Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Conceptos Básicos de la Teoría Musical

• Pentagrama: Conjunto de cinco líneas y cuatro espacios donde se escribe la música.
• Notas musicales: Los signos gráficos que representan la altura del sonido.
• Claves: Determinan la situación exacta de las notas dentro del pentagrama. Las más comunes son la clave de Sol, Fa y Do.
• Escala: La sucesión correlativa de notas.
• Intervalo: Diferencia de altura entre dos notas.
• Sostenido (#): Sube medio tono.
• Bemol (b): Baja medio tono.
• Becuadro: Anula el efecto de las otras dos alteraciones.

Tipos de Voces y Resonadores

• Notas agudas: Voz de cabeza, falsete.
• Graves: Registro de pecho o garganta.
• Resonadores: Voz impostada.
• Garganta: Voz engolada, gutural.

La Música Barroca (1600-1750)

El Barroco fue un movimiento artístico... Continuar leyendo "Conceptos Básicos de Música y Características del Barroco" »

Característiques Generals Classicisme:

1. Context:

• Cultural: Il·lustració laica, escèptica, empírica, pràctica, igualitària, progressista.
• Il·lustrats contra l'església com a institució; a favor de la naturalesa, llibertat individual i educació universal.
• Grans recopiladors (Diderot, D'Alembert) i altres filòsofs (Rousseau, Voltaire, Locke, Hume).

Política: Despotisme il·lustrat.

• Montesquieu (legislatiu -> corts; executiu -> govern; judicial -> tribunal constitucional).
• Societats secretes: maçons o francmaçons (França).
• Revolució americana (1776).
• Revolució francesa (1789).

2. Evolució de l'estil:

• Preclassicisme: Sturm and Drang.
• Classicisme: 1a escola de Viena: Haydn, Mozart, Beethoven.

Teoria musical:

Consolidació de l'harmonia... Continuar leyendo "Característiques del Classicisme" »

Un Vistazo a los Tipos de Música: Géneros y Funciones

La música es un lenguaje universal que se manifiesta de innumerables formas. Para comprender mejor su riqueza, podemos clasificarla según su origen, su complejidad y su propósito. A continuación, exploramos algunas de las categorías más importantes.

Música Popular

Surge de las emociones y sentimientos del pueblo; generalmente se transmite de generación en generación. Esta manifestación es espontánea y no requiere que el compositor posea amplios conocimientos técnicos en la materia.

Folclórica

Representa las tradiciones populares de cada pueblo o región. Incluye una gran diversidad de ritmos y estilos, como sones, jarabes, polkas, huapangos y muchos ritmos más.

Corridos

Son narraciones... Continuar leyendo "Explorando los Géneros y Funciones de la Música: De lo Popular a lo Clásico" »

Música del Renacimiento

Contexto Histórico

El Renacimiento, un amplio movimiento cultural que abarcó Europa durante los siglos XV y XVI, marcó una transición crucial entre la Edad Media y el Mundo Moderno. Italia, cuna de este florecimiento artístico e intelectual, vio el desarrollo y la difusión de las ideas humanistas que impulsaron el Renacimiento en todas sus manifestaciones, incluyendo la música.

Géneros Musicales

1. Chanson (Canción polifónica francesa): Género vocal polifónico a capella, generalmente para cuatro voces, proveniente de la escuela franco-flamenca. Josquín Des Pres, uno de sus principales exponentes, introdujo la textura del contrapunto imitativo en la chanson.
2. Villancico (Poesía y música española): El cancionero

Txirula Sopraninorako Kontzertua

Egilea: A. Vivaldi.
Estiloa: Barrokoa.
Generoa: Orkestra eta bakarlaria (txirula), bakarlari kontzertua.

3 mugimenduz osatuta dago (azkarra, geldoa, azkarra). Bi plano arteko kontrastea: bakarlaria eta orkestra. Baxu jarraitua: musika-tresna melodiko eta harmoniko batek egiten du. Bakarlariak adornoak egiten ditu. Erritmoa oso markatua. Harmonia tonala.

Orfeo

Egilea: Gluck.
Estiloa: Klasizismoa.
Generoa: Opera serioa (dantza zatia).
Gaia: Mitologikoa.

Akzio-baleta, mimoan oinarritua, argudioa du, espresioak garrantzi handia du, pertsonaiak izpirituak dira. Dantza-egitura: A (dantzari guztiak aldi berean dantzatzen), B (bakarlaria), A.

Kuarteto Txantxa

Egilea: Haydn.
Garaia: Klasizismoa.
Generoa: Ganbera-musika (bi bibolin,... Continuar leyendo "Musika Lanen Analisia eta Ezaugarriak" »

L'Orfeo de Claudio Monteverdi: Un Estudio Detallado de la Toccata y el Prólogo

Contexto y Autoría de L'Orfeo

La obra, titulada L'Orfeo (o La Favola d'Orfeo), fue compuesta por Claudio Monteverdi y estrenada en el Palacio Ducal de Mantua en 1607. El libreto fue escrito por Alessandro Striggio, un destacado poeta humanista de la época.

Género Musical

Se clasifica como música profana, culta y, por su intrínseco componente teatral, música dramática. Es considerada una de las primeras y más influyentes óperas de la historia, marcando un hito en el desarrollo del género.

Estructura y Forma Musical

La obra presenta una forma mayor, vocal e instrumental, estructurada en fragmentos que corresponden a la naciente forma de la Opera in Musica. Los... Continuar leyendo "L'Orfeo de Monteverdi: Estructura, Textura e Instrumentación de la Toccata y el Prólogo" »

La fuga: definición y elementos

La fuga es una composición polifónico-contrapuntística basada en un solo tema denominado sujeto, del que surge, generalmente, todo el material motívico de la composición. Tuvo su esplendor en el barroco y el maestro más importante de fugas fue J. S. Bach, con sus fugas en El clave bien temperado y en El arte de la fuga. La fuga puede escribirse para un número determinado de partes vocales o instrumentales individuales denominadas voces (p. ej., fuga a 4 voces). La fuga está basada en el canon, y hereda de éste sus elementos.

Composición y estructura

Su composición consiste en el uso de la polifonía, vertebrada por el contrapunto entre varias voces o líneas instrumentales de igual importancia, y basada... Continuar leyendo "Fuga barroca: estructura, técnicas contrapuntísticas y legado de Bach" »

INDUSTRIALIZAZIOA: XIX. mendean klase social berria sortu (langileria) eta indartu egin zen, Karl Marxen teorien ondorioz. Industrializazioaren eta burgesiaren eragina erabatekoa.

ERROMANTIZISMOAREN EZAUGARRIAK:

NAZIONALISMOA:

LITERATURA ERROMANTIKOA:

Conceptos clave de música

compás: agrupación de 2, 3, 4 o más pulsos.

figuras musicales: signos que expresan el valor de un sonido

timbre: color sonoro asociado a cada instrumento, es una cualidad.

organología: parte de la musicología secundaria que estudia y clasifica los instrumentos musicales.

• standar piano
• extraeuropeos sitar
• folkloricos gaita
• históricos tiorba

cuerpo sonoro: parte del instrumento en la que se inicia la vibración.

modo de ejecución: manera en la que se pone en vibración el cuerpo sonoro (golpeo, frotamiento, soplo)

valor: duración relativa de un sonido, es decir, duración de un sonido en relación a los demás.

silencios: cada figura cuenta con su correspondiente silencio que tiene el mismo valor, es una nota que no se... Continuar leyendo "Conceptos básicos de música" »

Formas y Géneros Musicales

Periodo Barroco

Características Generales

Concerto Grosso: Forma musical que generalmente tiene entre 4 y 6 movimientos. Se caracteriza por la alternancia de varios solistas con un relleno armónico interpretado por la orquesta.

Preludio y Fuga:

• Preludio: Género propio del Barroco que consiste en una danza instrumental que introduce a una fuga o suite.
• Fuga: Forma musical que se caracteriza por tener una sola voz que luego se va imitando en otras voces.

Ritornello: Repetición de una sección o fragmento de una obra.

Ballet de Cour: En español, ballet de corte. Género de ballet que comprende poesía, música vocal e instrumental, coreografía y escenografía.

Periodo Clásico

Características Generales

Sonata Clásica:... Continuar leyendo "Formas y Géneros Musicales del Barroco, Clasicismo y Romanticismo" »