda de l'Imperi Romà fins al descobriment del continent americà.

El Cant Gregorià: Música Religiosa Medieval

El... Continuar leyendo "Història de la Música: Edat Mitjana, Trobadors i Renaixement" »

Musika instrumentala

Orkestraren garapena

Mannheimgo eskolako konpositoreek orkestrarako musikaren oinarriak finkatu zituzten eta forma berriak egokitu zizkioten. Sonata eta sinfoniaren eskema zehatzez gain, orkestraren erabilpena guztiz aldatu zuten. Vienako eskolak Mannheimgo eskolatik orkestrarako esperientzia jaso eta sortu berria zen sinfoniaren arintasuna eman zion.

1750. urtean, orkestra honela zegoen antolatuta: harizko taldea, klabezina eta, beharren arabera, oboe eta fagotak. Batzuetan, txirula eta tronpetak erabiltzen hasi ziren.

Orkestraren osaketa

• Haria: 1. biolinak, 2. biolinak, biolak, biolontxeloak eta kontrabaxuak.
• Haizea: Flauta, oboeak, fagotak, klarineteak eta, mendearen bukaeran, tronboiak, flautina, kontrafagota, tronpak eta

Música Profana Medieval

Hasta el siglo IX, el canto gregoriano prevalece. Luego, emergen la música profana y la polifonía. La música profana aborda temas humanos, especialmente el amor. En España, destacan Martín de Codax, Guillermo de Berguedá, Berenguer de Palou y Alfonso X El Sabio con sus Cantigas, 417 melodías de diversas influencias: francesa, castellana, gallega, portuguesa, judía y árabe.

La Polifonía Medieval

La polifonía, con varias voces simultáneas, surge en el siglo IX. Se divide en tres períodos:

Nacimiento de la Polifonía

Del siglo IX al XII. Incluye el Organum (Cantus Firmus gregoriano con una Voz Organalis a distancia de cuarta o quinta) y el Discantus (dos voces en movimientos contrarios).

Ars Antiqua

Siglos XII y... Continuar leyendo "Evolución Musical Medieval: Profana, Polifonía y Ars Nova" »

• Historia: Se desarrolla en la década de 1990 en la comunidad afroamericana y hispana de EEUU.
• Características: La voz es una mezcla de recitado y canto al hablar, se acompaña de una base
• Jazz:

El jazz es una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos mediante la confrontación de los negros con la música europea. La instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido, y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y del concepto musical de los afroamericanos.²

• El mismo autor continúa describiendo tres elementos básicos que distinguen el jazz de la música clásica europea:

  • Una cualidad rítmica

Este compendio ofrece una visión detallada de diversas obras maestras de la música clásica, explorando sus características fundamentales, desde el género y la forma hasta la instrumentación y la época. Sumérjase en el legado de compositores como Franz Schubert, Jacques Offenbach, Franz Liszt, Georg Friedrich Händel, Carl Maria von Weber y Richard Wagner.

1. Ständchen (Serenata)

Autor:

Franz Schubert (1797-1828)

Género:

Vocal, programático, profano, culto

Estilo:

Romanticismo

Época:

Siglo XIX

Forma:

Lied

Textura:

Melodía acompañada

Agógica:

Sí

Dinámica:

Sí

Instrumentos:

Piano

Voces:

Voz masculina (tenor)

2. La Barcarola de Los Cuentos de Hoffmann

Autor:

Jacques Offenbach

Género:

Instrumental, profano, programático, culto

Estilo:

Romanticismo

Época:

Orígens del Jazz: Work Songs, Gospel i Blues

La música de jazz s'origina a partir de tres elements clau:

• Les work songs: Cançons tristes que expressaven l'enyorança de la llibertat perduda, cantades pels esclaus africans mentre treballaven a les plantacions.
• Les gospel songs: Una fusió de la música africana i els cants religiosos de l'Església Evangèlica que els esclaus escoltaven dels seus amos.
• El blues: Un gènere musical vocal i instrumental basat en l'ús de notes característiques, conegudes com a "blue notes".

El Jazz a Nova York: L'Era de les Big Bands

Durant els anys 30, el centre neuràlgic del jazz es va traslladar a Nova York. Aquesta fou l'època daurada de les grans orquestres, conegudes com a big bands, i dels grans solistes.... Continuar leyendo "Història de la Música: Jazz, Beatles i Pop Espanyol 60s" »