Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

A Idade Media Musical: Do Canto Gregoriano ao Vilancico

Contexto Histórico

A Idade Media comprende a época que vai dende o século V ata principios do século XV. É unha época que inclúe períodos de estabilidade e períodos turbulentos. A partir do século VIII, Europa atópase unida polo cristianismo.

O Canto Gregoriano

É un canto a capella, só con voces e sen acompañamento instrumental. A temática é relixiosa e está pensado para orar. É un canto colectivo no que todas as voces cantan a mesma melodía. A textura é monofónica ou monódica. Os seus autores son anónimos. O Canto Gregoriano é unha música feita para orar, e o auditorio ideal para escoitar este tipo de música sería unha catedral.

A Música Profana Medieval

Madrigal

Forma... Continuar leyendo "Explorando Épocas e Estilos Musicais: Do Medievo ao Século XX" »

Definiciones Clave en la Historia de la Música

Ópera Bufa

La Ópera bufa es una ópera con un tema **cómico**. Se desarrolló en **Nápoles** en la primera mitad del **siglo XVIII**. De allí se difundió hacia Roma y el norte de Italia. Su contraparte estilística es la **ópera seria**.

Algunas de las características distintivas de la ópera bufa son:

• **Recitativos** (partes habladas) más extensos y, para hacerlos más **inteligibles**, escritos en la lengua del pueblo (dialectos locales), no necesariamente en el italiano o el alemán estándar.
• Temas **cotidianos** o superficiales.
• Uso de personajes muy conocidos, como los de la **comedia del arte** italiana.

Cantata

La **Cantata** es una **pieza musical** escrita para una o más **voces solistas*... Continuar leyendo "Conceptos Fundamentales de la Música Barroca y Clásica Temprana" »

Suite Iberia

38. Evocación de la Suite Iberia

Compuesta entre 1905 y 1909, la Suite Iberia de Isaac Albéniz se considera una de las obras más importantes de la literatura pianística española. Consta de cuatro cuadernos, cada uno con tres piezas. El Corpus Christi en Sevilla, la pieza más extensa del primer cuaderno, destaca por su complejidad técnica. La escritura en tres pentagramas en algunos pasajes y las numerosas indicaciones de matices, fraseo y expresión que dejó Albéniz son remarcables. La pieza inicia con una representación pianística de redobles de tambor, seguida del primer tema, la marcha, con la indicación Allegro giocoso. Le sigue un segundo tema, la saeta, de aire más tranquilo. Tras una transición de carácter flamenco,... Continuar leyendo "Música Española para Piano: Explorando la Suite Iberia y la Danza de los Caballeros" »

Ornamentación vocal y estilo en el tránsito del madrigal a la monodia

1. Ornamentación previa al estilo monódico

Para estos cantantes, ya antes de la escritura en estilo monódico, se adaptaban obras polifónicas de modo que el chitarrone (laúd grande con cuerdas adicionales en el "rave") realizaba las cuatro voces del madrigal reducidas y el cantante solista duplicaba la voz superior, con la peculiaridad de que empleaba una rica ornamentación.

2. Caccini y los ornamentos

Caccini exagera su participación en la invención de los llamados ornamentos de la Gorgia; en realidad los copió de los tratados de disminución renacentistas. Los principales adornos (usados para dar más intensidad emotiva al canto) son:

• Passaggi (escalas).
• Accenti (conectar

Introducción

El Barroco es el período que abarca desde 1600 hasta 1750, situado entre el Renacimiento y el Clasicismo. Johann Sebastian Bach emerge como el genio indiscutible de esta época. La palabra "Barroco" significa recargado, excesivo o adornado.

Contexto Histórico

Las monarquías absolutas dominan el panorama político de Europa. El poder reside en la aristocracia y la Iglesia, quienes buscan mostrar su autoridad a través de grandes espectáculos donde la música juega un papel crucial. Se convierten en mecenas de los mejores artistas, quienes trabajan en sus cortes y palacios.

Contexto Cultural

El Barroco es una época de gran fecundidad cultural, artística y científica. Figuras importantes como Lope de Vega, Calderón y Moliere en... Continuar leyendo "La Música Barroca: Una Guía Completa" »

Introducción

Country: Música tradicional folclórica de los Estados Unidos de raíces europeas, las baladas inglesas adaptadas al nuevo continente. Género vocal con acompañamiento de guitarra, banjo, bajo, batería, violín, mandolina, etc. La guitarra de acero y la técnica slide dan un sonido hawaiano. Ritmo: pulsación muy constante; a veces en ritmos binarios con contratiempos marcados y otras en ritmo ternario a modo de vals. Melodías y armonías sencillas. Temas: historia de trenes, vaqueros, mineros, amor. A partir de los años 50, incorporación de instrumentos eléctricos.

Rhythm and Blues

Rhythm and Blues: Música de baile de tradición negra con el ritmo y la instrumentación del blues urbano, el estilo vocal del góspel y aspectos... Continuar leyendo "Música popular de Estados Unidos: Country, Rhythm and Blues, Rock y Surf con artistas y características" »

Bitarteak eta Aldakariak

Bitarteak guztiz aldatzen dira aldakariak erabiltzen ditugunean. Aldakari horrek bitartea handitzen duenean, bi aukera daude: beheko nota beherantz eramatea bemola erabiliz, edo goiko nota gorantz eramatea sostenido batekin. Bitarteak txikitzea ere posible da.

Tonalitatea

Bi tonalitate mota daude: tonalitate maiorra eta tonalitate minorra.

• Tonalitate maiorrean, lehenengo eta hirugarren graduen artean hirudun maiorra dago.
• Tonalitate minorrean, lehenengo eta hirugarren graduen artean hirudun minorra dago.

Tonalitate maior bakarra dago, baina hiru tonalitate minor daude.

Eskala

Eskala bat da nola antolatzen diren soinuak gorantz edo beherantz, soinu batetik abiatuta. Eskala mota ugari daude, baina garrantzitsuena eskala diatonikoa... Continuar leyendo "Musika Teoria: Bitarteak, Aldakariak, Tonalitateak eta Eskalak" »

Anos 60: Unha Explosión de Xéneros

Folk Rock e Canción Protesta

Cancións con contido social, protestando contra as inxustizas políticas, a guerra e a falta de comprensión, pero utilizando formas propias da música popular ou folclórica. Xeralmente un solista (voz) e outro instrumento melódico acompañados de guitarra. Exemplos: Bob Dylan, Woody Guthrie.

The Beatles

Cuarteto de Liverpool formado por John Lennon (guitarra rítmica), Paul McCartney (baixo), Ringo Starr (batería) e George Harrison (guitarra solista). Brian Epstein foi o seu representante. Características: estribillos pegadizos, letras sinxelas, identificativas e con moita repetición. A voz é máis importante que os instrumentos, con harmonías moi claras. Uso de instrumentos... Continuar leyendo "Música dos Anos 60: Unha Explosión de Xéneros" »

Ockeghem - Missa Prolationum - Kyrie

Muestra el gran virtuosismo contrapuntístico del autor. Escrita a dos voces pero cantada a cuatro usando 4 prolaciones + 4 diferentes claves de do. Trátase de una sucesión de cánones mensurados donde las voces se desplazan a distancias variables y emplean diferentes signos de mensuración, dando como resultado un conjunto polifónico combinado correctamente.

Isaac - Innsbruck, Ich muss dich lassen (Innsbruck tengo que dejarte)

Lieder/canción alemana a 4 voces en un estilo predominantemente homofónico que el autor conoció en su estancia en Florencia. La melodía está en el superius y las otras voces progresan con un ritmo similar + silencios que separan cada frase y cadencias que concluyen en tríadas... Continuar leyendo "Análisis de Obras Musicales del Renacimiento" »

1. Visión Renacentista

Han pasado ocho siglos desde San Gregorio y es entonces cuando la música se estabiliza. El Renacimiento se refiere al periodo comprendido entre los años 1450 y 1600.

La música renacentista tiene las siguientes cualidades:

• Es una música polifónica y plena con cuatro voces.
• Hay un solo estilo, tanto para la música profana como la religiosa.
• Toda la música instrumental se puede cantar.
• La letra es fundamental.

Se divide la música en:

• Música religiosa: Católica, impulsada por el Concilio de Trento; Protestante, definida por Lutero.
• Música profana: Aquella que no es religiosa.

1.1 Escuela Franco-Flamenca

Florece en las actuales Bélgica, Holanda y Norte de Francia. A través de ella evoluciona la polifonía en toda Europa.... Continuar leyendo "Música en el Renacimiento: Características, Escuelas y Compositores" »