Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Primaria

El sonido es un fenómeno físico que consiste en una onda vibratoria que se transala a través de un medio; Duración(Largo o corto),Altura(Grave y agudo),intensidad(fuerte y suave),timbre(Instrumento), ritmo, melodía, matices, instrumentación; La pulsación es un latido regular y constante que la música lleva dentro, y es la base sobre la que construimos el ritmo; El ritmo es el elemento de la música que captamos de forma instintiva; El compás se indica al principio de la partitura, con dos números en forma de fracción;

Cuerda: Violín,viola,violonchelo,contrabajo,arpa; Viento metal: trompa, trompeta, trombón, tuba; Viento madera: Flauta,oboe,corno ingles, clarinete,fagot; Percusión: timbal,bombo,triangulo,xilófono; Partitura: contiene... Continuar leyendo "Ritmo musical uniforme y no uniforme" »

La *Seconda Pratica* y la Ruptura de las Reglas Tradicionales

Una de las herramientas expresivas más destacadas en la música de principios del siglo XVII consistía en quebrantar deliberadamente las reglas musicales con el fin de transmitir el texto poético de manera más efectiva. Un ejemplo clásico de esta práctica es el madrigal Cruda Amarilli de Claudio Monteverdi. En esta obra, podemos encontrar numerosas disonancias que violan las reglas del contrapunto tradicional. Estas reglas prohibían que las notas de paso ocupasen las partes fuertes del compás y exigían que las disonancias se introdujesen y abandonasen por grados conjuntos. En Cruda Amarilli, el quebrantamiento de la norma y las insólitas disonancias actúan como un recurso... Continuar leyendo "Claudio Monteverdi: Innovación y Expresividad en la Música del Siglo XVII" »

Instrumentos de Viento Metal: Del Romanticismo a la Actualidad

El Clarín o Bugle de Llaves (Irlanda, 1810)

El clarín o bugle de llaves (introducido en Irlanda en 1810) era muy flexible y versátil, siendo el único instrumento soprano de viento metal completamente cromático. Al ser cónico y poseer orificios amplios y bien situados, su sonido era estable.

El Oficleido (1182 París)

El oficleido (1182 París) se desarrolló a partir de una copia del clarín de llaves que fue evolucionada a su forma de bajo. El instrumento intermedio fue el quinticlave, con poco éxito. El oficleido se caracterizó por su forma cónica casi perfecta y sus orificios grandes, cubiertos por llaves. Solían tener 9 u 11 llaves. Su registro era de tres octavas e incluso... Continuar leyendo "La Revolución del Viento Metal: Historia y Evolución de los Instrumentos de Válvulas" »

Instrumentos de Viento-Madera

De bisel

• Flauta travesera: También conocida como "flauta alemana". Posee un tubo cilíndrico.
• Flauta dulce: Se caracteriza por su tubo cónico invertido, más ancho en la embocadura y estrecho al final. En las flautas graves se emplea una llave para la nota más grave y es necesario un tudel para insuflar el aire.

De lengüeta

Fueron los instrumentos más numerosos de la época.

• Familia del Cromorno: (En español, Orlo; en alemán, Krummhorn). Es un instrumento de doble lengüeta con insuflación indirecta. Su tubo cilíndrico está doblado en forma de bastón y suena una octava más grave de lo que se anota en la partitura.
• Familia de la Chirimía: (En alemán, Schalmei; en inglés, Shawm; en francés, Chalemie). Es

Ópera Francesa: Orígenes y Desarrollo de un Género Único

A finales del siglo XVI se creó un nuevo modelo escénico, siguiendo el modelo de la Antigüedad clásica, que reunía la teatralidad de las cortes (escénica, plástica y literaria). De este nuevo género surge el Ballet Comique de la Reine ("ballet cómico de la reina"), que más tarde desarrollaría el ballet de cour, de carácter solemne y argumento mitológico, con danzas, música instrumental, coros y cantos solistas. Al principio eran bailados por miembros de la corte y, más tarde, por bailarines profesionales, con los que se desarrollaría el ballet francés.

Otros géneros escénicos son, por ejemplo, la comédie-ballet, de argumento humorístico, que surgió de la colaboración... Continuar leyendo "Historia y Evolución de la Ópera Francesa e Inglesa: Géneros y Compositores Clave" »

La música de la corte de Luis XIV

Las cualidades particulares del Barroco francés se configuraron desde la centralidad de la danza y desde el papel de las artes en la monarquía absoluta. Estas reflejan a su vez la personalidad y la política del rey Luis XIV, cuyo reinado de siete décadas cambió la cultura de Europa.

El ballet de corte

La danza, tanto social como teatral, era particularmente importante en la cultura francesa y para el propio Luis XIV. Un género típicamente francés era el ballet de corte, una importante obra dramática y musical, puesta en escena con vestuario y escenografía, y en la que participaban miembros de la corte junto a bailarines profesionales. El propio ballet de corte comprendía varios actos, y cada uno incluía... Continuar leyendo "La Música de la Corte de Luis XIV: Barroco Francés" »

El Barroco Musical (1600-1760)

El Barroco, periodo musical comprendido entre 1600 y 1760, se inicia con la presentación de la primera ópera conservadora en el año 1600. El origen de la palabra "Barroco" proviene de la palabra portuguesa "Barrueco", usada por los marinos portugueses que comercializaban perlas.

Este periodo se caracteriza principalmente por el desarrollo y expansión de la ópera, el drama en la música, que combina teatro y música en un espectáculo escénico. Claudio Monteverdi impulsa el género con su ópera "Orfeo", introduciendo una orquesta más grande y recursos tímbricos para interpretar cada personaje.

Características del Barroco

El Barroco presentaba diversas características, entre ellas:

Monodia Barroca

La monodia... Continuar leyendo "La Música Barroca: Características, Formas y Evolución" »

RITME

Element de la música que combina les durades dels sons.

POLIRITMIA

Tocar a la vegada ritmes diferents

1. RITME (figures musicals)

2. COMPASSOS

SIMPLES: 2 / 3 / 4

COMPOSTOS: 6 / 9 / 12

D’AMALGAMA: compàs resultant de sumar-ne dos: un de ternari + un de binari / un de ternari + un de quaternari.

MELODIA (notes)

ESCALA: major/menor

AMBIT: distància entre la nota més greu i la més aguda

LÍNIA MELODICA: disseny que segueixen les notes (conjunta/+ salts/mixta)

CANON: és una peça en què la mateixa melodia es superposa diverses vegades. Cada veu comença en un moment diferent.

FUGA: és una peça musical que es compon a partir d'un tema melòdic que va apareixent al llarg de l'obra, ja sigui idèntic o en una altra escala.

ESTRUCTURA: cançó estrofica,... Continuar leyendo "Estructura i formes musicals" »

Fuentes Documentales Clave

• Códice de Faenza (mediados del siglo XV)
• Fundamentum Organisandi (1452, Konrad P.)
• Buxheimer Orgelbuch (1470). En esta fuente se proclama el género Praeambulum.

Características del Praeambulum: Lenguaje específicamente instrumental, estilo semi-improvisado o rapsódico, incluyendo una sucesión de acordes y escalas. Su función es introductoria, aunque no se sabe a qué, probablemente a piezas vocales.

La Tablatura: Un Sistema de Notación Revolucionario

A partir del siglo XVI, aparece una gran cantidad de música instrumental. Una consideración importante es la tablatura, un sistema cifrado donde se encontraba la parte musical más rica. De esta manera, la gente que no había estudiado música podía tocarla.

Tipos

Música en el Renacimiento

El Mecenazgo

Un aspecto crucial en el Renacimiento fue el surgimiento de los mecenas. Estos personajes de la alta sociedad, cultos y adinerados, mantenían a su servicio a músicos (y otros artistas). La mayoría de los músicos vivían al servicio de un mecenas o de la iglesia.

La Misa Cíclica

La misa cíclica fue la forma musical más importante del Renacimiento, una obra de grandes proporciones donde el compositor exponía su arte. Generalmente, abarcaba el ciclo del ordinario (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei), aunque también existían misas del propio. La misa, como liturgia oficial de la iglesia, tenía un texto fijo en latín, lo que limitaba las innovaciones. Estaba basada en el motete, ya que cada... Continuar leyendo "Música del Renacimiento: Mecenas, Misas Cíclicas y Capillas Musicales" »