Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Glosario de Términos Musicales: De Sinfonía a Trovador

Sinfonía

La sinfonía es la forma musical más importante de los siglos XVIII y XIX. El origen de esta forma está en las oberturas con que se abrían las óperas. Tanto en el modelo italiano como en el francés, la obertura constaba de tres movimientos, los cuales heredó la sinfonía, a la que luego se le añadiría un cuarto movimiento. Se atribuye a Stamitz la aplicación del esquema de forma de sonata al primer movimiento.

Clásicos más importantes:

• Haydn (104 sinfonías)
• Mozart (41 sinfonías)
• Beethoven (9 sinfonías)

La sinfonía es una forma musical que pertenece al género instrumental y aparece en el Clasicismo. Compositores románticos como Schubert, Brahms o Mahler también cultivaron... Continuar leyendo "Glosario de Términos Musicales: De Sinfonía a Trovador" »

El Lied: Orígenes y Desarrollo

El Lied es una forma musical tan antigua como la humanidad misma, esencialmente, una canción acompañada por un instrumento. Se trata de una composición generalmente breve en la que se musicaliza un poema. Entre sus iniciadores se encuentran Heinrich Albert, Heinrich Schütz y Johann Rist. Compositores de la talla de Haydn, Mozart y Beethoven también exploraron esta forma musical.

Dos factores contribuyeron significativamente al auge del Lied:

• La creciente importancia del piano.
• El florecimiento de la poesía.

Compositores Destacados del Lied

• Schubert: Sobresalen sus ciclos de canciones La Bella Molinera y Viaje de Invierno.
• Schumann: Destacan Amor y vida de una mujer y Amor de Poeta.
• Brahms: Compuso las Romanzas

Música Barroca

Introducción: Cronología y sociedad

El Barroco fue un período de la historia del arte que abarcó los siglos XVII y la primera mitad del XVIII (1600-1750).

• El siglo XVII fue una época de crisis y decadencia en toda Europa, especialmente en el sur.
• La división entre católicos y protestantes se acentuó, dando lugar a la Guerra de los Treinta Años (1618-1648).
• Se reafirmaron las monarquías absolutas.
• Fue un período de fuertes tensiones entre naciones, mezclando conflictos religiosos y económicos.

Cultura y arte

• La Contrarreforma dirigió el pensamiento y la política en el sur de Europa.
• Fue un período conflictivo pero muy rico en arte y literatura, con figuras como Quevedo, Velázquez y Góngora.
• El arte estuvo al servicio de

Una Història del Jazz: Orígens i Evolució

La història del jazz, igual que la de molts moviments artístics i culturals, va molt lligada al mestissatge i a la trobada de cultures amb antecedents diferents. Unes cultures que, obligades per la convivència, comparteixen experiències i maneres de fer en un mateix àmbit.

El jazz és un estil musical basat en la improvisació, desenvolupat per afroamericans influenciats per l'estil harmònic europeu, la complexitat rítmica africana i la música tradicional americana. Resulta de la trobada, en l'espai i en el temps, d'aquests tres elements, però també està molt influenciat per la música religiosa, el folklore africà, la música de ball, les marxes militars i la música per a enterraments.... Continuar leyendo "Història del Jazz: Orígens, Evolució i Estils Clau" »

Chopin

Chopin era hostil hacia la música con intención programática o la literatura. En sus composiciones buscaba la continuidad que atraviesa la obra y condiciona la melodía. También exhiben búsqueda de la lógica, claridad y proporciones. Era indiferente a las polémicas estéticas de sus contemporáneos. Sus melodías, únicas y con melismas, reflejaban su confianza en sus propias inclinaciones del lenguaje y expresión. Chopin solo era pianista, ni un romántico innovador ni un romántico tradicional. Dejaba que el intérprete hiciera su propio hincapié al interpretar sus canciones (subjetividad).

Mendelssohn (1810-1849)

Mendelssohn se caracterizaba por su armonía equilibrada y una mirada hacia lo clásico, no tan experimental. Aunque... Continuar leyendo "Grandes Compositores del Romanticismo" »

La Música Instrumental Barroca (1600-1750): Fundamentos y Formas

Durante el periodo barroco, la música instrumental experimentó un auge significativo, adquiriendo una importancia sin precedentes en la historia de la música.

Orígenes y Desarrollo Instrumental

• Nacimiento de la Orquesta: Surge la orquesta como un conjunto organizado de instrumentos, clasificados por familias: cuerda, viento y percusión.
• Luthiers Destacados: Los constructores de instrumentos de cuerda, conocidos como luthiers, alcanzaron gran maestría. Familias como los Amati y los Stradivarius son ejemplos emblemáticos de esta época.
• Instrumentos Clave: Los instrumentos más importantes de este periodo incluyen el clave, el violín, el traverso, la flauta de pico, el laúd

Raíces y Precursores del Jazz

• Precedentes Históricos: Los orígenes de esta música se encuentran en los esclavos negros que llegaron a Estados Unidos. Eran las canciones que interpretaban para hacer más llevadera su condición de vida; las primeras composiciones se centraban en el trabajo y las lamentaciones.
  • Espirituales: Son el resultado de la mezcla de las religiones que traían de África con el cristianismo que les enseñaron en EE. UU. Su costumbre era cantar y bailar en los cementerios, que era la manera de acercarse a Dios. Este es el origen del Gospel.
  • Blues: (Triste). Eran canciones sobre el trabajo, de carácter profano, que reflejaban la miseria de la esclavitud. Poco a poco irán evolucionando hasta convertirse en un estilo propio

Clasificación de los Instrumentos Musicales

Los instrumentos musicales se clasifican según el modo en que producen el sonido. A continuación, se detallan las principales categorías:

• Cordófonos: Instrumentos que producen sonidos por la vibración directa de sus cuerdas.
• Aerófonos: Instrumentos en los que el sonido se produce debido al movimiento vibratorio del aire que circula por un tubo.
• Membranófonos: Instrumentos en los que el sonido se produce por las vibraciones de una piel o una membrana bien estirada.
• Idiófonos: Instrumentos que producen sonidos al ser golpeados, rasgados o percutidos.
• Electrófonos: Instrumentos que producen los sonidos a través de medios tecnológicos.

Formas Musicales a lo Largo de la Historia

Renacimiento

• Coral
• Madrigal

Barroco

• Tocata:

El Romanticismo Musical: Una Época de Emoción y Libertad

El Romanticismo surge como un nuevo movimiento que aparece como reacción a la Ilustración. Da mucha importancia a la fantasía y a la libertad creadora del artista. Es un periodo dominado por la subjetividad y la irracionalidad, que surge como oposición a la racionalidad clásica.

Principales Temas del Romanticismo

• Lo desconocido
• El pasado medieval
• Lo exótico
• La noche
• Los sueños
• La muerte
• El amor incontrolable
• La naturaleza salvaje
• Los seres fantásticos procedentes del folclore popular
• Todo aquello que sea terrorífico

La Libertad del Tempo en el Siglo XIX

Durante el siglo XIX, la música se interpreta cada vez con un tempo más libre, en el que los pulsos musicales no presentan siempre la... Continuar leyendo "Música en el Romanticismo: Características, Géneros y Compositores" »