Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Música

Contexto Histórico del Barroco

El término Barroco posee significados aún difíciles de definir. Puede tener connotaciones negativas (exuberancia, exageración) y positivas (contraste, realismo). Algunos afirman que procede del vocablo portugués berrueco, que significa piedra irregular.

Durante muchos años, la palabra se ha usado metafóricamente para expresar algo recargado, exhaustivo, con gran profusión de adornos y, en ocasiones, asociado a una producción de mal gusto. Al nacer en Roma, algunos han querido ver el Barroco como el arte de la Contrarreforma.

Podemos decir que este periodo comienza en el último tercio del Siglo XVI, se extiende a lo largo del Siglo XVII y concluye en el Siglo XVIII, finalizando con el pensamiento ilustrado....

El Barroco: Contexto Histórico y Social

El Barroco abarca desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII. Se sitúa cronológicamente entre la aparición de la ópera Euridice de Jacopo Peri y finaliza con la muerte de Johann Sebastian Bach. El término significa "perla irregular" y proviene del portugués.

Durante este periodo, el poder de los reyes se fortaleció a través de las monarquías absolutistas. La sociedad estaba organizada en tres estamentos:

• Nobleza
• Clero
• Pueblo llano

Los mecenas, pertenecientes al clero y la nobleza, promocionaban la música, la cual se convirtió en un elemento indispensable. El músico del Barroco pasó a ser un sirviente, y surgieron los castrati, quienes se convirtieron en los grandes protagonistas de las...

Introducción a Géneros y Familias Instrumentales

La Música Techno: Orígenes y Desarrollo Electrónico

Se denomina música techno a aquella producida mediante medios electrónicos. Su génesis se sitúa en Detroit, durante la década de los 80, desde donde se propagó rápidamente a nivel mundial.

La concepción de este género surge de la necesidad de otorgar mayor relevancia a la informática y a los instrumentos electrónicos en la creación musical.

Antecedentes Históricos

Los antecedentes directos se encuentran en la década de los 70, con agrupaciones como Tangerine Dream, que optaron por sustituir los instrumentos tradicionales por el uso de sintetizadores.

La cuna del techno en Europa se localiza en Alemania, con bandas como Japan o Kraftwerk,...

Transformaciones Históricas en la Interpretación Vocal e Instrumental

El Fenómeno del Castrato

Entre los siglos **XVI y XVIII** (aproximadamente entre 1600 y 1700), la Iglesia Católica prohibió que las mujeres cantaran durante las misas y celebraciones religiosas. Para suplir esta necesidad y mantener las voces agudas en el repertorio sacro, se desarrolló un tipo de voz masculina especial: la **voz castrada**.

• Procedimiento: Niños con dotes excepcionales para el canto, generalmente entre los 10 y 13 años, eran sometidos a la extirpación de sus órganos genitales.
• Resultado Vocal: Esta intervención impedía el desarrollo completo de la laringe, manteniendo la voz en un registro agudo, caracterizado por su **dulzura** y **brillo**. El resto

Polifonía aquitana y organum melismático: el canto llano como tenor

Ofrece ejemplos prácticos y describe la manera de componer polifonía; sitúa el canto llano en la parte inferior.

Polifonía aquitana: organum melismático

Hacia principios del siglo XII surgió un nuevo estilo en el cual la voz inferior fue, invariablemente, el canto llano; esta voz fue denominada tenor. La voz organal (discantus o duplum) se mueve en un ámbito superior al del tenor, con frecuentes cruzamientos.

Fue común que las notas del tenor se prolongasen para añadir melismas en la voz superior. En general, si el tenor fuese silábico, sus notas se moverían lenta e irregularmente. Si el tenor fuese melismático, ambas voces tendrían un ritmo semejante. Si el tenor...

Concierto para piano y orquesta nº 21 en Do Mayor de Mozart

El 2º movimiento, Andante, es una de las piezas más célebres de Wolfgang Amadeus Mozart. Además del piano solista, la obra está orquestada para flauta, oboes, fagotes, trompas (todos en pares), timbales y cuerdas.

Estructura de la obra

La pieza está estructurada en tres movimientos:

1. Allegro maestoso
2. Andante
3. Allegro vivace assai

Desglose de los movimientos

Primer movimiento: Allegro maestoso

El primer movimiento se inicia de forma tranquila con una alegre marcha en las cuerdas bajas, que es respondida por las cuerdas altas y los vientos-madera. De seguida, un alegre arrebato se mezcla con el tema principal. El piano hace una entrada tranquila con una configuración en forma de escala...

1. La Duración como Cualidad del Sonido

La duración es la cualidad del sonido que nos permite distinguir entre sonidos largos y cortos. Es un elemento fundamental que el compositor utiliza para evocar diversas sensaciones:

2. La Música Programática

La música programática describe un tema no musical, como puede ser un relato, un objeto o una escena. Uno de los primeros compositores de este tipo de música...

El Panorama Musical de la Edad Media

La **Edad Media** se estructura en dos grandes períodos, definidos por estilos artísticos contrastantes: el **románico** y el **gótico**. Estos estilos reflejan concepciones del mundo muy diferentes. El románico estuvo profundamente influenciado por el **feudalismo**, mientras que el gótico coincidió con una gran transformación social marcada por el nacimiento de las ciudades.

Estructura Social y sus Reflejos Musicales

El feudalismo se sustentaba en cuatro estamentos sociales organizados jerárquicamente, a modo de pirámide:

• **Base:** Campesinos y plebeyos.
• **Intermedio:** Nobles y el orden eclesiástico.
• **Cúspide:** El rey.

Cada estamento se asoció a tipos de música específicos:

El Rol de la Iglesia

Clasificación de las voces

Voces de mujer

• Soprano: Es la voz más aguda de mujer.
  • Soprano ligera: Es la voz más aguda y más ágil. Es la voz idónea para realizar todo tipo de virtuosismos vocales.
  • Soprano lírica: Es más expresiva y con mayor volumen que la ligera, pero no tiene agudos tan firmes.
  • Soprano dramática: Tiene más volumen y potencia en la emisión de la voz.

  Famosas: María Callas, Montserrat Caballé.

• Mezzosoprano: Es la voz intermedia de las mujeres. Famosa: Teresa Berganza.
• Contralto: Es la voz femenina más grave, capaz de producir sonidos profundos y potentes. Famosa: Anne Sofie von Otter.

Voces de hombre

• Tenor: Es la voz más aguda del hombre.
  • Tenor heroico: Es de gran potencia en la octava central y en los graves, pero pobre

Fundamentos del Lenguaje Musical

Propiedades del Sonido

• Duración: Nos permite diferenciar un sonido corto de uno largo. Se escribe en el pentagrama con símbolos llamados figuras: redonda, blanca, negra, corchea, semicorchea, fusa y semifusa.
• Intensidad: Nos permite diferenciar un sonido fuerte de uno débil; es el volumen sonoro y se indica con símbolos denominados matices.
• Crescendo: Es el aumento gradual de la intensidad del sonido.
• Diminuendo: Es la disminución gradual de la intensidad del sonido.
• Timbre: Nos permite diferenciar el mismo sonido proveniente de diferentes fuentes sonoras.

Elementos de la Composición

Las fuentes sonoras son los instrumentos musicales, los cuales se clasifican en familias: vientos, cuerdas y percusión.

• La melodía: