Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Tant que vivray de Claudin de Sermisy: Una Mirada a la Chanson Francesa del Renacimiento

Características Generales

Tant que vivray es una obra polifónica vocal a cuatro voces, con acompañamiento instrumental. Se trata de una chanson francesa, una forma de música profana característica del Renacimiento, compuesta por Claudin de Sermisy. La obra presenta un carácter rítmico, alegre y dinámico, y está compuesta en un ritmo binario.

Textura y Dinámica

• Parte A: La textura es homofónica. Las voces cantan melodías diferentes, pero se mueven al mismo ritmo. Se puede percibir una voz conductora (la soprano) y un instrumento (el laúd) que acompaña a la melodía.
• Parte B: Se aprecia un ligero contrapunto entre las voces.

La dinámica es plana,... Continuar leyendo "Descubre la Chanson Francesa del Renacimiento: Tant que vivray de Claudin de Sermisy" »

RITME

Element de la música que combina les durades dels sons.

POLIRITMIA

Tocar a la vegada ritmes diferents

1. RITME (figures musicals)

2. COMPASSOS

SIMPLES: 2 / 3 / 4

COMPOSTOS: 6 / 9 / 12

D’AMALGAMA: compàs resultant de sumar-ne dos: un de ternari + un de binari / un de ternari + un de quaternari.

MELODIA (notes)

ESCALA: major/menor

AMBIT: distància entre la nota més greu i la més aguda

LÍNIA MELODICA: disseny que segueixen les notes (conjunta/+ salts/mixta)

CANON: és una peça en què la mateixa melodia es superposa diverses vegades. Cada veu comença en un moment diferent.

FUGA: és una peça musical que es compon a partir d'un tema melòdic que va apareixent al llarg de l'obra, ja sigui idèntic o en una altra escala.

ESTRUCTURA: cançó estrofica,... Continuar leyendo "Estructura i formes musicals" »

La Ópera Romántica en Europa

Los tres grandes centros operísticos en Europa son:

Ópera en Italia

Cuna de la ópera, surgen varias escuelas que marcarán la evolución del género en el resto de Europa. Gioachino Rossini, con su ópera El barbero de Sevilla, marca la transición entre la ópera clásica y la romántica. Las escuelas italianas operísticas son:

• Escuela de Bel canto: representada por Bellini y Donizetti.
• Escuela de transición: representada por Verdi.
• Verismo: a finales del siglo XIX, deriva del realismo literario.

Ópera en Francia

Presenta varios estilos:

• Giacomo Meyerbeer: creador del género llamado Grand Opéra.
• Opereta: es un tipo de ópera cómica de argumentos humorísticos. El máximo representante es Jacques Offenbach con

El Clasicismo: Estilos y Escuelas Musicales

Para alcanzar su esplendor, el Clasicismo musical se nutrió de diversos estilos y artistas predecesores:

• Estilo Galante: Caracterizado por una música melodiosa, fácil de entender y muy adornada. Un ejemplo notable es la Escuela de Mannheim.
• Estilo Sensible: Música expresiva y sentimental, diseñada para conmover, con frecuentes cambios de ritmo. Destaca la influencia de compositores como C.P.E. Bach.
• Estilo Atormentado (Sturm und Drang): Una fase tardía y terminal del estilo sensible, más severa y profunda.

La Escuela de Mannheim fue crucial, desarrollando técnicas orquestales y composiciones para su orquesta, con un énfasis particular en los contrastes dinámicos.

Cualidades de la Música Clásica

La... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Características, Estilos y Grandes Formas" »

El Jazz: Un Fenómeno de la Música Popular

El jazz es uno de los fenómenos más importantes de la música popular urbana. Nació en Estados Unidos a inicios del siglo XX, invadió gradualmente Europa y se impuso en el mundo como uno de los estilos más influyentes. El jazz surgió de la unión de elementos de origen negro y se caracteriza por sus ritmos sincopados y una interpretación de conjunto.

El jazz integra diversas variantes del canon afroamericano:

• Espirituales: Canciones litúrgicas creadas por los esclavos y sus descendientes, quienes encontraron consuelo en la religión.
• Blues: Canciones de carácter melancólico donde se expresan los problemas y emociones de su vida cotidiana.
• Ragtime: Música que tuvo su origen en los intentos de

El Renacimiento en España

Música vocal religiosa

La música religiosa constituye el repertorio más abundante de la música vocal en España. El canto gregoriano se mantiene como canto oficial de la Iglesia y la principal forma musical será el motete. El compositor más representativo será Tomás Luis de Victoria.

Música vocal profana

La música vocal profana tendrá mucha importancia en los ámbitos cortesanos y populares. La polifonía española tiene un carácter popular muy marcado que utiliza melodías tradicionales, ritmos bailables, estilo silábico y textura polifónica homofónica sencilla. Las principales formas musicales fueron:

• Romance: canción estrófica con carácter narrativo, polifónica homofónica, con temas históricos o

Música e arte na antigüidade

a) Comenta la imagen de la izquierda:

1. ¿De qué familia es el instrumento que toca el músico? Cuerda
2. ¿Es pinzado o frotado con arco? Pinzado
3. ¿Qué forma tiene la parte inferior, la caja de resonancia? La de un animal

b) Comenta la imagen de la derecha:

1. ¿De qué familia es el instrumento que toca? Viento
2. En el pie tiene otro instrumento que es una **gaita**, es como un acordeón. ¿Crees que el sonido que produce con la gaita toca la melodía o el acompañamiento? Acompañamiento

4. Los inventos musicales del Renacimiento

¿De qué familia es ese instrumento: cuerda, viento-madera, viento-metal o percusión? Percusión

A02 Música romántica. Mix

1. Obra para piano, sentimental e íntima.
2. Vals triste.
3. Obra en compás 4 por

Orígenes y Evolución de la Ópera

La Ópera: La ópera es una obra escénica donde el canto, las partes instrumentales, la danza y la escenografía se encuentran unidas por un texto. El cambio de textura producido hacia la melodía acompañada será fundamental para la creación de este nuevo género. Por otro lado, los antecedentes históricos de unir música, texto y dramatización son numerosos desde la época griega.

Las Cameratas Florentinas

Las Cameratas estaban formadas por grupos de poetas, músicos y literatos que se reunían para hablar de ciencia, arte y literatura. En Florencia surgió la Camerata Florentina, donde se discutía sobre las facultades de la música griega. Se pretendía hacer renacer la forma de teatro de la Antigua... Continuar leyendo "Historia de la Ópera y la Música Vocal Religiosa: Evolución y Grandes Maestros" »

El Renaixement: Moviment Cultural i Musical

El Renaixement va ser un moviment cultural que va sorgir a Itàlia al segle XV i es va estendre per tot Europa fins al segle XVI.

El Triomf de la Textura Polifònica

Comparació Estilística: Gòtic vs. Renaixement

• Segles XI-XIV (Gòtic):
  • Arquitectura, Pintura, Escultura: Estil gòtic. Característiques: esveltesa, brillantor, lluminositat.
  • Música: Estil polifònic. Característiques: visió vertical de la música.
• Segles XV-XVI (Renaixement):
  • Arquitectura, Pintura, Escultura: Estil renaixentista. Característiques: equilibri, proporció, perfecció.
  • Música: Estil polifònic amb textura contrapuntística o polifònic amb textura homofònica. Característiques: visió horitzontal (contrapunt) i vertical (

Chanson

Forma vocal profana polifónica del Renacimiento francés. Normalmente para tres o cuatro voces, a veces acompañadas por instrumentos. La voz principal suele ser la superior. Predomina la temática amorosa.

Las Misas en el Renacimiento

En el Renacimiento se utilizaban dos procedimientos para componer misas:

• Misa de cantus firmus: (Propia del siglo XV) Compuestas a partir de una melodía preexistente, de canto llano o profana.
• Misa parodia o de imitación: Propia del siglo XVI. Compuestas a partir de un motete o una canción polifónica.

El Motete Renacentista

Es una forma vocal polifónica de texto sacro y en latín. Suele ser contrapuntística con frecuencia imitativa de voces de igual importancia; en el siglo XV solían ser cuatro y cinco... Continuar leyendo "Formas Musicales Vocales e Instrumentales del Renacimiento" »