Apuntes, resumenes, trabajos, examenes y problemas de Música de Primaria

3. EL MOVIMIENTO TROVADORESCO

Los trovadores son los principales representantes de la música profana de la época medieval. Son poetas místicos que cantan los sentimientos humanos y un tema: el amor. La música pasa de la iglesia a la Corte o al castillo. El trovador canta en estos lugares y sobre todo en las vías comerciales o guerreras, como el camino de Santiago, de Roma o de las Cruzadas.

Las diferencias entre trovador, trovero y minnesinger son y se basan en la zona geográfica y en el idioma de sus obras:

-El trovador se da en España y en la zona meridional de Francia. Canta en el dialecto francés d'Oc.

-El trovero se da en el norte de Francia. Canta en el dialecto francés d'Oíl.

-El minnesinger se da en Almeria y alrededores centro... Continuar leyendo "Danzas profanas" »

16 La música. Definiciones. •Definición de música: -dificultad en su formulación. –Premisa para la elaboración de una definición amplia: -sin referencia exterior, actividad proyectiva, una organización comunicable. –Dos amplias definiciones: “La música es la acción de reunir sonidos en función de un proyecto de comunicable, sin referencia exterior” “Es la comunicación de un conjunto de sonidos organizados, no significante, pero colectivamente interpretable”. –Otras definiciones según su afinidad  E. Willens, Otras consideraciones: -sistema musical y sentido musical, -singularidad de la música: su asemanticidad, -elementos constitutivos de la música… •La música como arte, lenguaje y ciencia. Comparación... Continuar leyendo "Musicalidad" »

Características GENERALES

El Barroco se desarrolla desde el 1600 hasta el 1750.Antes comienza en Italia con la camerata Florentina, que se propuso cambiar el estilo polifónico poniendo la melodía y la expresión ak servicio del texto y de la armonía. Esto supuso un movimiento revolucionario desde el punto de vista artístico, y surgieron nuevas formas como la ÓPERA

Instrumentación, cantata escénica, basada en textos medievales. Orff fue un compositor y pedagogo musical alemán. En su juventud se posicionó en la política de izquierdas, trabajando para el régimen Nazi, para el que compuso la obra Olympischer Reigen para la apertura de los Juegos Olímpicos de 1936. Es una obra escrita para un coro mixto, solistas y orquesta. La instrumentación de esta obra es muy abundante en toda clase de instrumentos, considerada para gran orquesta.

Es una cantata escénica, una creación musical que involucra coros, voces solistas, orquesta y cuyo contenido puede ser profano o religioso. Es una pieza escrita para uno o más solistas con acompañamiento musical, se distingue de la pieza para ser tocada o sonada.... Continuar leyendo "Carmina Burana de Orff: Cantata escénica basada en textos medievales" »

Ethos

(carácter expresivo y peculiar de cada modo) Poder de conmoción que tenía la música sobre el público.

Pathos

(estado de ánimo o sentimiento del auditorio) Reacción que cierta música despertaba en el auditorio.

Escuelas filosófico-musicales griegas:

1. Esc. matemático-cosmológica. Pitágoras (s.IV a.C)
2. Esc. ético moral. Platón y Aristóteles. s.V-VI a.C.
3. Esc. estética. Aristógenes de Tarento. s.III a.C.

Características del Canto Gregoriano:

Canto oficial de la Iglesia Católica, Latín, Ritmo libre (sin compás), Monódico (1 melodía). A Capella (sin acompañamiento instrumental), Anónimo, Neuma, Tetragrama.

4 estilos de canto:

• Salmódico: 1 sonido, muchas sílabas.
• Silábico: 1 sonido, 1 sílaba.
• Neumático: 2 o 3 sonidos, 1 sílaba.

La ópera en el clasicismo. La ópera cómica en Italia

Recibe numerosos nombres (Dramma giocoso, commedia in música, ópera buffa, etc…). Eran obras largas que se cantaban en su totalidad (a diferencia de la ópera cómica de otros países). Aparece el Intermezzo (tipo especial de ópera cómica), en un solo acto y muy pocos personajes (2 ó 3). (Pergolesi es un autor importante en este género).

La ópera seria hasta Glück

Durante el siglo XVIII, la ópera seria adopta las características de la cómica, aligerando el carácter de la obra gracias a personajes y escenas cómicas. Se basa en la alternancia de recitativos (desarrollo de la acción a través de diálogos) y arias (partes expresivas) generalmente a solo aunque a veces hay dúos,... Continuar leyendo "La ópera cómica en el clasicismo: Italia, Francia, Inglaterra y Alemania" »

TEMA: La escuela española, andaluza y castellana

El siglo XVI es también, como en el resto de Europa, el siglo de oro de la música española, aunque se conservan pocas composiciones polifónicas impresas, por lo que muchos se han perdido y otras mal conservadas y archivadas sin “descubrir”. Apoyada por la nobleza y Reyes, sobre todo Carlos V, que trajo a su corte poetas y músicos flamencos, aunque mantuvo él y sus sucesores dos capillas musicales, una flamenca y otra española.

Rasgos distintivos de la Escuela Musical Española de otras europeas son la profundidad, el misticismo o expresión dramática, y simplicidad técnica.

Sus principales músicos son: Morales, Guerrero y Victoria.

Escuela Andaluza

Dentro de la escuela española, cabe... Continuar leyendo "La música en la escuela española del siglo XVI" »