Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Panorama General del Periodo Barroco Musical

1. La Zarzuela

Las primeras obras de este género se entrenaron en el Palacio de la Zarzuela (lugar donde hay zarzas).

• Es una comedia a la que se le ha puesto música.
• Utiliza el castellano como idioma principal.
• Incluye partes cantadas (solos y coros).
• Compositores destacados: Sebastián Durón y José Nebra.

2. La Ópera Seria

Este género se caracteriza por:

• Tener un argumento definido.
• Tratar temas mitológicos.
• Utilizar el idioma italiano.
• Estar dirigida a un público aristócrata.
• Tener su origen en Italia.
• Ser un gran espectáculo, destacando por sus decorados, vestuarios, efectos especiales, etc., y se convirtió en el lugar de lucimiento de los castrati.

3. Significado del Barroco

El Barroco fue un periodo...

Biografía de Manuel de Falla

Manuel de Falla nació en Cádiz en 1876. Comenzó sus estudios de música en su ciudad natal y, a los catorce años, se trasladó con su familia a Madrid. Más adelante conoció al maestro Pedrell, quien le transmitió el interés por la música del folclore español. Se marchó a París, donde residió de 1907 a 1914 para probar suerte como compositor. En 1914 volvió a Madrid y compuso obras con un marcado estilo español, escritas para los Ballets Rusos de Diaghilev. En 1919 se trasladó a Granada, donde fundó la Orquesta Bética de Cámara. En 1939 se marchó de gira a Buenos Aires, donde se quedó el resto de su vida. Murió en 1946, dejando inacabada su cantata Atlántida.

Legado Artístico de Manuel de Falla

Falla...

Música Religiosa Medieval: El Canto Gregoriano

La evolución de la música occidental parte del canto gregoriano, llamado así en honor al papa Gregorio I.

Características del Canto Gregoriano

Es un canto a capella, solo con voces y sin instrumentos. La temática es religiosa y está concebido para orar. La textura es monódica o monofónica (todas las voces cantan la misma melodía). El idioma es el latín, su ritmo es libre y no tiene compás. Sus autores son anónimos.

Estilos Melódicos del Canto Gregoriano

Dependiendo de la forma de cantar el texto, se distinguen tres estilos melódicos:

• Silábico: Se entona cada sílaba del texto con una nota.
• Neumático: Se entona cada sílaba del texto con dos o tres notas.
• Melismático: Se entona cada sílaba

Canto Gregoriano: Características Principales

La mayor parte de la música medieval se consideraba sacra o religiosa, con la finalidad de difundir el cristianismo. Presenta las siguientes características:

• Se canta en latín.
• Solo lo cantan hombres.
• Es a capella (sin acompañamiento instrumental).
• Es monódico (se canta a una sola voz).
• El ámbito melódico es reducido, nunca supera la octava.

Tipos de Cantos Gregorianos

• Antifonal: Dos coros se alternan.
• Responsorial: Coro y solista se alternan.
• Directo: Solo coro, sin alternancia.

Relación entre Notas y Texto

• Silábica: A cada sílaba le corresponde una nota.
• Melismática: A cada sílaba le corresponde una serie de notas (melismas).

Notación del Canto Gregoriano

El canto gregoriano utiliza un tipo de...

La Ópera en el Clasicismo

A pesar de cierto inmovilismo en otras áreas, el Clasicismo se centró en la ópera: un espectáculo concebido para entretener al pueblo, al igual que el cine. Se distinguen dos grandes subgéneros:

• Ópera Seria: Está basada en temas mitológicos y leyendas antiguas.
• Ópera Bufa: Trata de temas cotidianos. Se caracteriza por incluir melodías más espontáneas y populares, mezcladas con humor y frivolidad.

Desarrollo Geográfico y Géneros Nacionales

Italia es la cuna del género operístico y el país donde se concentran los compositores e intérpretes más destacados. En Alemania surge el Singspiel, que alterna fragmentos cantados y hablados, parecido a la zarzuela en España.

En nuestro país (España) se representaban...

Impacto Tecnológico: La Imprenta de Caracteres Móviles

Este avance tecnológico fue crucial para la difusión de la música y las ideas durante el periodo renacentista.

Contexto Musical del Renacimiento

Continuó la evolución de la polifonía, aunque no se la tomó como referencia hasta el comienzo de la ópera. El humanismo influyó en las obras profanas y religiosas. La música se hizo más cortesana y cosmopolita.

• Siglo XV: El predominio pasó de Francia a los Países Bajos debido a la economía. Los nobles empezaron a tener músicos a su cargo.
• Siglo XVI: La alta burguesía también incorporó músicos a su servicio. Destacaron los compositores italianos y españoles.

Desarrollo Musical

La polifonía evolucionó desde la homofonía hasta el...

FM

Coral: FM de origen alemán a 4 voces, creada en la Reforma de Lutero de textura homofonica.

Misa: FM religiosa a varias voces con estructura de “ordinario” y partes propias.

Antrem: himno polifónico de origen ingles

Motete: FM religiosa a dos, tres o cuatro voces de forma contrapuntística sin AI.

Villancico: FM profana. Se le considera un madrigal de origen español interpretado por habitantes de una villa.

Madrigal: FM profana a dos, tres o cuatro voces, de estilo contrapuntístico. Con AI.

Variación: FM instrumental, en la cuál sobre un tema principal se realizan diferentes .-.-.-.-.-de forma improvisada.

Tocata: FM para ser improvisada interpretada por instrumentos de tecla.

Fantasía: FM de carácter libre e improvisado que servia para...

El Barroco: Un Periodo de Contrastes y Expresividad

Características Generales

El Barroco fue un periodo de la cultura europea y un movimiento artístico al servicio del poder de las monarquías absolutistas. Se caracteriza por los contrastes de luz y sombra, el movimiento y los colores fuertes.

Representantes Destacados en las Artes Plásticas

• Escultura: Bernini, Borromini.
• Pintura: Caravaggio, Rubens, Rembrandt, Vermeer, Velázquez, Murillo.

La Música en el Barroco

Contexto Histórico y Evolución

La música barroca se desarrolla entre 1600 y 1750, desde el estreno de la primera ópera hasta la muerte de su representante más emblemático, Johann Sebastian Bach. Se inicia en Italia y se difunde por toda Europa.

Máximos Representantes

• Italia: Vivaldi,

Características de la Música Romántica

El periodo romántico (siglo XIX) se caracteriza por una profunda expresión del sentimiento individual y la ruptura de las estructuras clásicas. Sus principales rasgos son:

• Desaparece la simetría de las frases musicales, sin necesidad de articularse en ocho compases.
• La melodía es muy rica y compleja.
• Se utilizan ritmos muy complejos y libres, incluso a nivel polirrítmico.
• Se producirá el predominio de la música instrumental sobre la vocal.
• Existe la preferencia por las formas menores, tanto en la música instrumental como vocal.
• Aparece un nuevo género instrumental: la música descriptiva o programática.

Géneros Instrumentales del Romanticismo

Música Programática

La música programática o descriptiva...

1. Grandes formas instrumentales

1.1 Compositores de la sinfonía romántica

Franz Schubert – Félix Mendelssohn – Anton Bruckner – Johannes Brahms – Gustav Mahler

1.2 Música programática

Tipo de música que sigue un programa de carácter literario o artístico.

• La sinfonía programática: Es una sinfonía que, en lugar de basarse en una estructura formal, se desarrolla en torno a la descripción de un programa o argumento, generalmente de carácter literario. Ejemplo: Héctor Berlioz.
• El poema sinfónico: Es una composición orquestal en un solo movimiento basada en elementos poéticos o descriptivos. Ejemplo: Franz Liszt (Los Preludios).

2. Pequeñas formas

2.1 El Lied

Denominación alemana que significa en general "canción"; es una forma...