Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Ordenar por
Materia
Nivel

El Clasicismo Musical: Un Viaje a la Era de la Razón y la Belleza

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 2,32 KB

El Clasicismo Musical (1750-1800)

Contexto Histórico y Cultural

El Clasicismo fue un movimiento cultural que se desarrolló entre 1750 y 1800, inspirado en la antigüedad clásica de Grecia y Roma. La burguesía se destacó como la clase social con mayor influencia en esta época. El malestar de las clases sociales desembocó en la Revolución Francesa, que promovía los ideales de igualdad, fraternidad y libertad.

La Ilustración, una corriente intelectual que promovía el uso de la razón para llegar al conocimiento, tuvo un gran impacto en el Clasicismo. El arte de esta época se caracterizó por la claridad, el equilibrio, la simetría y la proporción.

Cambios en la Vida del Músico

Con la invención de los conciertos públicos, los músicos... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Un Viaje a la Era de la Razón y la Belleza" »

Explorando la Música del Barroco: Características, Periodos y Formas

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 5,79 KB

Introducción al Barroco

El Barroco es la época que sucede en la Historia de la Cultura al Renacimiento, y convencionalmente se considera que comienza alrededor del año 1600. Se caracteriza por una gran profusión de creaciones artísticas.

Etimológicamente, 'Barroco' puede hacer referencia a una 'perla irregular', sugiriendo conceptos como la línea curva y el adorno profuso.

Estética y Contenido de la Música Barroca

El hombre del Barroco vive una época de crisis, tanto económica (malas cosechas, guerras) como espiritual (conflictos religiosos, Contrarreforma). Esta tensión se refleja en las artes.

Obras literarias como El Quijote de Cervantes o El Criticón de Baltasar Gracián intentan reflejar la realidad, pero a menudo lo hacen exagerándola... Continuar leyendo "Explorando la Música del Barroco: Características, Periodos y Formas" »

El Nacionalismo Musical: Orígenes, Características y Compositores Clave

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,24 KB

¿Qué es el Nacionalismo?

El Nacionalismo es un movimiento estrechamente conectado con la corriente romántica, que surgió como consecuencia de la lucha de algunos países por su independencia y su reacción ante la dominación extranjera. Durante esta época, se produjo una notable evolución desde el individualismo romántico hacia la exaltación de la singularidad de la nación y sus valores intrínsecos. Su origen radica en la búsqueda de unificación por parte de pueblos que compartían una misma tradición y lengua, como se evidenció en los procesos de unificación de Italia y Alemania.

¿Cómo se manifiesta el Nacionalismo Musical?

Entre 1850 y 1919, surgieron importantes corrientes musicales paralelas al romanticismo, principalmente... Continuar leyendo "El Nacionalismo Musical: Orígenes, Características y Compositores Clave" »

El Clasicismo Musical: Ópera, Formas Instrumentales y Danza (1730-1820)

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,45 KB

El Clasicismo Musical (1730-1820)

El Clasicismo es el periodo que marca la transición de la Edad Moderna a la Edad Contemporánea, abarcando aproximadamente desde 1730 hasta 1820. Se caracteriza por una estética basada en la razón al servicio del equilibrio y la belleza. Durante esta época, el compositor se va afirmando como un artista liberal que busca llegar a un nuevo público con una música humana y natural, elegante y agradable para todos.

La Ópera en el Clasicismo

La Reforma de Gluck

Christoph Willibald Gluck impulsó una reforma operística que buscaba:

  • Una música más sencilla.
  • Evitar los contrastes abruptos entre aria y recitativo, haciendo las arias más simples y los recitativos más expresivos.

La ópera seria de Gluck suele estructurarse... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Ópera, Formas Instrumentales y Danza (1730-1820)" »

Características del Barroco y Compositores Importantes

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,24 KB

Características del Barroco

5 Caracteristicas del barroco: --los compositores seguían pensando en términos de línea antes que de color instrumental--los compositores del barroco tardío comenzaron a escoger instrumentos específicos según su timbre y escribieron más idiomáticamente para instrumentos particulares--las cuerdas estaban hechas de tripa, no del acero empleado en la actualidad--los compositores emplearon cada vez más los instrumentos de viento madera por razones concernientes al color--los 3 instrumentos de teclado más importantes fueron el órgano, la clave y el clavicordio Tipos de sonatas y el Arcángelo Coreli

Sonata de Camera

(de cámara): Constaba de un grupo de danzas estilizadas

Sonata da Chiesa

(de iglesia): De tono... Continuar leyendo "Características del Barroco y Compositores Importantes" »

Orígenes y Características del Canto Gregoriano en la Edad Media

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,65 KB

Edad Media: Orígenes de la Música Cristiana

El comienzo de la Edad Media está iluminado por la llegada del Cristianismo. Hasta ahora no sabemos cómo sonaba la música, pero sí conocemos los sistemas de notación que utilizaron en los cánticos entonados desde las Catacumbas.

Los cristianos, hasta ahora clandestinos, se manifiestan públicamente. En un primer momento no crean nuevo repertorio, sino que utilizan elementos del mundo que les rodea, adecuándolos a su espíritu.

Influencias Musicales del Cristianismo Primitivo

Musicalmente, reciben dos influencias palpables:

  • Del pueblo hebreo heredan el modo de cantar a base de largos melismas y la importancia del canto en el culto.
  • De la cultura grecorromana heredan la teoría musical con su sistema
... Continuar leyendo "Orígenes y Características del Canto Gregoriano en la Edad Media" »

Exploración de la Música del Mundo: Tradiciones y Diversidad Sonora

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 4,95 KB

Música del Mundo: Tradiciones y Diversidad Sonora

Folclore musical: Diferentes manifestaciones musicales anónimas transmitidas de forma oral a lo largo de los siglos.

La etnomusicología se encarga del estudio de la música tradicional. Se inició en el siglo XIX con la intención de conservar las músicas populares de las distintas culturas.

Los etnomusicólogos obtienen grabaciones de música popular, las transcriben y las registran en canciones y recopilaciones, a veces utilizando anotaciones distintas a las tradicionales. También se interesan por la función de la música en cada cultura.

En la música popular, la melodía, el ritmo, las letras de las canciones, los instrumentos y las danzas forman una unidad que refleja las costumbres,... Continuar leyendo "Exploración de la Música del Mundo: Tradiciones y Diversidad Sonora" »

La música en la antigua Grecia: influencias filosóficas y características

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,08 KB

El término música viene del griego y significa actividad de las musas.

Algunos ejemplos o representaciones son: Apolo (con la lira), Dionisio y Orfeo (con el canto)

  • Fuentes visuales: imágenes de instrumentos y escenas musicales.
  • Textos filosóficos: Textos de Griegos: Aristóteles, Platón o Pitágoras.
  • Fuentes musicales: era de transmisión oral y de práctica improvisada con fines didácticos.



Teoría musical: entre muchos se destacan:

  • Pitágoras: (s. VI a.C.) fundador de una sociedad filosófico-religiosa llamada escuela pitagórica que investigaba las relaciones numéricas.
  • Platón: (428-347 a.C.) seguía el concepto de Ethos: influencia de la música sobre el comportamiento humano.
    Era un filósofo idealista y defendía la educación que para
... Continuar leyendo "La música en la antigua Grecia: influencias filosóficas y características" »

El Barroco Musical III: La Música Vocal Profana

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,34 KB

EL BARROCO MUSICAL III. LA MÚSICA VOCAL PROFANA

Surgió una nueva forma de textura a la hora de componer, la llamada monodía acompañada (melodía acompañada). Se dio tanto en la música instrumental como en la música vocal. Consistía en una voz principal que destacaba por encima de las otras, unas voces intermedias que hacían la función de relleno armónico y una nueva voz grave, sobre la que se sostenía toda la composición, llamada bajo continuo.

1.1 El nacimiento de la ópera

La ópera surge en el círculo cultural del Conde Bardi, en Florencia, conocido como “Camerata fiorentina”, que reunía a nobles, sabios, filósofos poetas y músicos en su intento por resucitar, y mejorar, el teatro clásico griego.

Así se creó la ópera... Continuar leyendo "El Barroco Musical III: La Música Vocal Profana" »

Explorando la Música del Romanticismo: Lied, Piano, Impresionismo y Nacionalismo

Clasificado en Música

Escrito el en español con un tamaño de 3,06 KB

La Música en el Romanticismo

Música Vocal: El Lied

De la fusión de la literatura y la música nació una nueva forma musical: el lied, una canción compuesta habitualmente para voz y piano. Compositores como R. Schumann destacaron en este género. La subjetividad del "yo" es lo que domina, buscando mantener la libertad y expresar los sentimientos. Desde esta nueva perspectiva, la naturaleza y el paisaje se convierten en un reflejo de la interioridad del artista.

Música Instrumental: El Piano Romántico

En el Romanticismo, el piano fue el instrumento predilecto del compositor por su capacidad expresiva y sonora. Los compositores intentaban usarlo para crear todo, desde la atmósfera más íntima y suave hasta el sonido más completo y profundo,... Continuar leyendo "Explorando la Música del Romanticismo: Lied, Piano, Impresionismo y Nacionalismo" »