Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Evolución y Características de la Música Litúrgica Medieval: del Canto Ambrosiano al Gregoriano

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Cronología de la Música en la Antigüedad y Edad Media

  • Antigüedad: 5000/4000 a.C. – 476 d.C. (caída del Imperio Romano)
  • Edad Media: 476 – 1400
  • Renacimiento: 1400 – 1600 (nacimiento de la ópera)
  • Barroco: 1600 – 1750 (muerte de Bach, Scarlatti y Haendel)
  • Clasicismo: 1750 – 1800 (Beethoven: tres períodos)
  • Romanticismo: 1800 – 1900
  • Siglo XX y XXI: 1900 – Actualidad

Características del Repertorio Litúrgico Medieval (Monodia Religiosa)

  • Sin autoría conocida: Obras de carácter anónimo.
  • Monodia: Cantos a una sola voz, sin acompañamiento instrumental.
  • Repertorio melódico: Principalmente para la misa y el oficio divino.
  • Textos en latín: Tomados de la Biblia, especialmente del Libro de los Salmos.
  • Temática funcional: Música al servicio
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Ecos Melódicos de la Antigua Grecia: Música, Cultura y Legado

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Arqueología, Iconografía, Literatura y Etnomusicología en la Antigua Grecia (h. 1400 a.C.)

La Cuna de la Cultura Occidental: La Belleza y la Armonía Griega

Los artistas griegos perseguían la **belleza ideal** a través de la búsqueda constante del **equilibrio**, la **proporción** y la **armonía**. En este contexto, la música adquirió una **importancia fundamental**.

El Poder Transformador de la Música en la Sociedad Griega

Los griegos estaban profundamente convencidos del **poder de la música** para influir en el comportamiento y el estado de ánimo de las personas. Por esta razón, **filósofos y políticos** vigilaban cuidadosamente las «armonías» o escalas, considerando cuáles, por sus efectos, eran **beneficiosas o perjudiciales*...

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Evolución de las Formas Musicales y la Danza en el Siglo XIX

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El Poema Sinfónico

El poema sinfónico es una composición orquestal en un solo movimiento basada en elementos poéticos o descriptivos. Este género, creado por Franz Liszt, será muy utilizado después por numerosos compositores, especialmente nacionalistas.

El Lied

En este periodo surgirá en Alemania un tipo de canciones breves escritas para voz y piano con texto poético que adquirirán gran popularidad tanto en los recitales de conciertos como en las fiestas privadas. La estructura de estas piezas dependerá habitualmente del texto, pero encontramos tres tipos: estrófico (AAA...), bipartito (AB) y tripartito (ABA).

El Ballet

El ballet seguirá evolucionando durante el siglo XIX:

  • Se reforzará la expresividad de la danza y se otorgará al
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Música popular de Estados Unidos: Country, Rhythm and Blues, Rock y Surf con artistas y características

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Introducción

Country: Música tradicional folclórica de los Estados Unidos de raíces europeas, las baladas inglesas adaptadas al nuevo continente. Género vocal con acompañamiento de guitarra, banjo, bajo, batería, violín, mandolina, etc. La guitarra de acero y la técnica slide dan un sonido hawaiano. Ritmo: pulsación muy constante; a veces en ritmos binarios con contratiempos marcados y otras en ritmo ternario a modo de vals. Melodías y armonías sencillas. Temas: historia de trenes, vaqueros, mineros, amor. A partir de los años 50, incorporación de instrumentos eléctricos.

Rhythm and Blues

Rhythm and Blues: Música de baile de tradición negra con el ritmo y la instrumentación del blues urbano, el estilo vocal del góspel y aspectos...

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La Música del Renacimiento: Evolución, Géneros y Compositores Clave

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La Música en el Renacimiento: Una Era de Transformación (Siglos XV-XVI)

En el Renacimiento, específicamente durante los siglos XV y XVI, la música experimentó grandes cambios, principalmente dentro del terreno de la música vocal.

La Polifonía Renacentista: El Dominio de las Voces

El Renacimiento fue la época de la polifonía o composición a varias voces, que se impuso definitivamente sobre la monodia medieval. Esta polifonía utilizó una técnica muy común en todo este periodo, denominada contrapunto imitativo, que hace que las distintas voces que se mueven en la polifonía se imiten entre sí.

La Música Religiosa en el Renacimiento: Un Estilo Internacional

La música religiosa adquirió un carácter internacional. Los compositores más...

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El Romanticismo Musical: Etapas, Ópera y el Auge del Piano

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Etapas del Romanticismo Musical

Primer Romanticismo

Abarca desde 1820 hasta las revoluciones burguesas de mitad de siglo. Antes de esta época, algunos autores hablan de un periodo de transición con figuras como Beethoven o Schubert. A este primer periodo pertenecerían compositores como Schumann, Mendelssohn, Berlioz o Verdi en su primera época.

Segundo Romanticismo

Se desarrolla desde 1850 hasta la década de 1870. Surge una nueva generación de compositores entre los que destacan Brahms, Tchaikovsky o la segunda etapa de Verdi.

Postromanticismo o Romanticismo tardío

Comprende desde 1870 hasta bien entrado el siglo XX. Destacan autores como Mahler o Richard Strauss.

Cambios en la Ópera Italiana

Aparecen formas dramáticas nuevas, como el aria...

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Obras Musicales Clave: Barroco, Renacimiento, Romanticismo y Siglo XX

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Obras Musicales Destacadas de Diferentes Épocas

Audiciones del Barroco

  • Cruda Amarilli (Madrigal de Monteverdi): Discusión sobre las prácticas musicales y la controversia con Artusi.
  • Io parto e non dico più (Gesualdo): Expresión del significado a través de la polifonía.
  • Euridice (Peri): Considerada la primera ópera conservada. Incluye un aria estrófica, un aria no estrófica y un recitativo.
  • L'Orontea (Cesti): Ejemplo de bel canto y sus características.
  • Armide (Lully): Características de la tragédie lyrique.
  • Lagrime mie (Barbara Strozzi): Cantata del Barroco medio.
  • Jephte (Carissimi): Oratorio; diferencias con la ópera. Comienza con "Plorate".
  • Dido and Aeneas (Purcell): La ópera inglesa más destacada del siglo XVII.
  • Sonata en trío
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Orígenes y Evolución de los Géneros Musicales Clave: Blues, Jazz y Rock

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El Blues: Raíces y Evolución

  • Origen: Surge en Estados Unidos a partir de los cantos de trabajo (work songs) de los esclavos de origen africano.
  • Blues Primitivo (Rural)

    Surge en el ámbito rural. Se caracteriza por ser un estilo de tono melancólico con composiciones muy simples, acompañado de guitarra o de banjo.

  • Blues Urbano

    Más elaborado que el primitivo, incorpora agrupaciones musicales completas (batería, bajo, guitarra, piano y voz).

  • Transición al Blues Urbano: La Gran Depresión (años 30) produjo un movimiento migratorio de la población del campo hacia las ciudades en busca de trabajo, llevando consigo su música y dando origen a esta nueva forma.

El Jazz: Síncopa e Improvisación

  • Origen: A finales del siglo XIX, en el sur de Estados
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Compositores y Formas Musicales en la Segunda Mitad del Siglo XIX: Romanticismo

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Principales Compositores de la Segunda Mitad del Siglo XIX

En la segunda mitad del siglo XIX se desarrolla el régimen de derechos de autor o propiedad intelectual, por la que el compositor, en vez de recibir una sola cantidad por la publicación original, recibe un tanto por ciento cada vez que la obra se interpreta o se publica dentro de un plazo de años estipulado. Con mayores ingresos por cada obra, el compositor tiene cada vez menos necesidad de escribir de forma prolífica. Para recaudar los alquileres correspondientes por la interpretación de las partituras en cualquier lugar del mundo, surgen organizaciones de compositores y de editores que se encargan de velar por los derechos de autor. En España, Chapí crea la Sociedad de Autores...

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La Evolución de la Música Occidental: Desde el Canto Gregoriano hasta la Atomización del Siglo XX

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La Historia de la Música Occidental

Edad Media (S. V - S. XV)

Aunque la Edad Media abarca hasta el siglo XV, es en este periodo tardío donde surgen las primeras transcripciones musicales. Gran parte de la música provenía de la Iglesia, institución que se encargaba de su estudio y conservación. Por lo tanto, la función principal de esta música era transmitir el cristianismo. Durante siglos, la Iglesia prohibió ciertas obras musicales.

El Canto Gregoriano

El Canto Gregoriano fue la principal manifestación musical de la Edad Media.

  • Coro monódico: Presenta una sola línea melódica (monodía).
  • Voces masculinas: Formado exclusivamente por hombres.
  • Notación: Uso de las primeras notaciones, conocidas como notación neumática (neumas).
  • Idioma:
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